Instagram is een visueel platform met miljoenen afbeeldingen die om jouw aandacht strijden. Styling met Instagram in gedachten is de sleutel! Maar eerst, weet wat uw doel is.
Ken uw doel
Misschien lees je dit omdat je interesse hebt in fotografie. U weet waarschijnlijk dat er een reeks lenzen is die u kunt gebruiken, maar elke lens heeft een specialiteit of een doel. De 85 mm is bijvoorbeeld geweldig voor portretten, de 14 mm of 24 mm voor landschappen, macro- / microlenzen voor extreme close-ups, snelle lenzen voor sport, enz. Denk op dezelfde manier aan een stijl als uw specifieke lens voor een bepaald doel. , met als doel het door jou gekozen genre op Instagram.
Genres
Laten we, voordat ik tips geef, eens kijken naar een paar genres: portretten, bruiloft, interieurs, producten, flat-lays, landschappen. Maar, zoals in het bedrijfsleven, hoe meer niche u bent, hoe sterker uw account eruit zal zien. Dus stop niet alleen bij deze genres, niche dieper. Bijvoorbeeld zwart-witportretten, strandbruiloften, handgemaakte keramiek, humeurige landschappen.
Als je wilt, kun je verder gaan: zwart-wit trouwfotografie, kunstportretten van pasgeborenen, bruiloften op het strand, handgemaakt keramisch serviesgoed, humeurige boslandschappen, donkere maximalistische eclectische interieurs …
Instagram-volgers houden meestal van consistentie in wat ze op je pleinen zien, dus zorg ervoor dat je daar gebruik van maakt. Hoe consistenter uw werk is, hoe meer u als een expert overkomt in wat u laat zien. Instagram-goeroes zeggen dat je 10% van de andere dingen kunt posten. Vooral die dingen die betrekking hebben op uw persoonlijke leven, die uw volgers misschien interessant vinden. Houd de 90% echter consistent met het doel van uw account.
Met die inleiding uit de weg, zijn hier mijn tips voor het maken van betere foto's op Instagram voor het door jou gekozen genre / niche. Dit zijn al mijn meningen, dus neem wat je nuttig vindt en laat de rest achter.
1. Interieurs
Ik heb ondervonden, van het runnen van een interieurpagina die ik zelf gelaagd had. Naar huis met een dagelijks groeiende aanhang, dat foto's die verder naar achteren worden genomen onder brede hoeken het goed doen. Het interieurpubliek is over het algemeen meer geïnteresseerd in een breder zicht op een hele kamer.
Niet alleen dat, bredere beelden die vanuit een ietwat hoekige positie zijn gemaakt, doen het beter dan die vanuit een recht frontaal beeld. Let ook op uw verlichting. Licht dat uit een raam of één kant komt, is aantrekkelijker voor het oog in vergelijking met heldere, vlakke verlichting waarbij alles gelijkmatig wordt verlicht. Denk dus aan de zijverlichting wanneer u foto's maakt.
Als de kant tegenover de lichtbron te donker is, wil je misschien een reflector of een stuk witte kaart toevoegen om de rand van de duisternis te verwijderen. Dit werkt natuurlijk gemakkelijk met kleinere ruimtes of objecten, maar voor hele kamers zou het moeilijker zijn. U moet extra licht toevoegen als u kunstlicht gebruikt of meer ramen opent.
Zodat ze op elk moment van de dag foto's kunnen maken, gebruiken sommige interieuraccounts daglichtgebalanceerde continue verlichting. U hoeft ze alleen maar zo te plaatsen dat ze er natuurlijk uitzien als raamlicht. Schakel alle lichten uit en gebruik slechts één type lichtbron, bij voorkeur natuurlijk licht (hier komt een statief van pas) om gemengd licht te vermijden.
Maar dit wil niet zeggen dat je de regels niet kunt overtreden!
2. Portretten
Zoals hierboven vermeld, is het beter om vast te houden aan één type of stijl portret. Als je bijvoorbeeld op zoek bent naar een helder verlichte foto die heel luchtig aanvoelt met een dromerige achtergrond, probeer dat gevoel dan in al je foto's te behouden. Ga niet de ene post helder en de andere niet donker en humeurig.
Als je headshots fotografeert, zorg er dan voor dat je vierkantjes veel headshots laten zien in plaats van een mix van full body, super close-up, halve lengte etc. Ook hier kun je deze variatie hebben, maar deze tot een minimum beperken.
Met één blik op je negen vierkanten, zou een volger al een idee moeten hebben van je stijl en over wat voor soort fotografie je pagina gaat. Dit gaat ook samen met het stylen van kleding. Je kunt bijvoorbeeld gaan voor een vintage tintje, of een kleurenpalet dat tot een minimum wordt beperkt (meestal werken maximaal vier kleuren). Tenzij je feed helemaal over regenboogkleuren of snoepkleuren gaat en in welk geval dat je doel maakt.
Het is ook belangrijk dat uw bewerking consistent is, net als uw kleurbehandeling en tonen. Blijf bij kleur en hetzelfde type bewerking. Af en toe zou je een zwart-wit of een serie kunnen binnensluipen. Maar nogmaals, alleen op zijn minst.
3. Product
Als het om productfotografie gaat, wil je de producten van dichtbij laten zien, zodat de kijker de kenmerken en voordelen van het product kan zien. Er zijn hulpmiddelen die u kunt gebruiken zoals een kleine witte lichtbak (ook wel lichttent genoemd) om uw product egaal te verlichten.
Dit is essentieel als u op zoek bent naar een witte naadloze achtergrond die uw product omhult. Of u kunt kiezen voor natuurlijk verlichte, dramatische verlichting door zijruitverlichting alleen vanuit een hoek van 45 graden te gebruiken en een meer dramatische lichte en donkere toon te creëren. U kunt ook een donkere achtergrond met raamverlichting van voren gebruiken om de totale focus op uw product te richten.
4. Flatlays
Deze stijl van vogelperspectief is erg populair geworden, vooral bij het gebruik van opzettelijk gestileerde producten binnen een context of een verhaal. Technisch gezien is dit enigszins lastig omdat je de hoeken verliest die door andere gezichtspunten worden geboden. Om dit verlies tegen te gaan, voegt u contrast toe om uw product te laten opvallen.
Je hebt de flat lay-afbeelding nodig om de aandacht te trekken. Een symmetrische compositie werkt hier meestal, waar het product zich in het midden bevindt (zoals weergegeven op de foto hierboven - gemaakt met een iPhone) in plaats van de Rule of Thirds te gebruiken. U kunt altijd andere kleine elementen rond uw hoofdproduct gebruiken om uw compositie te versterken met enkele asymmetrische accenten zonder de aandacht te stelen.
Een paar zeer belangrijke algemene tips!
De bovenstaande foto's zijn gemaakt met een iPhone
Bij het bewerken: gelieve NIET te veel te bewerken
Ik zie dit vaak op sommige Instagram-accounts en om eerlijk te zijn, ik word er ineenkrimpt van. Te veel bewerkte afbeeldingen zien er onnatuurlijk uit.
Bekijk de vier foto's hierboven goed. De eerste foto komt rechtstreeks uit de telefooncamera. De tweede heeft een zeer zachte bewerking toegepast. De zwarttinten zijn iets verbeterd om er rijker uit te zien, en de hooglichten zijn verminderd om het beeld in evenwicht te brengen. Het is misschien niet dramatisch, maar het is een echte weergave van de ruimte en de items erin.
De derde foto heeft uitgeblazen wit, dus je kunt geen details zien. De helft van het behang is overbelicht en de schapenvacht bevat geen details. Je kunt de kerstverlichting er niet eens op zien. De derde afbeelding is overbewerkt. Technisch gezien is wat een goed beeld was om mee te beginnen, een slecht beeld geworden.
De zwarten zijn de ‘afgeknipte’ op de 4e foto, die ook te donker is. Clipping is een fotografieterm die betekent dat de intensiteit buiten het minimum of maximum bereik valt. U ziet geen details. In dit geval bereiken de zwarten een punt waar de schaduwen van de plant opgaan in de muur. Het kussen past ook in de huid waarop het zit, en het wit van de ingelijste prints is blauw geworden.
Het sleutelwoord bij het bewerken is 'verbeteren', niet 'doden'. Gebruik net genoeg contrast of zwart, anders zien je foto's er misschien helemaal niet van deze wereld uit, en dat in de negatieve zin van het woord. Wees voorzichtig bij het verplaatsen van die schuifregelaars voor contrast, structuur, schaduwen en zwarten, aangezien deze de donkere gebieden beïnvloeden. Gebruik de schuifregelaar voor verzadiging niet. Het is beter om warmte en levendigheid toe te voegen in plaats van die verzadigingsschuifregelaar aan te raken, waardoor uw kleuren zich bij het neonspectrum kunnen voegen.
Wees voorzichtig bij het gebruik van filters. Pas de filters niet toe met een sterkte van 100%. Speel met de schuifregelaars om te zien hoe de foto eruitziet. Begin bij 50% en ga van daaruit aan beide kanten. Filters moeten over het algemeen voor ongeveer 35% worden gebruikt om uw foto's te laten opvallen. Deze benadering gaat ervan uit dat de foto vanaf het begin een goede foto is.
witbalans
Houd rekening met de kleurzweem in uw afbeelding. Een kleurzweem is een sterke verschuiving in de algehele kleur van de afbeelding die meestal afkomstig is van kunstlicht zoals wolfraam, dat een zeer gele of oranje zweem achterlaat. Evenzo fluorescerende verlichting die een groene zweem afgeeft, vooral op de delen van de foto die wit moeten zijn.
Als u naar de bovenstaande foto's kijkt, welke heeft volgens u een goede witbalans? Waar is het wit nog wit en hebben de kerstverlichting een warme gloed?
U wilt een witbalans die er natuurlijk uitziet. Dat wil zeggen, waar het wit er wit uitziet, niet geel, roze, magenta of groen. Neutraal wit met extra warmte is goed. Het hoeft niet perfect wit te zijn, vooral niet voor Instagram-berichten, maar het ziet er in ieder geval nog steeds wit uit zonder onnatuurlijke kleurtinten.
Carrousel
Maak gebruik van de carrousel waar u meer afbeeldingen kunt plaatsen. Gebruik het om te verbergen wat je wilt posten en laten zien, maar je wilt niet de voorkant van je bericht zijn. Als u dit doet, zien uw vierkanten er nog steeds consistent sterk uit. U kunt met deze functie echter afwijken van uw stijl en doel achter de afbeelding op de voorkant. Bij interieurs kunt u bijvoorbeeld close-ups van de ruimte of foto's van producten in de ruimte toevoegen.
Met portretten kunt u andere hoeken en gezichtspunten toevoegen. U kunt het concept 'voor en na' gebruiken, waarbij uw voorpagina de erna is en de carrousel alle foto's van de voor- of onderhanden werk bevat. Deze functie is geweldig om meer inhoud en waarde aan je pagina toe te voegen zonder je Instagram-merk te verzwakken.
Instagram is een krachtig visueel platform voor sociale media. Maar met miljoenen afbeeldingen die met die van u concurreren, is het van vitaal belang dat u sterke afbeeldingen gebruikt om mensen te stoppen op hun scrollende tracks!
Ik hoop dat je enkele van deze tips nuttig hebt gevonden om je Instagram-account te laten groeien!