Oranje, gelegen tussen geel en rood in het zichtbare spectrum, heeft een lange geschiedenis in de beeldcultuur. Door Frank Sinatra de 'vrolijkste kleur' genoemd, zullen we kijken naar de kleur oranje en de betekenis ervan vanaf de oudheid tot de hedendaagse kunst.
De psychologie van sinaasappel
Het woord sinaasappel, genoemd naar de citrusvrucht, is afgeleid van de oude Franse uitdrukking orenge. Het vroegste gebruik van het woord oranje in het Engels dateert uit de jaren 1300. Oranje werd echter pas in het begin van de 16e eeuw als de naam van een kleur gebruikt. Voordien werd oranje gewoon gebeld geel rood.
De kenmerkende oranje kleur van veel groenten en fruit is afkomstig van carotenen, een fotosynthetisch pigment. Als gevolg hiervan heeft de oranje pigmentatie associaties tussen sinaasappel en voeding, verfrissing en energie bevorderd. Herfstbladeren krijgen ook hun oranje kleur van carotenen, waardoor een verband wordt gelegd tussen de kleur en de herfst, schoonheid, voorbereiding en verandering.
Oranje cultiveert optimisme, enthousiasme, opgewektheid en hartelijkheid. De durf van Oranje staat voor vertrouwen en creativiteit. Oranje manifesteert zich in vuur en kan worden geassocieerd met hitte en vernietiging. Opvallend en levendig, oranje wordt vaak gebruikt om de aandacht te trekken. Bovendien heeft oranje, als complementaire kleur voor azuur, het grootste contrast met hemelsblauwe tinten. Dit betekent dat oranje (of veiligheidssinaasappel zoals het bekend staat) vaak wordt gebruikt in veiligheidsvoorzieningen op zee, zoals reddingsvlotten, reddingsvesten en boeien.
In Europese en westerse landen wordt sinaasappel geassocieerd met oogsttijd, frivoliteit en extraversie. Voor Indiase culturen wordt sinaasappel als een geluksvogel en heilig beschouwd. In Japanse en Chinese culturen staat oranje voor moed, geluk en een goede gezondheid. Boeddhistische monniken van de Theravada-traditie en hindoe-swami's dragen oranje gewaden. Oranje is de nationale kleur van Nederland, maar in veel landen in het Midden-Oosten kan oranje worden geassocieerd met rouw.
De evolutie van de kleur oranje
Oker
De geschiedenis van oranje pigment begint met oker. Als familie van natuurlijke kleiaardepigmenten varieert oker in kleur van geel tot rood, sienna en omber. Oranje oker bestaat voornamelijk uit limoniet. Dankzij de uitstekende lichtechtheid van het pigment bevatten enkele van 's werelds best bewaarde grotschilderingen nog steeds oranje oker. Het pigment wordt nog steeds toegepast in de moderne kunst, zowel in de traditionele als in de hedendaagse praktijk.
Vermiljoen
Gemaakt met gemalen cinnaber, het gebruik van vermiljoenpigment dateert uit 8000-7000 voor Christus. Kunstmatig geproduceerd vanaf de 8e eeuw, werd het oranjerode pigment tot in de 19e eeuw door schilders gebruikt. De kosten, slechte lichtechtheid en giftigheid van vermiljoen leidden er echter toe dat het werd vervangen door moderne synthetische pigmenten zoals cadmiumrood.
Realgar en orpiment
Realgar, een arseensulfide, is een oranjerood mineraal dat artistiek werd gebruikt in het oude Egypte, China, India en Centraal-Azië. Realgar wordt geprezen om zijn rijkdom aan kleur en komt meestal voor als een hydrothermisch adermineraal bij lage temperatuur. Zeer giftig, realgar was het enige pure oranje pigment dat beschikbaar was tot modern chroomoranje.
Orpiment, ook een sulfide van arseen, werd op dezelfde locaties gevonden als realgar. Orpiment produceerde een goudgeel-oranje pigment en was net zo giftig als realgar en werd ook gebruikt als vliegenmoordenaar en om pijlen met gif te besmetten. Orpiment, een belangrijk handelsartikel in het Romeinse rijk, werd tot in de 19e eeuw vermalen en in schilderijen gebruikt.
Chroom en cadmiumoranje
In 1797 ontdekte de Franse wetenschapper Louis Vauquelin het mineraal crocoite. Dit leidde tot de uitvinding van het synthetische pigment chroomoranje. Chroomoranje, variërend van licht tot diep oranje, was het eerste puur oranje pigment sinds realgar. En hoewel het niet langer in productie is, is chroomoranje te zien in Renoir's Varen op de Siene.
Als bijproduct van de zinkproductie, cadmium, werd ontdekt door Friedrich Stromeyer in 1817. Tijdens het verhitten van zink in zijn laboratorium, observeerde Stromeyer een monster zinkcarbonaat dat een heldergeel oxide vormde. Stromeyer realiseerde zich dat de resultaten van zijn experiment nuttig konden zijn voor kunstenaars, maar pas in de jaren 1840 werden cadmiumpigmenten industrieel geproduceerd.
De schaarste aan cadmium, die snel populair werd onder de impressionisten en post-impressionisten, betekende dat de beschikbaarheid van cadmiumpigmenten vrij beperkt was tot de jaren 1920. Tegenwoordig bepalen pigmenten zoals cadmiumsinaasappel de norm voor dekking, kleuring en lichtechtheid.
Oranje in beeldende kunst
Prehistorisch tot pre-raphaeliet
Van de prehistorie tot nu is oranje een voortdurende aanwezigheid in de beeldende kunst. Figuren die door neolithische kunstenaars in steen waren geschetst, werden vaak ingevuld in oranje oker. Oranje was aanwezig in de uitgebreide kunst en hiërogliefen van de oude Egyptenaren. In het oude Rome werd het oranjerode vermiljoen gebruikt om fresco's te schilderen, standbeelden te versieren en de gezichten van overwinnaars in Romeinse triomfen te kleuren. Vermilion werd ook door Noord- en Zuid-Amerikanen gebruikt om begraafplaatsen, keramiek, beeldjes en muurschilderingen te schilderen.
In de middeleeuwse kunst werden tinten oranje gebruikt bij het inkleuren van verluchte manuscripten. Tijdens de renaissance, oranje was te zien in glanzend draperie. Barokke kunstenaars creëerden dramatische contrasten tussen helderheid en schaduw en gebruikten oranje om details en licht te verlichten. Bijvoorbeeld in De ontvoering van Ganymedes, Rembrandt concentreerde zich op de oranje kwast van de jongen Ganymedes als een visuele slinger, die vaart en weerstand aangeeft. Met weelderige landschappen en welgestelde inwoners, bevatte rococokunst lichte, luchtige sinaasappels. En het roodoranje haar van Elizabeth Siddal, model en echtgenote van de schilder Dante Gabriel Rossetti, werd een symbool van de pre-raphaelitische beweging.
Van impressionisme tot abstractie
In 1872 schilderde Claude Monet Indruk, zonsopgang. Met een stralende oranje zon die licht op een wazig blauw landschap strooit, leende het schilderij zijn naam aan de impressionistische beweging. Postimpressionist Paul Gauguin gebruikte levendige sinaasappels voor achtergronden, kleding en huidskleur. En Vincent van Gogh balanceerde rijke blauwtinten en viooltjes met gedurfde sinaasappels en zei: "er is geen blauw zonder geel en zonder oranje".
Fauvisten waren van mening dat kleur los van de fysieke realiteit moest opereren. Bergen bij Collioure van André Derain geeft uitdrukking aan een landschap dat bestaat uit patchwork-sinaasappels, een actief contrast met de blauw-, groen- en diep roze tinten die het beeld compleet maken. De expressionist Edvard Munch gebruikte de visuele activiteit van oranje om zijn schilderijen te doordrenken met dichtheid en overvolle beweging. Later maakten abstracte kunstenaars als Wassily Kandinsky en Robert Motherwell gebruik van de interne buzz van oranje, waardoor beweging en emotie binnen hun doeken werden gegenereerd.
Oranje in hedendaagse kunst
Naarmate de mogelijkheden van kunst zijn geëvolueerd, is ook de toepassing van kleur geëvolueerd. Als kleur met een grote visuele dichtheid blijft oranje een belangrijke rol spelen in de hedendaagse kunst. Aboriginals en Torres Strait Islanders, die schilderen in zowel traditionele als hedendaagse stijlen, gebruiken nog steeds oranje oker in hun kunstwerken.
Wilhelm Roseneder's Oranje uitbreiding gebruikt oranje om een scheiding tussen kunst en setting te overdrijven. Roelof Louw's Soul City (Piramide van Sinaasappels) nodigt kijkers uit om een van de sinaasappels te nemen en te eten waaruit een piramidevormig sculptuur van citrusvruchten bestaat. Met elke genomen sinaasappel verandert het beeld van vorm en wordt het uiteindelijk in zijn geheel geconsumeerd door de deelnemers van het beeld. Anish Kapoor's Spiegel (heidens goud naar oranje naar heidens goud) is een grote holle schaal die de toeschouwer weerspiegelt in de oranje waas van het kunstwerk zelf en het zelf opnieuw tot uitdrukking brengt door middel van materialiteit. En kunstenaar Alexander Knox koos oranje als de overheersende kleur in de zijne Mot oplopend de hoofdstad, die de energie vastlegt van een Bogong-mot die in de vlucht springt.
Oranje in de fotografie
Oranjes associaties geven een rijk fotografisch landschap weer. Fotojournalist Ozier Muhammads foto Marines Beweeg door Sandstorm is een inzicht in de aard van oorlog. De dichtheid van sinaasappel, hoewel natuurlijk, dempt de zichtbaarheid aanzienlijk, waardoor een voelbare spanning ontstaat. Door mensen en objecten af te beelden als dingen die moeten worden bestudeerd, passen de ultraverzadigde sinaasappels van Martin Parr samen met zijn nieuwsgierige fotografie. En dat van Uta Barth … En van de tijd serie documenteert de kwaliteit van het licht en het verstrijken van de tijd, een oranje tint die de afmetingen van een kamer voelt met een kortstondige zachtheid.
Op de bucketlist van menig fotograaf staat Antelope Canyon, net buiten Page, Arizona, een natuurlijk fotografisch wonder. De warme oranje tinten van de canyon worden online in talloze beelden vastgelegd. Toch komen fotografen nog steeds naar de plek om hun eigen foto's te maken van het prachtige geërodeerde Navajo-zandsteen.
Tijdens het gouden uur valt oranje-naar-geel licht over de atmosfeer, waardoor ideale mogelijkheden ontstaan voor landschaps- en portretfotografie. Vaak gemanifesteerd in staalwolfotografie, kunnen fotografen bruisende sporen van brandend oranje licht creëren met een paar keukenartikelen. Oranje filters zijn ook een populair hulpmiddel voor algemene doeleinden voor zwart-witfotografie. Oranje filters balanceren de extremen van rode filters en de subtiliteit van gele filters en voegen een gematigd contrast toe aan een beeld, waardoor de lucht donkerder wordt en wolken worden benadrukt. Bovendien zorgen oranje filters voor een warme, egale huidtint, waardoor sproeten en puistjes minder zichtbaar worden.
Conclusie
Wassily Kandinsky zei ooit: "Oranje is rood dat door geel dichter bij de mensheid wordt gebracht." Oranje geeft de kijker energie en straalt optimisme, enthousiasme en opgewektheid uit. Oranje trekt de aandacht, zorgt voor levendige emotie en verlicht details. Sinaasappel, gevonden in voedsel, communiceert ook over voeding en gezondheid. En weerspiegeld in de natuur, kan sinaasappel een signaal zijn van seizoensveranderingen, vuur en hitte. Oranje, een kleur van vasthoudendheid, uithoudingsvermogen en impact, weerspiegelt gedurfde emoties, de historische aanwezigheid en veelzijdigheid die het publiek tegelijkertijd inspireert en energie geeft.
We zouden graag zien dat je met ons en de dPS-community je foto's deelt die gebruik maken van de kleur oranje in de reacties hieronder.
Dit vind je misschien ook leuk:
- Mastering Color Series - The Psychology and Evolution of the Color RED en het wordt gebruikt in fotografie
- Mastering Color Series - De psychologie en evolutie van de kleur GEEL en het gebruik ervan in fotografie
- Mastering Color Series - De psychologie en evolutie van de kleur BLAUW en het gebruik ervan in fotografie
- Mastering Color Series - The Psychology and Evolution of the Color GREEN en het gebruik ervan in fotografie
- Mastering Color Series - The Psychology and Evolution of the Color PURPLE en het gebruik ervan in fotografie
- Mastering Color Series - The Psychology and Evolution of the Color PINK en het gebruik ervan in fotografie
