Een van mijn favoriete momenten om foto's te maken, is in de schemering. Vooral tijdens de lente en zomer, de seizoenen waarin het licht op deze tijd van de avond het meest magisch is.
Ik heb altijd genoten van het idee dat geweldige fotografie aan de randen gebeurt. Twilight, de overgang tussen dag en nacht, is een randje. Hoewel de lage lichtniveaus technisch uitdagend kunnen zijn, is de beloning in termen van lichtkwaliteit de moeite waard. Ik beschouw het als het ‘magische uur’. U kunt het ook zien als het blauwe uur, een verwijzing naar de kleur van het omgevingslicht als de avond valt.
Wat is schemering?
Twilight is de tijd die de overgang markeert tussen dag en nacht. Het begint nadat de zon is ondergegaan en gaat door totdat de nacht volledig valt. De kwaliteit van het licht tijdens schemering kan echt prachtig zijn, vooral na een zonnige dag. De duur is afhankelijk van uw afstand tot de evenaar. In de tropen valt de nacht erg snel en is de schemering kort. Ga in de zomer ver genoeg naar het noorden (of naar het zuiden) en het kan meer dan een uur duren.
Landschapsfotografie tijdens schemering
Een van de meer voor de hand liggende onderwerpen die profiteren van de kwaliteit van het licht bij schemering is het landschap. Nu weet ik zeker dat de meeste fotografen zich ervan bewust zijn dat een van de beste tijden om het landschap te fotograferen tijdens het gouden uur is - het uur of zo voordat de zon ondergaat. De zon staat laag aan de hemel en het warme, strijkende licht kan het beste uit een prachtige locatie halen.
Wanneer ik op locatie ben en andere fotografen zie, ben ik altijd een beetje verbaasd hoe vroeg de meeste van hen vertrekken. Voor de weinigen die wachten tot de zon onder is, is de beloning vaak een intens mooie, zachte gouden gloed die geleidelijk vervaagt als de avond valt. Dit type licht is vooral mooi als je aan zee of een meer bent, omdat het water het licht weerkaatst. De openingsfoto is daar een goed voorbeeld van.
Er zijn twee manieren om landschapsfoto's te maken bij weinig licht. Een daarvan is om een hoge ISO-instelling te gebruiken en opnamen te maken met de camera in de hand. Ik nam de foto hierboven bij 1600 ISO kort na zonsondergang.
Om optimaal te profiteren van het prachtige licht tijdens schemering, moet u echter lage ISO's (betere beeldkwaliteit) en bijgevolg lange sluitertijden gebruiken. Je hebt een statief nodig om de camera te ondersteunen en een kabelontspanner of afstandsbediening om de camera af te vuren zonder hem aan te raken (de zelfontspanner doet het in een mum van tijd). Het voordeel van deze aanpak is dat je de lange sluitertijden kunt gebruiken om onscherpte te creëren. Dit werkt vooral goed als er water in de scène zit, zoals op de foto hierboven.
Portret fotografie
Ik hou ook van schemering voor portretfotografie. Het is niet zonder uitdagingen, maar als je die kunt overwinnen, wordt je beloond met een aantal prachtige portretten die zijn gemaakt in ongebruikelijke omstandigheden waar veel fotografen niet de moeite zouden nemen om foto's te maken.
De beste manier om te profiteren van de schemering voor portretten, is door voor zonsondergang met uw model te arriveren om te profiteren van het late middaglicht. Leg aan je model uit dat het licht op dit moment van de dag het beste is, en ze zullen worden beloond met een aantal prachtige afbeeldingen. Dan kun je, net als bij landschapsfotografie, blijven fotograferen nadat de zon is ondergegaan totdat het licht verdwijnt of de magie verdwijnt. In tegenstelling tot landschapsfotografie is het echter niet praktisch om een statief te gebruiken, dus je zult een hoge ISO moeten instellen en de grote diafragma-instellingen van je lenzen moeten gebruiken.
Als het om lenzen gaat, zijn prime-lenzen het beste omdat je dankzij het grote maximale diafragma langer kunt fotograferen. Als u bijvoorbeeld een kitlens heeft, is het maximale diafragma aan de telelens (brandpuntsafstand meestal rond de 55 mm) f5.6. Als je een prime-lens van 50 mm hebt, is het maximale diafragma minimaal f1.8. Dat is een verschil van drie stops.
U moet ook een hoge ISO instellen. Het is een goed idee om uw camera van tevoren te testen met verschillende hoge ISO-instellingen om te zien hoe hoog u bereid bent te gaan voordat de verslechtering van de beeldkwaliteit meer is dan waar u blij mee bent. Op mijn EOS 5D Mark II ben ik bijvoorbeeld best blij om te fotograferen bij 3200 en soms zelfs 6400, vooral als ik rechts kan belichten om de beeldkwaliteit te maximaliseren. Als je een nieuwere camera hebt, vooral full-frame, kun je misschien zelfs hoger gaan. Als uw camera ouder is, zal uw limiet waarschijnlijk lager zijn. Het is een persoonlijke beslissing die alleen jij kunt nemen.
De foto hierboven is gemaakt met ISO 6400 en een diafragma van f1.4. Het was bijna donker, veel donkerder dan het lijkt op de afbeelding. De lampjes achter het model zijn hier een goede indicatie van.
Een andere benadering is om een statief te gebruiken om de camera te ondersteunen en een draagbare flitser om uw model te verlichten. Als uw model stil blijft staan tijdens de lange belichtingstijd, zal er weinig onscherpte zijn. Dit portret is gemaakt met een sluitertijd van twee seconden. Met deze techniek kun je blijven fotograferen in de schemering als er heel weinig licht is.
Fotografie onder de knie krijgen
Mijn nieuwste e-boek, Fotografie onder de knie: een beginnershandleiding voor het gebruik van digitale camera's laat u kennismaken met digitale fotografie en helpt u het meeste uit uw digitale camera's te halen. Het behandelt concepten zoals belichting en compositie, evenals de camera-instellingen die u moet beheersen om foto's te maken zoals in dit artikel.