Hoewel uw in-camera-techniek het belangrijkst is, speelt de mogelijkheid om uw landschapsafbeeldingen achteraf te verwerken ook een rol in uw eindproduct. Elke fotograaf benadert de digitale donkere kamer op zijn eigen manier. Hier zijn enkele workflowtips voor nabewerking voor uw landschapsfotografie.
U hoeft niet elke stap toe te passen. Het dient eenvoudig als gids om u op weg te helpen.
1. Controleer uw witbalans of kleurtemperatuur
Als je je opnamen in RAW hebt geschoten, behoud je de mogelijkheid om de witbalans achteraf te wijzigen. U kunt de kleurtemperatuur van uw scène aanpassen om deze warmer (meer geel) of koeler (meer blauw) te maken.
Gemaakt met automatische witbalans (AWB-temperatuur 5800K).
Zonsondergangen worden vaak meer naar de warmere kant verbeterd, terwijl winterse taferelen kunnen profiteren van zowel warme als koele tinten, afhankelijk van wat je probeert weer te geven. De temperatuurschuifregelaars kunnen ook worden gebruikt om kleurzweem die in uw originele frame zijn vastgelegd, te verwijderen of te corrigeren.
Hetzelfde beeld met de temperatuur aangepast tot 6700K om de warmte van de zonsondergang te versterken.
2. Stel het bloot!
Controleer uw belichting en corrigeer deze als deze te licht of te donker is. De meeste mensen letten op dit proces, maar het histogram is een erg handig hulpmiddel om de beste belichting te bereiken. De linkerkant van het histogram vertegenwoordigt de zwarte of schaduwgebieden van uw afbeelding. De rechterkant vertegenwoordigt de heldere gebieden of highlights.
Als u deze basisprincipes vergeet, duwt u uw schuifregelaars naar een van beide extreme en kijk hoe de afbeelding en het bijbehorende histogram op deze wijzigingen reageren.
3. Hak Hak
Bij landschapsfotografie staat een goede compositie centraal. Het goed in de camera krijgen is dus de beste manier om uw scène te maximaliseren. U kunt op dit punt de regel van de derde / gouden spiraal, leidende lijnen en een voorgrondbelang optimaal toepassen.
Originele afbeelding
Sommige fotografen fotograferen met een specifieke uitsnede in gedachten, zo vaak is er een "picture in picture". Als je eindresultaat een vierkante uitsnede is, maak dan een compositie en fotografeer voor je uiteindelijke zicht. Dit is ook van toepassing als u uw uiteindelijke afbeelding in een andere verhouding moet afdrukken.
Door uw gewas vroeg in de nabewerkingsworkflow toe te passen, kunnen de volgende stappen die u toepast, veranderen. Werk dus je compositie uit en ga dan verder met verwerken.
4. Maak dit duidelijk
Clarity is een aanpassing die beschikbaar is in Adobe Camera Raw en Lightroom. Als je de helderheid aanpast, werk je met de contrasten (randcontrast) in de middentonen van je afbeelding.
Afbeelding voorafgaand aan aanpassing van de helderheid.
Deze wijziging zorgt ervoor dat uw afbeelding er scherper uitziet, dus u wilt niet dat het overdreven wordt.
De subtiele veranderingen van Clarity passen de middentonen en schijnbare scherpte aan.
5. Schaduw me
Door de schaduwen aan te passen, kunt u de donkere gebieden verdiepen of ze optillen om enkele details op te halen. Als u details herstelt, let dan op het verschijnen van ruis in de schaduwen. U moet stoppen voordat u dit punt bereikt.
6. De hoogtepunten
Wanneer u aan het fotograferen bent, is het een belangrijke zorg om details vast te houden in de helderste delen (hoge lichten) van uw afbeelding. Als je de termen "uitgeblazen" of "afgekapte" hooglichten hebt gehoord, verwijzen ze naar die heldere gebieden zonder details.
Als u met een RAW-afbeelding werkt, kunt u veel van uw overbelichte hooglichten herstellen met de schuifregelaar voor hooglichten. Let bij het herstellen van deze hoogtepunten op het algehele uiterlijk van de rest van de afbeelding.
Strandbeeld onbewerkt.
Strandfoto bewerkt om Helderheid, Schaduwen en Hoogtepunten aan te passen.
7. Wit / zwart
In de eenvoudigste bewoordingen past de schuifregelaar Witten beeldpixels aan die wit zijn of een gedeeltelijke markering hebben. Met de schuifregelaar Zwart kunt u beeldpixels aanpassen die zwart zijn. De eerder genoemde schuifregelaar Schaduw bestrijkt een kleiner bereik van donkere pixels dan de zwarte. Evenzo is bij het vergelijken van Hoogtepunten met Wit de aanpassing van Wit (zoals Zwart) meer globaal.
Een reden om de wit / zwarttinten aan te passen na de hoge lichten / schaduwen-schuifregelaars is vanwege de manier waarop ze (wit / zwart) de algehele toon van de afbeelding beïnvloeden.
8. Verzadiging / levendigheid
De meeste mensen raken verward met verzadiging versus levendigheid. Verzadiging heeft invloed op al uw pixels, waardoor ze allemaal kleurrijker (verzadigd) of minder kleurrijk (onverzadigd) zijn.
Verzadiging past alle kleuren in de afbeelding aan.
Levendigheid daarentegen maakt aanpassingen aan de pixels die niet zo verzadigd zijn. Dit betekent dat het doffe kleuren levendiger maakt en al levendige kleuren onaangetast laat.
Levendigheid past alleen minder verzadigde kleuren aan.
Bonustip: de schuifregelaar Levendigheid wordt veel gebruikt om afbeeldingen met mensen aan te passen, omdat deze de huidskleuren niet beïnvloedt!
9. Scherpstellen!
Verscherpen verhoogt het contrast tussen uw lichte en donkere gebieden. In de meeste workflows voor nabewerking gebeurt dit op of tegen het einde. Dit komt doordat veel andere processen in uw workflow de "scherpte" van uw afbeelding veranderen. Het verscherpen kan dus optioneel (of selectief) zijn bij het volgen van deze stappen.
Lees dit voor meer informatie over het verscherpen van afbeeldingen: hoe u uw foto's kunt laten glanzen met behulp van duidelijkheid, verscherping en nevel verwijderen in Lightroom
10. Vignet
Een vignet is wanneer er licht wegvalt naar de rand van uw afbeelding. Dit wordt vaak gezien bij opnamen die zijn gemaakt met een wijd open diafragma of met groothoeklenzen. Ze kunnen ook worden veroorzaakt of versterkt door het gebruik van camera-toevoegingen zoals filterhouders, zonnekappen of filters. Deze zorgen ervoor dat er minder licht de randen van het beeld bereikt dan het midden.
Als u tijdens het fotograferen geen vignetten krijgt, kunt u deze tijdens uw nabewerkingsfase toevoegen. Het is geen noodzaak, maar werkt goed als je de ogen van de kijker weg wilt trekken van afleiding in de hoeken en meer naar het midden van het beeld.
Vignet toegevoegd om de aandacht op de zonsondergang te vestigen en uw ogen weg te houden van highlights aan de bovenkant van het frame.
Bij landschapsfotografie kunt u natuurlijke vignetten verwijderen, zodat de ogen van de kijker over het beeld bewegen, of u kunt een vignet toevoegen om ze in te tekenen. Het hangt allemaal af van uw uiteindelijke doel.
Conclusie
Het ontwikkelen van een nabewerkingsworkflow voor uw afbeeldingen is een geweldige stap op weg naar uw uiteindelijke uitvoer. Houd er rekening mee dat minder meer is en dat subtiele veranderingen een lange weg kunnen gaan om uw toch al mooie opname te verbeteren.
U hoeft niet elke afbeelding op dezelfde manier te bewerken; neem even de tijd en bekijk ze allemaal en bepaal wat er nodig is om het naar een hoger niveau te tillen.