Heb je ooit willen weten hoe je mooie zwart-witfoto's kunt maken? Er is goed en slecht nieuws. Allereerst is fotograferen in zwart-wit nog steeds fotografie. Dat betekent dat als het beeld niet goed is, geen enkele hoeveelheid zwart-wit tovenarij het kan redden, dat is gewoon een feit. Maar het goede nieuws is dat er bijzonderheden zijn bij het maken van zwart-witfoto's die veel creatieve controle bieden bij de nabewerking. Hier zijn er drie om u te helpen.
# 1 Zorg dat de instellingen eerst goed zijn
Laten we beginnen. Er is maar één vereiste voor het maken van zwart-witfoto's en dat is om in raw te schieten. Als je geen raw-bestanden kunt maken, maak dan JPG.webp-bestanden in kleur. Ironisch, ik weet het, maar ik zal zo dadelijk begrijpen waarom.
Ook als je aan het fotograferen bent, is dit geen ijzersterke regel, maar het is beter om je schaduwen te laten knippen in plaats van je highlights. Dit betekent dat het beter is om onderbelicht te zijn dan overbelichting, omdat overbelichting er niet zo goed uitziet in zwart-wit. Maar dat is natuurlijk aan u en uw bedoeling. Als je om een reden overbelichting wilt hebben, dan is dat aan jou! Afhankelijk van de afbeelding, zoals hieronder, wilt u misschien dat de hoogtepunten uitgeblazen worden.
De meeste camera's kunnen tegenwoordig in pure RAW fotograferen en het scherm nog steeds het beeld in zwart-wit laten weergeven. Als het jouwe kan, doe dat dan! Wanneer u fotografeert, komt uw afbeelding dichter bij uw eindresultaten, wat te wensen overlaat.
# 2 Twee dingen om naar te zoeken
Zwart en wit wordt meestal als een bijzaak behandeld. Als uw afbeelding er niet zo goed uitziet, converteert u deze naar zwart-wit en krijgt u een geweldige afbeelding. Maar zo werkt het niet. Als een afbeelding er in zwart-wit goed uitziet, komt dat doordat de bouwstenen er bij aanvang al waren. In ieder geval zullen opzettelijke zwart-witfoto's altijd superieur zijn aan foto's waarbij zwart-wit werd gebruikt als reddingsmiddel.
Als je op zwart-wit fotografeert, zijn er twee dingen waar je speciaal op moet letten: contrast en vormen.
Contrast in licht en kleur
Zoek naar contrasten in licht (licht versus donker), maar ook in kleur (weer ironie!). Nogmaals, deze regels zijn niet in steen gebeiteld. Maar als u net begint, is het beter om eerst de regels te begrijpen en ze vervolgens te overtreden.
Laten we eens kijken naar een afbeelding:
Op het kleurenwiel hebben tinten die dicht bij elkaar liggen de neiging er plat uit te zien wanneer ze naast elkaar worden geplaatst (zoals de twee oranje tinten hierboven). Terwijl kleuren die ver van elkaar verwijderd zijn, zoals aan de andere uiteinden van het wiel, er meer contrastrijk uitzien (zoals blauw en oranje).
Zoek naar vormen
Op zwart-witfoto's worden dingen tot hun essentie uitgekleed en is er geen kleur die de aandacht van de vormen afleidt. Dit betekent dat je compositie sterk moet zijn, omdat de bouwstenen van de foto gemakkelijker te zien zijn. Kinda doodt het argument dat zwart en wit gemakkelijk is, niet? Laten we een ander voorbeeld bekijken met de bovenstaande kleuren.
Het blauwe konijn valt hier meer op dan het donkeroranje konijn vanwege het kleurcontrast.
In Lightroom
Dit is waar zwart-witfoto's echt tot leven kunnen komen. Ik zal uitleggen waarom ik aanbeveel om eerst in kleur (of onbewerkt) te fotograferen. Zie je, als je eerst in zwart-wit fotografeerde, zou je vastzitten aan de grijstinten die de camera vastlegt. Maar als je van tevoren in kleur fotografeert, heb je veel meer bewegingsruimte om later in de nabewerking met tonen te spelen. Kijk hieronder eens:
De ene kleurstrook erboven produceerde de drie verschillende stroken eronder in zwart en wit (grijstinten). In een vorig artikel zei ik dat fotografie van plastic is, dit is één van de manieren waarop het zo is. De zwart-wittinten die je krijgt, zijn van plastic. Zie je hoe de rode vlek je drie verschillende grijstinten kan geven?
Als je in kleur fotografeert, kun je in wezen zeggen: "rode kleur wordt heel donker en blauwe kleur wordt heel licht". Je kunt ook het tegenovergestelde doen door te zeggen: "blauw wordt heel donker en rood wordt heel licht". Kun je nu zien waarom het fotograferen van kleuren belangrijk is? Je verliest deze opties als je in zwart-wit fotografeert.
Het zwart-witpaneel in Lightroom
Ga in Lightroom naar de ontwikkelmodule, scroll naar beneden en klik op B&W (in het HSL / Color / B & W paneel aan de rechterkant). Alle kleurschuifregelaars zijn er om mee te spelen. Neem de eerste schuifregelaar. Als u de rode naar links schuift, wordt elke rode tint in uw afbeelding donkerder. Het is hetzelfde voor elke andere kleurenschuifregelaar; oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars en magenta.
Maar hier is een cool ding, je kunt rechtstreeks op de afbeelding werken. Zie je dat rare kleine cirkeltje linksboven? Als u erop klikt, en wanneer u over een deel van de afbeelding zweeft, klikt en omhoog, omlaag, naar links of naar rechts sleept, wordt automatisch die kleur overgenomen en kunt u de zwart-witmix van daaruit bewerken. Je ziet de bijbehorende schuifregelaars bewegen en alle vergelijkbare kleuren (tonen) in je afbeelding worden aangepast.
De afbeelding aan de linkerkant is recht zwart en afkomstig uit het RAW-bestand. Aan de rechterkant heb ik alleen de blauwe tinten donkerder gemaakt met de blauwe schuifregelaar.
Als u klaar bent met de zwart-witmix, schuift u de schuifregelaars voor helderheid en contrast omhoog. Nogmaals, deze maken het beeld niet op magische wijze uit het niets, maar als je goed hebt gecomponeerd, krijg je waarschijnlijk geweldige resultaten. Hier is de laatste afbeelding:
Conclusie
Zoals je kunt zien, zijn geweldige zwart-witfoto's, net als elke andere afbeelding, gebaseerd op de basisprincipes van wat een goede afbeelding maakt. Maar voor de rest, dat specifieke 'zwart-wit'-aspect, gaat het er echt om dat je weet hoe kleur zich vertaalt naar zwart-wit. Een goede oefening is om je kleurenafbeeldingen door te geven en te spelen met de conversies totdat je er een goed begrip van hebt. Wees jezelf, blijf gefocust en blijf fotograferen.