Een korte inleiding tot basisfotobewerking voor beginners

Inhoudsopgave:

Anonim

Als u een beginner bent, kan het gebruik van bewerkingssoftware een ontmoedigend vooruitzicht zijn. Wat als u geen grip krijgt op de technologie? Wat als het een te ingewikkeld proces is? Wat als het gewoon te tijdrovend is? Wat als de beelden vreselijk blijken te zijn? Zoveel wat als! Ik snap het; Ik ben daar geweest. In dit artikel bied ik een heel eenvoudige manier om je te verdiepen in het bewerken als je een beginneling bent. Dit zijn basisprincipes waarvan ik hoop dat ze je in de toekomst goed van pas zullen komen voor meer mooie bewerkingen!

Eerste dingen eerst.

Je moet kunnen zien wat een goed imago en een slecht imago is. De sleutel is in uw perceptie.

Als u denkt dat zwaar bewerkte afbeeldingen de perfecte afbeelding zijn, zal uw bewerking op die manier leunen en vice versa. Als je denkt dat een overdreven getinte afbeelding perfect is, dan zou dat je lat voor perfectie zijn. We hebben allemaal een voorkeur voor iets. Maar voor het bewerken denk ik dat we moeten proberen zo neutraal mogelijk te zijn en voorlopig onze persoonlijke voorkeuren achterwege te laten.

Om de dingen objectief te kunnen zien, moeten we:

  1. Bekijk de verschillen tussen overbelichte en onderbelichte afbeeldingen en beslis wat de juiste belichting is
  2. Begrijp de witbalans waarbij wit er wit uitziet, zoals het hoort, en niet geel, blauw of oranje
  3. Zie het contrast tussen donker en licht
  4. Bepaal het geluid

Als we eenmaal een basiskennis hebben van het bovenstaande, wordt bewerken een fluitje van een cent en kunnen we creatiever worden van een solide beeldbasis of wat ik een schone bewerking zou willen noemen.

Maar eerst een woord over het opnameformaat. Maak opnamen in RAW.

De onderstaande afbeeldingen zijn de originele RAW-afbeeldingen die in Bridge zijn geopend zonder dat er bewerkingen zijn toegepast.

U kunt zien dat er een keuze is uit Adobe-kleurprofielen. Zie het verschil tussen het standaardprofiel linksonder en het kleurprofiel dat op de afbeelding rechts wordt gebruikt.

U kunt zelf kiezen welk profiel u verkiest.

Om het bovenstaande met succes te begrijpen en de bewerkingen ernaar toe te passen, is het belangrijk dat u in RAW-indeling fotografeert. Als u in JPEG.webp fotografeert, staat u de camera toe het beeld te verwerken, de pixels weg te gooien die de camera niet nodig acht, en de kleuraanpassingen te accepteren die de camera heeft gemaakt. Met een JPEG.webp-afbeelding heb je minder controle, werk je in het begin aan een groot verlies en compressie van pixels en een reeds aangetaste afbeeldingskleur.

U kunt hier meer lezen over RAW-verwerking in Bridge.

Dat gezegd hebbende, iemand die een heel goede, doorgewinterde, ervaren fotograaf is, kan heel goed JPEG.webpS-opnamen maken en het gewenste beeld bereiken dat ze willen. Ik ben er nog niet!

Ten tweede heeft het type camera dat u gebruikt invloed op de originele afbeeldingen die u krijgt.

Een full-frame camera geeft je de 35 mm-sensor: breder, meer ruimte, meer licht op de camerasensor en meer pixels. Wat je door de lens ziet, is zo ongeveer wat je krijgt. Een gewassensor daarentegen werkt andersom. Met de lens kunt u slechts een deel van de sensor gebruiken, zodat een 35 mm-lens die op een crop-sensor-camera is gemonteerd, u alleen het gezichtspunt van een 52 mm-lensequivalent geeft - een meer ingezoomde langere brandpuntsafstand. Je verliest wat breedte, wat licht en wat pixels.

Laten we erin duiken!

1. Correcte belichting

Correcte belichting betekent dat de balans tussen de 3 componenten van de belichtingsdriehoek goed is. Namelijk: diafragma, sluitertijd en ISO. Als u ze alle drie correct in evenwicht brengt, krijgt u een perfect belicht beeld. Dat betekent dat er geen uitvergrote hooglichten of details volledig verloren gaan in de schaduw of donkere delen van het beeld die nog zichtbaar zouden moeten zijn.

Een zeer nuttig hulpmiddel om te bepalen of uw belichting perfect is, is door tijdens het bewerken naar het histogram te kijken. Als alternatief kunt u het histogram bekijken wanneer u net de foto heeft gemaakt, aangezien er tegenwoordig ook een histogram op het LCD-scherm van veel camera's staat. Simpel gezegd, een histogram is een weergave van de toonwaardeverdeling over uw afbeelding in de vorm van een visuele grafiek. Alleen al door naar een histogram te kijken (die grafiek in de rechterbovenhoek van de afbeelding hieronder), kun je onmiddellijk zien of er een gelijkmatige spreiding van toonwaarden op de afbeelding is, te oordelen naar de dalen en toppen in de grafiek of een sterk contrast.

Als de foto die u hebt gemaakt een onjuiste belichting heeft, is bewerken uw oplossing. U kunt de schuifregelaars in uw bewerkingssoftware verplaatsen om de belichting te vergroten als de foto te donker is, of de belichting te verlagen als de foto te licht is. In het geval van overbelichting kunt u meestal enkele uitgeblazen hooglichten herstellen.

Bekijk de afbeelding hierboven. Dit is de RAW-afbeelding die is geopend in Bridge. Je kunt zien dat het een beetje helder is met het histogram dat een hoge berg laat zien die bijna de rechterrand raakt. Als het histogram zowel de linker- als de rechterrand raakt, zou dit erop wijzen dat de donkere en lichte delen van uw afbeeldingen worden afgekapt en dat er daarom overbelichting en onderbelichting in de afbeelding is. Dit is een prima beeld aangezien niets de randen raakt, maar het is te helder voor mij.

De afbeelding links hieronder toont een overbelichte afbeelding met de belichting omhoog gedraaid en de afbeelding rechts toont een onderbelichte afbeelding met de belichting omlaag gedraaid. Kijk wat het histogram doet in deze afbeeldingen.

2. Witbalans

Simpel gezegd, witbalans is de aanpassing op uw camera die de kleurtemperatuur van het licht dat u fotografeert afleest in relatie tot neutraal wit. Een perfecte witbalans zou wit moeten laten zien als wit zoals het in werkelijkheid wordt waargenomen, en er zijn geen kleurzweem die de witheid van wit vervormen. U kunt echter voor een warm wit of een koel wit kiezen door de witbalansschuifregelaars aan te passen. Over het algemeen wil je niet dat wit er te geel of oranje of te koud uitziet, zoals met een sterke blauwe zweem. Vergelijk beide foto's hieronder: links te koel en rechts te warm.

3. Contrast

Naar mijn mening is er niets rocket science aan contrast. Het heeft gewoon te maken met de sterkte van de zwarten op de foto. Na de bovenstaande aanpassingen ziet onze foto er nog steeds erg plat uit. Het enige dat nodig is, is een viool in de zwarttinten, schaduwen, hooglichten en lichte gebieden. Vergeet niet om je zwart of wit niet te knippen of als je wat meer contrast wilt, niet te veel knippen. U kunt ook het tabblad curven (het tabblad met een raster met een gebogen lijn) gebruiken voor contrastaanpassingen.

Ik speelde ook met de andere schuifregelaars om het resultaat te krijgen dat ik wilde op de bovenstaande afbeeldingen. Doe het gewoon voorzichtig - een tikje hier en daar in plaats van extreme aanpassingen.

Onthoud dat u in dit stadium pas na een schone bewerking bent. De afbeeldingen hierboven tonen dezelfde bewerkingen op de standaard- en kleurprofielen. De resultaten zijn anders, dus het is belangrijk om te beslissen over uw kleurprofiel.

4. Ruis en verscherping

Als je op het derde tabblad klikt met twee zwarte driehoeken, kom je bij het paneel waar je ruis en verscherping kunt aanpassen. Nogmaals, hier zijn zachte aanpassingen nodig.

Het is van vitaal belang om uw foto op 100% te bekijken, zodat u kunt zien wat de aanpassingen aan de afbeelding doen.

Luminantie heeft te maken met de gladheid van de pixels. Je wilt niet te veel gaan, anders verlies je de definitie.

Kleur heeft te maken met hoeveel de RGB-pixels worden weergegeven en extreme aanpassingen zullen je afbeelding van kleur ontdoen of ervoor zorgen dat de pixels te verzadigd lijken.

Conclusie

Nu heb ik een schone bewerking, er is nog zoveel dat ik aan deze foto kan doen. De ogen zijn een beetje zacht, dus dat zal ik moeten aanpassen. Ik zou vignetten kunnen toevoegen of het uiterlijk van de achtergrond kunnen veranderen. Ik zou zonnevlammen of texturen kunnen toevoegen. De mogelijkheden zijn eindeloos. Maar het meeste moet in Photoshop gebeuren.

Ik hoop dat dit je heeft geholpen de basisprincipes van bewerken te begrijpen.

Deel uw opmerkingen hieronder of als u vragen heeft!