Als fotografen is het gemakkelijk voor ons om bewuste compositie-keuzes te maken die ons in staat stellen om onze foto's in evenwicht te brengen of om er harmonie in te creëren. Het is echter moeilijker om kijkers door uw foto's te leiden. We overwegen zelden hoe we de kijkers van onze foto's kunnen beïnvloeden. Bij het samenstellen van afbeeldingen denken we niet na over de verschillende elementen in onze afbeeldingen en de volgorde waarin we willen dat kijkers die elementen zien.
Dit is een veelgebruikte tactiek in de klassieke schilderkunst, maar wordt niet snel gebruikt door fotografen. De realiteit is dat het moeilijk is om kijkers te beïnvloeden en te dicteren op welke manier ze onze foto's bekijken.
De lijnen van de kreek leiden het oog van de kijker door en in het beeld.
In veel gevallen gebeurt het onderwerp dat we fotograferen gewoon te snel om bewust beelden samen te stellen met de bedoeling de kijker door onze foto's te leiden. Het is veel gemakkelijker om de aandacht te leiden door afbeeldingen die we maken, zoals stillevens of landschapsfoto's. In het geval van sportfotografie zou dit alleen gebeuren door puur geluk of een gelukkig ongeluk. Maar als je de kans hebt, denk er dan over om technieken te gebruiken die kijkers naar specifieke delen van je afbeeldingen leiden.
# 1 - Gebruik een helderheidsverloop
Een van mijn favoriete technieken om het oog te leiden, is het gebruik van een helderheidsgradiënt. Het menselijk oog wordt naar de helderdere elementen getrokken en als u een helder gebied in uw afbeelding plaatst, wordt het oog naar die locatie getrokken.
Het is echter belangrijk om te onthouden dat de sleutel tot deze techniek het gebruik van een helderheidsgradiënt is. Kleine heldere gebieden te midden van donkere tinten zullen niet hetzelfde soort effect bereiken. Het idee is om de voortgang van hoogtepunten subtiel te maken, als een pad door je afbeelding. Deze techniek zal natuurlijk niet in alle situaties mogelijk zijn, maar als het beschikbaar is, overweeg dan om deze methode te gebruiken.
Gefotografeerd vanuit een kajak tijdens zonsopgang. Ik was niet van plan om deze foto te maken met een helderheidsgradiënt. In plaats daarvan is het een gelukkig ongeluk.
# 2 - Lineair perspectief
Wanneer u een groothoeklens gebruikt, kunt u bewust een lineair perspectief creëren in afbeeldingen. Deze techniek is misschien wel een van de gemakkelijker haalbare methoden om het oog te leiden. De groothoeklens zal lijnen overdrijven en het oog redelijk direct door de foto leiden. U kunt uw foto's zo samenstellen dat gebouwen of andere architectonische kenmerken kijkers door uw foto trekken.
De lijn van lichten en de lijn van gebouwen leiden het oog door de foto. De kijker moet worden tegengehouden door de heldere lichtvlekken in het beeld, maar dan doorgaan met de rest van de foto.
Ik heb enkele pijlen aan deze afbeelding toegevoegd, zodat je kunt zien hoe de lijnen van de pier de kijker naar de foto wijzen. De tiener op de afbeelding is een tweede manier om het oog te richten terwijl hij stopt om de zonsondergang te bekijken.
# 3 - Gebruik lichtstralen
Het gebruik van lichtstralen is een andere techniek om kijkers in de goede richting te wijzen. De omstandigheden zijn heel specifiek en lichtbundels zijn niet altijd direct beschikbaar, maar ze kunnen een handig hulpmiddel zijn om specifieke richtingen of objecten op een foto aan te geven.
De onderstaande foto is gemaakt door mijn zoon. Zijn plan bij het componeren was om de lichtstraal naar de mensen te laten wijzen. Ik moet toegeven dat ik er niet aan dacht om op een dergelijke manier te componeren en toen ik het hem later vroeg, zei hij dat het "de natuurlijke keuze" was. Sinds die tijd heb ik bewuste beslissingen genomen om te zoeken naar lichtstralen en deze in mijn beelden op te nemen.
Er is een vrij sterke lensflare in deze opname, maar mijn zoon heeft een bewuste keuze gemaakt bij het samenstellen van zijn foto en ik ben trots op hem voor zijn beslissingen.
# 4 - Gebruik een vervagingsverloop
Het gebruik van een vervagingsgradiënt (ondiepe scherptediepte) is een andere methode om het oog te leiden. Ik moet toegeven dat ik deze techniek niet veel gebruik. Ik had zelfs moeite om afbeeldingen te vinden die ik als voorbeelden voor het artikel kon gebruiken. Een deel van mijn redenering is dat ik hoop dat ik nu gedwongen zal worden om meer met deze techniek te experimenteren.
Het gebruik van een focusverloop kan het oog naar de belangrijke elementen van de foto leiden. Als u een opname maakt waarin de voorgrond wazig is en langzaam door het beeld verdwijnt tot het punt waarop het scherp is, worden kijkers naar specifieke objecten in het frame getrokken.
Ik heb hier een vrij groot diafragma gebruikt en hoewel het vervagingsverloop niet zo duidelijk is, is het nog steeds aanwezig in de afbeelding.
# 5 - Gebruik meer dan één techniek
U kunt deze technieken ook combineren om de oogbeweging in uw afbeeldingen te helpen beïnvloeden. In deze twee afbeeldingen beweegt het oog door het beeld. De lichtgradiënt is de meest voor de hand liggende techniek, maar de architectuurlijnen in het gebouw helpen de kijker door de tunnel te trekken. De lichten die aan de bovenkant van de afbeelding hangen, zijn een duidelijke lijn die het oog richt.
Evenzo draagt deze afbeelding van het paar dat door de afbeelding loopt, bij aan de beweging binnen de foto. De lijnen van het pad versterken de richting die de kijker in het beeld moet inslaan.
Deze afbeelding is gemaakt in een provinciaal park en combineert elementen zoals lineair perspectief en vectoren.
Conclusie
Het oog door een foto leiden is geen exacte wetenschap. Je kunt kijkers niet dwingen het pad te volgen dat je voor hen hebt ingesteld. Elke persoon benadert het kunstwerk op verschillende manieren. Als je een aantal van de hier beschreven technieken gebruikt, zal het je helpen om boeiende composities te maken. Hoe meer aandacht en doel we besteden aan het maken van onze afbeeldingen, hoe beter ze zullen zijn. Hoewel er misschien niet altijd tijd is om deze technieken te gebruiken, is het altijd handig om ze in het achterhoofd te houden en ze te gebruiken wanneer de tijd rijp is.
Hoe meer aandacht en doel u besteedt aan het maken van uw afbeeldingen, hoe beter ze zullen zijn. Hoewel er misschien niet altijd tijd is om deze technieken te gebruiken, is het handig om ze in het achterhoofd te houden en ze te gebruiken wanneer de tijd rijp is.
De opvallende technieken die in deze afbeelding worden gebruikt, zijn iets moeilijker te herkennen. Ik heb de lijnen van de tonnen en de lichtstralen gebruikt om het oog van de kijker naar het midden van het beeld te leiden.