Ik hou van fotografen. Sommige van mijn favoriete mensen en beste vrienden zijn fotografen. Over het algemeen vind ik dat we een aardig stel zijn: geestig, intelligent, enorm aantrekkelijk. Ik merk ook dat we in een grijs gebied wonen waar we niet echt als artiesten worden beschouwd. Wij zijn de roodharige stiefkinderen van de kunstwereld, en dat kan ik zeggen omdat ik allebei ben ben een roodharige stiefkind en hebben een roodharige stiefkind. Eerlijk gezegd is ze de gemakkelijkste jongen van het stel. Ze trekt geen vuisten, vertelt het gewoon zoals het is. Net als fotografie.
Maar wij zijn artiesten! Zoveel als elke schilder of beeldhouwer, of persoon die bedekt is met bronzen verf en zo stil staat als een standbeeld op een straathoek. Heeft u deze mensen gezien? Mijn ogen tranen bij het denken aan de douche die ze elke avond moeten nemen als ze thuiskomen van hun werk. Ik ben altijd dankbaar geweest dat fotografie vrij laag is op de rotsschaal. Dus in plaats van urenlang met bronzen verf te douchen of de klei plechtig van onze handen te ontdoen, zijn hier zes manieren waarop je voor je creatieve kunstenaarsziel kunt zorgen en deze kunt koesteren.
Zorg goed voor je ogen
Als ik thuiskom van een lange shoot, klaag ik altijd dat mijn oogbollen pijn doen, en dat doen ze ook! Het is niet dat ze droog zijn of dat er iets mis is met mijn gezichtsvermogen, het is alleen dat na urenlang alert te zijn geweest, mijn ogen gestrest zijn. Zo erg zelfs dat ik een oogarts heb gezien om er zeker van te zijn dat mijn oogbollen niet snel hoeven te worden verwijderd. Weet je wat de dokter me vertelde? Dat ik mijn ogen moet laten rusten voor en na een shoot, net zoals een professionele honkbalwaterkruik zijn arm zou laten rusten voor een wedstrijd. Om de een of andere reden deed het hebben van een echte dokter, met een hoge graad in geneeskunde en veel mooie initialen achter zijn naam, die me dit vertelden, me echt aan het luisteren. Ik zal je het kantoorbezoek besparen; wees goed voor je ogen. Dit zijn de enige lenzen die u niet kunt vervangen.
Heb andere hobby's
Zoals veel professionals ben ik begonnen met fotografie als een hobby. Ik ben de klassieke "MWAC" (Mother With A Camera), met een carrière van meer dan tien jaar, maar gebaseerd op foto's die ik van mijn eigen kinderen heb gemaakt, met een mooie camera waarvan ik op dat moment niet wist hoe ik ermee moest werken. Mijn voormalige schoonmoeder vertelde me dat ik mooie foto's had gemaakt en ik dacht dat als ze dat zou zeggen, ze, gezien het feit dat ze al het andere dat ik deed, haatte, ze redelijk goed moesten zijn.
Ik verdiepte me vervolgens in fotografie, las elke blog en fotografeerde alles wat mijn kinderen deden in de hoop dat het een portfolio zou zijn. Fotografie was wat ik leefde en ademde. Het was het enige dat mensen van me wisten, maar het was niet genoeg. Op een dag, over de rand geduwd, gefrustreerd en opgebrand, verkocht ik al mijn back-upapparatuur en extra lenzen in een week en had ik mezelf en alle anderen ervan overtuigd dat ik het nooit meer professioneel zou doen. Ik bewaarde mijn Canon 5D en 50mm f1.2L, in de veronderstelling dat ik ooit foto's van mijn kinderen zou willen maken met iets anders dan de camera op mijn iPhone.
Eén uitlaatklep is niet genoeg voor de gemiddelde creatieve persoon. Je bent het aan jezelf en aan je fotografie verschuldigd om ergens anders goed in te zijn. Of om echt gruwelijk te zijn in iets anders, maar regelmatig iets anders proberen. Ik maak stoelen. Ik vind oude stoelen op rommelmarkten of aan de kant van de weg met 'gratis' borden en ik breng ze naar huis, laat ze maanden of langer in mijn garage staan en rehabiliteer ze dan met nieuwe ideeën en vers materiaal. Soms verkoop ik ze, soms geef ik ze weg, en soms blijken ze echt vreselijk te zijn en zet ik ze op mijn erf met een 'gratis' bordje. Het punt is dat dit al mijn creatieve energie eruit haalt, en als ik vastzit in een fotografische sleur, maak ik een stoel. Als een stoel me frustreert, pak ik mijn camera.
Kansen nemen
Een van mijn eerste nationale publicaties gebeurde alleen omdat ik contact opnam met een beroemdheid die een paar uur verderop woonde, die net een baby had gekregen, en vroeg of ik gratis foto's van haar mocht maken. Ik dacht echt dat ze niet eens zou reageren, ervan uitgaande dat ze de e-mail zelfs had ontvangen, want ik heb gek onderzoek gedaan om zelfs een e-mailadres te vinden dat van haar zou kunnen zijn. Ze reageerde niet alleen en zei ja, maar ze had eigenlijk twee publicaties die foto's van haar en haar nieuwe gezin wilden kopen. Er is een kans en er is volkomen geluk, en als je allebei slaat, heb je inspraak in je eigen lot.
Ik fotografeerde al vier jaar professioneel, maar dit was mijn eerste grote doorbraak en het hebben van een internationaal uitgeversoptreden en voortdurende contacten heeft ongetwijfeld deuren voor me geopend. Leg elk cliché over proberen: niet weten totdat je het weet, je hebt niets te verliezen, enz., In een pot en roer. Het blijkt dat onze ouders gelijk hadden, en al die gekke uitspraken zijn waar.
Stop met het vergelijken van uw werk
Toen ik voor het eerst geïnteresseerd raakte in portretfotografie, was ik geobsedeerd door de blog van deze ene fotograaf. Niet alleen omdat haar foto's mooi waren, maar ook omdat ik van haar woorden hield. We hadden vergelijkbare achtergronden en een vergelijkbare stijl, en toen ze over haar leven buiten de fotografie sprak, begreep ik het. Toen ze foto's maakte die anders waren, snapte ik het. Als ze me een briefje had gestuurd voor de studiezaal, oh hoe zou ik elk vakje hebben gecontroleerd. Het enige dat me ervan weerhield om op haar gazon rond te hangen en te bekennen dat ik verliefd was, was ongeveer duizend mijl. Ik was verliefd; met haar foto's, haar bedrijf, haar leven, haar succes. Ik wilde het voor mezelf. En vanwege de overeenkomsten merkte ik dat ik de dingen deed zoals zij deed, in de hoop op, en soms zelfs veronderstelde, dezelfde uitkomsten. Ik heb veel tijd verspild aan het proberen mijn pad af te stemmen op het hare en haar werk hoger te houden dan het mijne.
Een decennium later en mijn bedrijf is, naar eigen zeggen, net zo succesvol als ik dacht dat het hare leek. Maar het is niet hetzelfde. Tot ik me realiseerde dat wat voor haar werkte, niet altijd voor mij zou werken, en dat haar einddoel misschien anders was dan het mijne, werd ik op geen enkele manier door haar geïnspireerd. Mijn obsessie met een vrouw die ik op dat moment niet eens had ontmoet, was mijn focus (en ja, ik zou haar later ontmoeten, en wat een teleurstelling was dat, kan het beste worden bewaard voor een ander artikel). De tips, ideeën of het werk van niemand anders kunnen uw aandacht krijgen. Laat je inspireren, ja, maar laat jaloezie, of in mijn geval gekke obsessie, niet het beste van je krijgen. Je foto's zijn van jou en ze kunnen zijn wat je maar wilt, zolang je ze maar niet door het filter van een andere fotograaf haalt.
Stop niet met het maken van foto's
Als je een professionele fotograaf bent, of misschien gewoon een heel goede fotograaf, kun je gemakkelijk extra aandacht besteden aan je dagelijkse snapshots. De foto's die je op je mobiel maakt of met een polaroid of point-and-shoot - een mooi landschap, een grappig gezicht van een vriend, het brood van de courgette dat je net hebt gebakken en dat flikkerig en goudbruin uit de oven kwam. Die foto's zijn gemakkelijk te overdenken, obsederen, of er teveel tijd en aandacht aan te besteden, en missen het punt om ze te nemen.
Ik merk dat ik de achtergrond bekijk als ik foto's van mijn kat maak. De wereld heeft geen perfecte foto's van mijn kat nodig. Ik heb geen perfecte foto's van mijn kat nodig. Het internet heeft zelfs geen perfecte foto's van mijn kat nodig (ik heb het gecontroleerd). Laat de snapshots snapshots zijn en bekijk ze compleet anders dan je 'werk', zodat je niet moe wordt van het maken van de alledaagse foto's die je waarschijnlijk zo van fotografie hebben gemaakt.
Respecteer uw geschenk
Dat is wat fotografietalent is: een geschenk. Je bent tot al zijn verbazing toevertrouwd, of je nu net begint, het professioneel doet of als een hobby die het creatieve stuk van jou laat spreken. U bent hier op deze site en leest over fotografie, omdat fotografie u op de een of andere manier aanspreekt, vanwege uw natuurlijke aanleg. Behandel je geschenk met mededogen, geef jezelf wat speling als dat nodig is en gun jezelf evenveel rust als je uitdagingen aangaat. Ik was nooit een cheerleader en ik word er gek van dat ik een beetje gek word, dus als ik zeg dat jij (ja, JIJ) een creatieve kracht bent om rekening mee te houden, weet je dat ik het meen.
Wat doet u om voor uw creatieve geest te zorgen?
