Hoe u uw fotografie kunt stimuleren door van de besten te leren

Henri Cartier-Bresson zei dat "Je eerste tienduizend foto's zijn je ergste." Elke succesvolle creatieveling besteedt grenzeloze tijd, gedachten en geconcentreerde inspanningen om hun passie na te jagen. Je kunt je fotografieopleiding versnellen door te leren van ervaren kunstenaars. Een manier om uw fotografie te stimuleren, is door citaten te lezen van niet alleen fotografen, maar ook van creatieve mensen die zich in elk medium uiten.

Ik vind prikkels van musici, schilder, schrijvers, beeldhouwers en anderen. Door de woorden van uitstekende visionaire kunstenaars te lezen, kunt u putten uit de diepte van hun ervaring.

Of je nu de camera-instellingen onder de knie hebt als je net begint of op zoek bent naar diepere motivatie, als je al vertrouwen hebt in je camera, doe je er goed aan om te leren van mensen met meer ervaring dan jijzelf of je leeftijdsgenoten.

Maak deel uit van een lopend gesprek

"Ik zit midden in een lang gesprek met mijn publiek, tegen de tijd dat we klaar zijn, zal het voor ons allebei een levenslange reis worden." Bruce Springsteen (rockmuzikant, auteur)

Fotografie is een communicatief hulpmiddel. Uw stijlkeuze kan zijn voor beeldende kunst of straatfotografie. Mogelijk bent u geïnteresseerd in het maken van documentaire foto's. Wat je stijl en onderwerp ook zijn, benader het als een doorlopend gesprek. Niet alleen praten, maar ook luisteren.

Uw beste foto's drukken uw gevoelens uit. Ze brengen iets over van wie je bent. De beste gesprekken zijn tweezijdig. Neem deel met uw publiek en luister naar hun feedback.

Als je Springsteen nog nooit live hebt zien optreden, kun je enkele van zijn concertclips op YouTube vinden. Hij is een meester in publieksparticipatie. Hij haalt energie uit zijn publiek en is gedreven om die energie terug te geven in zijn optredens.

Het is gemakkelijker voor rocksterren om dit te doen dan fotografen. Zoek mensen om je feedback te geven. Word onderdeel van de creatieve gesprekken van andere fotografen door uw gevoelens over hun fotografie te delen. Je zult samen groeien.

Werk met de grondstoffen

"Wat fotografie tot een vreemde uitvinding maakt, is dat licht en tijd de primaire grondstoffen zijn." John Berger (kunstcriticus, romanschrijver, schilder en dichter)

Een goed begrip van de basisprincipes van alles wat je wilt leren, is het begin van je reis naar succes. Bij fotografie draait alles om licht en tijd. Als u de rol begrijpt die deze twee grondstoffen spelen in fotografie, wordt uw reis spannender en boeiender.

Door de geschiedenis heen hebben enkele van de grootste geesten zich toegewijd aan het begrijpen van tijd en licht. Als fotograaf moet je constant rekening houden met deze twee grondstoffen van je vak. Niet zo diep dat het tijdreizen is uitgevonden, maar in ieder geval in hoe ze zich verhouden tot het verhaal dat je met je foto's vertelt.

'Omarm het licht. Bewonder het. Hou ervan. Ken echter vooral licht. Weet het voor alles wat je waard bent, en je zult de sleutel tot fotografie kennen. " George Eastman (oprichter van Kodak)

Oefen altijd

"Fotografie is het eenvoudigste ter wereld, maar het is ongelooflijk ingewikkeld om het te laten werken." Martin Parr (fotograaf)

Toewijding in de loop van de tijd heeft een enorme impact op uw prestaties. Fotografie is eigenlijk vrij eenvoudig, maar om tijdens ons leven een echt geweldige foto te maken, zal de meesten van ons waarschijnlijk ontgaan. Dit mag je er niet van weerhouden om er moeite voor te doen, want er is altijd een element van geluk. Tenzij u geoefend en voorbereid bent, kunt u geluk missen als u geluk heeft.

Wat je ook graag fotografeert, werk eraan. Niet één keer per maand, of zelfs maar één keer per week. Maak er een punt van om minstens één foto per dag te maken en één techniek te leren of te verbeteren. Concentreer u op een paar onderwerpen waar u van houdt en maak er projecten van. U zult uw vooruitgang gemakkelijker zien als u dat doet.

Op portretten

Wees meer dan een persoon met een camera wanneer u portretten maakt. Ga de dialoog aan. Op deze manier wordt je onderwerp een integraal onderdeel van je fotografiegesprek, en niet alleen een ‘sitter’ voor een hoofdschot.

"Wie ziet het menselijk gezicht correct: de fotograaf, de spiegel of de schilder?" Pablo Picasso (schilder, beeldhouwer, graficus, keramist, decorontwerper, dichter en toneelschrijver)

Je zou kunnen zeggen dat sommige gezichten die Picasso schilderde nauwelijks als mensen herkenbaar zijn. Hij drukte zichzelf uit als geen ander voor hem. Bestudeer hem en lees zijn citaten. Je kunt leren van een meester die een van de meest invloedrijke creatievelingen in de geschiedenis was.

Portretten is waarschijnlijk het meest voorkomende onderwerp in fotografie (zelfs als je selfies uitsluit). Er is niets ingewikkelds aan het kiezen van een persoon om te fotograferen, maar de complexiteit bij het maken van een uitstekend portret zijn talrijk.

"Een portret wordt niet in de camera gemaakt, maar aan weerszijden ervan." Edward Steichen (fotograaf, schilder en kunstgalerie en museumconservator)

Op straatfotografie

"Het is gemakkelijk om iemands privacy binnen te dringen. Mensen zijn blij dat je er bent om ze te zien, want niemand let op. " Bruce Davidson (fotograaf)

Onze perceptie van straatfotografie is net zo gevarieerd als het aantal fotografen dat ermee bezig is. Jezelf ertoe brengen de wereld in te stappen, het op te nemen zoals je het ziet en vervolgens de fotografische gesprekken die je hebt te delen, is voor veel mensen een uitdaging.

Door in de schoenen van ervaring te springen, wordt deze pijn verzacht. Jongens als Bruce Davidson benaderen vreemden al tientallen jaren ‘koud’. Gebruik de stem van deze ervaring om u te begeleiden en te motiveren.

Straatfotografie is populair. Er zijn veel nieuwe fotografen die prachtig werk maken. Deze foto's kunnen in zekere mate inspireren, maar er is geen diepgaande ervaring om echt op te leunen.

Op documentaire fotografie

"Ik ben geen artiest. Een kunstenaar maakt een object. Ik, het is geen object, ik werk in de geschiedenis, ik ben een verhalenverteller. " Sebastiao Salgado (fotograaf)

Onze foto's kunnen de wereld veranderen. Foto's kunnen ons veranderen. Als jonge man met een camera inspireerde het zien van foto's en het lezen van artikelen met citaten van grootheden als Henri Cartier-Bresson, Sebastiao Salgado, Dorothea Lange en andere ervaren documentairefotografen me. Dit zijn de dingen die mij hebben gedreven.

Vóór het internet deelden we foto's op een andere manier, omdat we meestal beperkt waren tot afgedrukte foto's. Inspiratie vond plaats in de pagina's van boeken en tijdschriften en soms op de muren van kunstgalerieën. Zorgvuldig samengestelde oeuvre gepubliceerd in Time, Life en National Geographic, vergezeld van goedgeschreven, zorgvuldig bewerkte artikelen, zorgden voor een rijkdom die moeilijk te vinden was op Instagram of andere sociale mediaplatforms.

Als je ergens een sterk gevoel bij hebt, fotografeer het dan. Maak er een doorlopend project van. Laat het maanden of zelfs jaren duren. Maar vertrouw niet alleen op uzelf. Kijk naar degenen die u zijn voorgegaan. Luister naar hun muziek, lees hun boeken en bestudeer hun foto's. Betrek ze in uw creatieve gesprek, zodat u uw fotografie stimuleert.