Frustrerend is het niet? Wat je ook doet, op sommige dagen doe je dat gewoon niet voelen zoals een fotograaf. Je hebt zin om de camera voorgoed op te hangen, omdat je je afvraagt: wat heeft het allemaal voor zin? Met andere woorden, je hebt medelijden met jezelf omdat je je ontoereikend voelt om jezelf zelfs maar een fotograaf te noemen. Nou, het goede nieuws is dat je niet de enige bent, ook al lijkt het zo.
Ga op Facebook en Twitter en het enige dat je ziet, zijn mensen die je laten zien hoe geweldig en gelukkig hun leven is. Het lijkt erop dat al deze fotografen hun spullen bij elkaar hebben, terwijl jij, arme ziel, dat niet doet. Het grappige is dat al die supersterren op sociale media af en toe iets posten dat een ander beeld onthult: soms zijn ze niet gelukkig, soms zijn ze ronduit depressief.
Kijk, hier is wat niemand je vertelt; met een gevoel van down over jezelf, is je werk een integraal onderdeel van het creatieve proces.
"Ik ben geen schilder." Raad eens wie dat in zijn dagboek schreef? Michelangelo. Nee, niet de Ninja Turtle, maar een van de beste schilders die ooit heeft geleefd. Het is gek om te denken dat zo'n bekwame kunstenaar zoveel twijfel aan zichzelf zou hebben, niet? Wat moet u DOEN als u zoveel twijfels aan uzelf of onvoldoende voelt dat u uw camera gewoon in de steek wilt laten? Dat zoeken we uit.
Het bedriegersyndroom
Heb je ooit het gevoel gehad dat je iedereen voor de gek houdt door jezelf een fotograaf te noemen? Bang om ooit ‘ontdekt’ te worden? Voel je je een totale fraudeur? Dit zijn allemaal symptomen van iets dat het bedriegersyndroom wordt genoemd. Het is het niet accepteren van uw prestaties. En het gekke deel? Zoveel lijden aan dat specifieke syndroom:
Soms word ik 's ochtends wakker voordat ik naar een shoot ga, en ik denk dat ik dit niet kan. Ik ben een oplichter. - Kate Winslett (Titanic-actrice)
Ik heb elf boeken geschreven, maar elke keer denk ik: "Oh, ze zullen het nu ontdekken. Ik heb voor iedereen een wedstrijd gespeeld en ze zullen me uitzoeken. " - Maya Angelou (beroemde auteur)
Hoe overwin je die gevoelens van bedrieger te zijn? Ik heb persoonlijk een geschreven lijst van mijn prestaties en ook van leuke opmerkingen die mensen hebben gemaakt. Als ik me somber voel, lees ik ze allemaal en de symptomen van het bedriegersyndroom verdwijnen meestal. MAAR ik hoor je zeggen: "Ik heb niet veel prestaties!"
Dat is waarschijnlijk niet waar, dingen leren als diafragma, sluitertijd, ISO en meer zijn verworvenheden. Een betere foto maken dan gisteren is een prestatie. Je moet jezelf wat speling geven en jezelf de eer geven waar het verschuldigd is. Onthoud altijd dat als je je een bedrieger voelt, het een syndroom is, dat wil niet zeggen dat het waar is.
Het ding over gevoelens
Dat brengt ons bij het "ding" over gevoelens. Zie je, gevoelens zijn geen waarheid, maar meningen. Alleen omdat je je niet voelt als een fotograaf, wil dat nog niet zeggen dat je dat niet bent. Je hebt geen controle over gevoelens, ze komen en gaan in een opwelling. Maar wat je KUNT beheersen, is ze accepteren of afwijzen. The Good Book zegt: "Bewaak uw hart met alle ijver, want daaruit vloeien alle kwesties van het leven voort." Dit betekent: let op wat je jezelf vertelt, het is wat je als waar accepteert dat het verschil zal maken.
Je hebt net iets verknald. Gevoelens die je een verliezer noemen, beginnen op te duiken. Je kunt die gevoelens accepteren of ervoor kiezen ze af te wijzen. Je bent óf een slaaf óf een meester over je gevoelens. Als je het gevoel krijgt dat je geen fotograaf bent, kies er dan voor om ze te negeren.
Het hart van fotografie
Een ding waardoor je je misschien heel slecht voelt over jezelf, is het waargenomen succes van andere fotografen. Kijk maar naar ze. Duizenden likes en populariteit. U? Twee vind-ik-leuks, waaronder een van je gezinslid. Jij Facebook en jij Tweet om alleen maar stilte terug te krijgen. Nou en?
Als je je down voelt over jezelf, onthoud dan wat echt belangrijk is in fotografie, niet de voorkeuren, de populariteit, de onderscheidingen of de uitrusting die je bezit. Het zijn de afbeeldingen. Ze zijn het belangrijkste. Niets illustreert dit meer dan een citaat uit de film Amadeus. Toen Salieri een stukje Mozart hoorde zeggen: "Ik staarde door de kooi van die minutieuze inktstreken naar een absolute schoonheid".
Niets illustreert dit meer dan een citaat uit de film Amadeus. Toen Salieri een stukje Mozart hoorde zeggen: "Ik staarde door de kooi van die minutieuze inktstreken naar een absolute schoonheid". Salieri genoot financieel succes en een hoge status terwijl Mozart vaak in armoede verkeerde en afgewezen werd … maar zijn muziek, zijn muziek was wonderbaarlijk! Hij had roem en fortuin … maar wat hij niet had, was wat er echt toe deed, de vaardigheden van Mozart.
Kijk, ik zeg niet dat jij of ik als de Mozarts van de fotografie zijn, maar je moet beslissen wat voor jou echt belangrijk is in fotografie. Als dat succes is in onderscheidingen, ga dat dan zoeken. Maar als het lukt om geweldige beelden te maken die belangrijk voor je zijn, voel je dan niet slecht als je niet het antwoord krijgt dat je zoekt. Een goede fotograaf zijn en populair zijn, zijn twee verschillende beesten. De ene komt van het kennen van fotografie, de andere van hoe je jezelf op de markt kunt brengen. Het is vrij algemeen bekend dat Van Gogh stierf als een onbekende kunstenaar, maar hij was niettemin een groot kunstenaar.
Verander dingen
Soms is het gevoel van down over uw werk een functie van overtolligheid. Het is elke dag dezelfde oude, dezelfde oude. Dat is misschien een goed moment om de zaken een beetje te veranderen. Als je kleur fotografeert, probeer dan zwart en wit. Als je film maakt, probeer dan digitaal. Een beproefde manier waarop ze dingen opschudden op de kunstacademie, is dat ze je een onderwerp geven om te tekenen. Maar ze willen dat je het ondersteboven trekt, zodat het je hersenen door elkaar schudt.
Probeer ook uw onderwerp te veranderen. Als je familie-dingen fotografeert, probeer dan straatfotografie. Als je aan sport hebt gefotografeerd, probeer dan landschappen. Dit is een van die dingen waarvan je pas weet waar het toe leidt als je het probeert. Je realiseert je misschien dat wat je tot dan toe hebt geschoten niet iets was dat je echt leuk vond!
Jezelf toewijden
De hersenen gaan in overdrive als je het op bepaalde manieren beperkt. Verbind jezelf daarom voor een bepaalde tijd aan bepaalde dingen. Stel dat u een 15 mm-lens heeft die stof heeft verzameld. Gebruik alleen die lens een maand lang.
Of je kunt je op een andere manier engageren door simpelweg een project te starten. Een project dwingt je om patronen en verbanden tussen de afbeeldingen te bedenken. Bovendien heeft het als bijkomend effect dat het je zelfrespect vergroot, omdat een compleet project substantiëler aanvoelt dan eenmalige afbeeldingen. En als je een project maakt dat thematisch dicht bij je ligt, ben je er meer mee verbonden, waardoor het nog waarschijnlijker wordt dat je betere afbeeldingen maakt.
Conclusie
Toen Michelangelo schreef: "Ik ben geen schilder." in zijn dagboek had hij twee keuzes: het penseel achterwege laten of doorgaan. De wereld kent zijn werk simpelweg omdat hij ervoor koos om door te gaan. Hij ging verder dan die gevoelens van ontoereikendheid en werd uiteindelijk sterker.
In alles zijn er altijd hindernissen van twijfel aan jezelf. Hoewel velen ze als negatieven beschouwen, zie ik ze als tests. Het is als een voogd die je in de ogen staart en je vraagt: "Weet je zeker dat je wilt doorgaan? Wil je ECHT fotograaf worden? "
Dus … laat me je vragen, hoe graag wil je het? Wees jezelf, blijf gefocust en blijf fotograferen. Deel uw tips om over uw gevoel van ontoereikendheid heen te komen in de onderstaande opmerkingen.