Hoe de $ * # $ gebruik ik dit ding !!?!
Hoewel ik hoop dat je dit artikel als tong en wang beschouwt, en beseft dat een behoorlijke hoeveelheid hiervan met mijn vroege zelf praat, is de realiteit dat er een behoorlijk consistente leercurve is waar veel fotografen doorheen gaan.
Hoewel je leercurve hopelijk niet zo extreem zal zijn, denk ik dat het begrijpen ervan je zal helpen om zoveel mogelijk plezier te hebben tijdens het leren over fotografie.
Hier is mijn overtuiging over de typische progressie, of de 11 fasen die een fotograaf doorloopt:
1. Automatische modus en hoe de $ @ & # gebruik ik dit ding !?
De camera zit een paar maanden als een baksteen, behalve wanneer je hem in de automatische modus zet om je kat te fotograferen, of terrasmeubilair in de sneeuw. Je maakt op een dag 12 zelfportretten met een hoed, starend naar jezelf in de badkamer. 12 jaar later gebruik je dit zelfportret nog steeds.
De realiteit is dat je ongeveer 5000 fotografietermen hebt gehoord waarvan je denkt dat je ze moet kennen, en het is overweldigend. Je weet gewoon niet waar je moet beginnen. Hoewel er op dit moment slechts vijf of zes dingen zijn die u echt moet leren om aan de slag te gaan, vertelt niemand u dat. We zullen deze dingen een beetje behandelen.
2. GEARRRRRR
ZIE je hoe scherp die neusharen zijn ??!
Als je aan je camera denkt, begint je hart te bonzen, stijgt je bloeddruk, worden je handen klam en begin je te zweten. Je camerasysteem begint te veranderen in deze ontzagwekkende technologie en kracht, die het altijd voorbestemd was te worden.
Vier lenzen, vijf filters, een statief waarover je iedereen vertelt die eigenlijk niet zo goed werkt, een ontspanknop op afstand, een nieuwe camerariem, een flitser, Lightroom, Photoshop, Silver Efex, een nieuwe monitor, een harde schijf , een Wacom-tablet, een lelijke camerarugzak waar je spullen 10 minuten onder water kunnen staan, een kit voor het schilderen van licht, 5.000 forumweergaven, een HDR-tutorial en fotocollages, oh my!
Af en toe neem je gewoon je camera mee om er een tijdje naar te staren voordat je vrouw je betrapt, dan ga je op internet om liefdevol te lezen over het dynamische bereik, maar je hebt je camera maar een paar keer de wereld in meegenomen.
Bonuspunten als je je vrouw een blauw oog hebt gegeven omdat je statief aan je enorme lelijke rugzak hangt, op weg naar een vlucht naar een uitgebreide familievakantie.
3. OMG, alles ziet er zo geweldig uit!
Fietsen!
Macro, landschap, straatfotografie, portretten, reizen, dieren in het wild, architectuur, livemuziek, sport, mode, medische beelden en tandheelkundige fotografie - het is allemaal zo geweldig!
Verander de verzadiging tot 20 baby! De wereld is mijn oester. Kleuren, zonsondergangen, oude huizen, deuren, kasseien, bloemen, potten, fietsen - zeker fietsen!
4. Sluitertijd, diafragma, ISO, belichtingscompensatie, witbalans en brandpuntsafstanden
Schiet op, ik heb de camerahandleiding nog niet geopend. Dit wordt ook wel de echte stap één genoemd. Er zijn slechts zes dingen die een fotograaf in het begin moet leren (naast licht, dat we later zullen bespreken).
- Sluitertijd
- Opening
- ISO
- Belichtingscompensatie
- witbalans
- Brandpuntsafstand
Je verdiept jezelf nu in elk type training dat mogelijk is, en leest, leest, leest. Houd er rekening mee dat de beste fotografen dit altijd blijven doen. Je realiseert je dat verschillende gevestigde fotografen je totaal verschillende ideeën vertellen over wat je moet doen, en het is verwarrend. Dat is eigenlijk een goede zaak. Er zijn veel verschillende manieren om met een camera bij hetzelfde eindpunt te komen.
5. Ik ben de beste fotograaf ooit
“Mijn kennis van fotografie is ongeëvenaard. Alle anderen zijn stom. Mijn nekspieren zijn enorm vanwege het enorme gewicht van mijn ontzag (en mijn cameratas met onnodige apparatuur). Ik ben KUNST. Alles is KUNST. "
Dit is een valstrik die sommige fotografen kan overkomen. Onnodig te zeggen dat een klein contingent langer vastzit aan deze stap dan zou moeten, maar de rest gaat meestal een jaar of twee later over naar de volgende stap, namelijk …
6. OMG, alles zuigt en ik zuig
'Ik haat het allemaal. Ik ben de slechtste fotograaf ter wereld. Ik heb alles geprobeerd en ik kan geen goede foto maken. Ik kan nooit meer naar een andere bloem kijken. Ik haat zonsondergangen. Ik haat konijntjes. Ik haat kinderen. Ik haat koekjes. Ik ben een trieste, depressieve fotograaf. "
Dit is het punt waarop je de basis voorbij bent en beseft hoe moeilijk fotografie echt kan zijn. Het gaat veel verder dan alleen instellingen. Interessante fotografie maken is moeilijk.
7. Beginnen met het zien van het licht
Licht!
Eureka! Fotografie is gewoon schilderen met licht. Wist je dat het allemaal om het licht gaat? Warm licht, koel licht, gekleurd licht, hard en schaduwachtig licht, binnen- en kunstlicht.
Deze stap is zo belangrijk, en leren over licht klinkt eenvoudig, maar het kost de meeste mensen veel tijd om licht goed te zien. Het is schokkend hoe lang het soms kan duren, omdat fotografen de neiging hebben zich in het begin op zoveel andere dingen te concentreren, en vooral op apparatuur. Als je je camera leert gebruiken, is licht de belangrijkste factor die in de vergelijking wordt opgenomen. Het zou het eerste moeten zijn dat u leert voordat u zelfs maar nadenkt over het installeren van uw camera's.
8. Reizend licht
'Rot op met al die apparatuur. Weet je, fotografen zijn te geobsedeerd door apparatuur. Eén camera, één prime-lens, een kleine (mooie) tas en een notitieboekje waarin ik nooit zal schrijven - dat is alles wat ik nodig heb. Het leven is mooi. Ik voel het leven en de wind in mijn haar. "
Een optionele zwart-witperiode vindt hier vaak plaats, en de uitrustingsfetisj verandert in een cameratasfetisj, maar in werkelijkheid is dit een belangrijke stap. Voor de meeste soorten fotografie had je al die apparatuur gewoon niet nodig. Eenvoudig kan veel beter zijn, vaker wel dan niet.
9. Andere fotografen bestuderen
“Wauw, er waren veel geweldige fotografen door de geschiedenis heen, in alle soorten onderwerpen en over de hele wereld. Er zijn nu veel geweldige fotografen die fotograferen en het veel beter doen dan ik! "
Je brengt tijd door in boekwinkels en op internet met onderzoek. Je begint met het opbouwen van je fotoboekcollectie. Dit is meestal een groot keerpunt voor fotografen in hun opleiding. Dit kan zowel inspirerend als vernederend zijn.
10. Focus, consistentie en onderwerp
Op dit punt heb je genoeg gefotografeerd waar je echt de uren in hebt gestopt, en begin je aanzienlijk te verbeteren. Hoewel het zo belangrijk is om uren te besteden aan het studeren van fotografie en fotografen, gaat er niets boven de tijd die je besteedt aan fotograferen.
Je wordt intuïtiever met de camera, tot het punt waarop je begint te vergeten dat hij er is. Uw onderwerp en het uiterlijk van uw foto's beginnen consistenter te worden. Je begint specifieke inhoud te vinden, en plaatsen die je het leukst vindt om te fotograferen.
Je begint met het maken van een portfolio met afbeeldingen die allemaal bij elkaar passen. Het gaat niet meer zozeer om de individuele foto, maar om verzamelingen en reeksen foto's. Je begint je te realiseren dat je op deze manier een verhaal kunt creëren dat verder gaat dan wat het individuele beeld vaak kan bereiken.
11. Zen en een subtiel gevoel van ontoereikendheid
Hoewel de andere stappen vijf tot tien jaar in beslag kunnen nemen, kan deze de rest van je fotografieleven blijven bestaan. Er zijn zoveel ongelooflijke fotografen die krachtig werk doen, het kan intimiderend zijn. Het voelt alsof er altijd iemand is die meer over een onderwerp weet dan jij. Elke dag kom je weer een fantastisch oeuvre tegen, van iemand van wie je nog nooit hebt gehoord.
Maar je hebt je eigen interesses en unieke kijk, en je realiseert je dat dit je onderscheidt. Het gaat niet alleen om je kennis van fotografie, maar ook om het onderwerp en perspectief.
Dit is waar je echte voldoening kunt halen uit fotografie, en dat je er maar een klein deel van bent. Er is een wereldwijde gemeenschap van mensen die geïnteresseerd zijn in dezelfde dingen als jij, maar die het allemaal op een iets andere manier doen. Het is krachtig en inspirerend.
Bonusfase 12 - naar Cuba
Dit is de laatste stap in de levensvoortgang van elke fotograaf. Cuba is zo heet op dit moment. Ik ga niet liegen, ik wil echt heel graag naar Cuba, hoewel ik hoorde dat het twee jaar geleden zoveel beter was.
Kun je je verhouden tot deze fasen van je fotografiereis? Met welk stadium identificeert u zich momenteel het meest? Heb je anderen meegemaakt? Deel dit alsjeblieft in de reacties hieronder.