COOPH heeft een video van 4 minuten met fotograaf Michael Agel uitgebracht, waarin het mysterie achter het maken van geweldige concertfoto's wordt ontcijferd. Concerten en optredens hebben doorgaans uitdagende, maar ook zeer unieke lichtsituaties.
Dit kan voor ongelooflijke afbeeldingen zorgen, maar als je niet precies weet hoe je met de drastische veranderingen in verlichting en kleuren om moet gaan, kan het voor jou heel erg mis gaan!
Betere concertfoto's
"Fotografie is voor mij schilderen met licht," zegt Agel. "Je moet kijken waar er interessant licht is en een goed beeld creëren."
Agel is ook een groot voorstander van het neerleggen van de camera en het opbouwen van een band met de muzikanten die je fotografeert. Dit zal je helpen om betere foto's te maken, maar ook om potentieel rampzalige situaties te vermijden (zoals staan voor een confettikanon dat gaat afgaan!
Door onzichtbaar te blijven, kun je die perfecte foto's maken; weten wanneer en hoe u uw momenten kiest, staat voorop. Je wilt niet tussen de zanger en het publiek komen te staan, en het zijn de belangrijkste dingen zoals deze die zorgen voor een veel vlottere shoot - en hopelijk krijg je weer geboekt!
Bekijk de volledige video hierboven om van Agel zelf te horen en meer van zijn werk te zien.
Meer lezen
Bekijk deze dPS-artikelen voor meer informatie over concertfotografie:
- 11 ideeën voor meer unieke concertfoto's
- Tips voor het maken van concertfotografie als een professional
- 5 tips voor betere concertfotografie bij weinig licht
- Concertfotografie 101: camera's en lenzen voor beginners
- 10 onmisbare camera-instellingen voor concertfotografie
- Anatomie van een concertfotografieshoot