Schrijven voor dPS heeft me verschillende kansen geboden, de beste is om te praten met fotografen - hobbyisten tot professionals en alles daartussenin - van over de hele wereld.
Elke keer dat een artikel dat ik schrijf wordt gepubliceerd, krijg ik de mooiste e-mails en opmerkingen, en ik doe mijn uiterste best om op elk van deze artikelen te reageren. De vraag die ik het vaakst krijg, is een vraag die ik de hele tijd aan andere fotografen stel: hoe zorg je ervoor dat je foto's eruit zien … dat? De vraag kan anders worden geformuleerd, maar uiteindelijk is het hetzelfde:
- Hoe zorg je ervoor dat je kleuren eruit springen?
- Welke lens gebruik je?
- Hoe komt het dat de mensen er allemaal zo gelukkig / comfortabel / natuurlijk uitzien op je foto's?
- Wat is uw bewerkingsproces?
Als we deze vragen aan een andere fotograaf stellen, stellen we allemaal hetzelfde: Hoe zorg je ervoor dat je foto's er zo uitzien??
Wanneer een beeld je grijpt - je er een extra seconde over doet om ernaar te kijken, het te bewonderen of je af te vragen of je eigen beelden er zo goed uitzien (of je in een jaloerse woede storten over beeldjaloezie (vertel me alsjeblieft dat ik dat niet ben de enige) - het is alsof de fotograaf zo'n gedefinieerde stijl heeft, hun hele boodschap komt over in die ene foto die je aanstaart. Omdat mijn stijl openhartige portretten of lifestyle-fotografie is, of wat het nieuwste modewoord ook is, noemen we Nu, de uitdrukkingen en poses van mijn proefpersonen zijn waar ik meestal het meest over word gevraagd.Of misschien is dat gewoon het enige deel dat ik heel goed kan uitleggen, aangezien de wetenschap en de uitrusting ervan gewoon niet mijn ding is.
Dus hier zijn de vijf dingen die ik zeg en doe tijdens een portretopname waarvan ik denk dat ze het grootste verschil maken in het comfortniveau van mijn klanten, en dat is uiteindelijk de reden dat ik af en toe goud sla. Het zijn deze dingen die het antwoord zijn op hoe ik mijn foto's eruit laat zien dat.
# 1 Leg het proces uit
Voordat ik een enkele foto maak - of mijn proefpersonen nu negen of negentig jaar oud zijn - vertel ik ze precies wat ze van de sessie kunnen verwachten en wat ik van ze verwacht. Het gaat bijna altijd als volgt: "Ik ga wat foto's maken. Ik ga wat foto's maken van alleen de kinderen, wat foto's van alleen mama en papa, en wat foto's van iedereen. Je kunt glimlachen als je wilt glimlachen, maar dat hoeft niet als je dat niet wilt, en aan het einde ga ik je een kleine prijs geven. " Deze korte kleine introductie stelt mijn klanten vaak meteen op hun gemak en ik ben in staat om op basis van hun reactie de toon te zetten van de hele shoot.
Als ik kinderen fotografeer, ga ik altijd op de grond zitten, zodat ik dichter bij hun niveau ben, maar ik zeg dit precies tegen kinderen en volwassenen. Ja, ik draag lolly's bij me. Mijn gearbag heeft alleen daarvoor een heel gebied, en mensen die ik eerder heb gefotografeerd, weten het. Een lolly is een kleine traktatie en hoewel het leuk en grappig is, hoewel het meestal geen enorme motivator is voor tieners en bepaalde volwassenen, zou het je verbazen hoe ver ik ermee kom. Het is duidelijk dat voor de meesten het niet de prijs zelf is, maar eerder dat ik erken dat dit een beetje werk gaat worden en dat het een eindpunt zal hebben. Het is een aanbod aan hen, waarin ze stilletjes vragen om all-in te gaan voor foto's en misschien een beetje geduld met me te hebben.
Ook belangrijk is dat ik ze vertel dat ze niet hoeven te glimlachen. Ik wil niet dat iemand lacht omdat ze denken dat het moet - een plichtsverzuim levert vreselijke foto's op. Ik wil dat ze glimlachen omdat we zoveel plezier hebben, ze doen het instinctief.
# 2 Streef naar interactie en reacties, niet naar poses en glimlachen
Als ik moet kiezen tussen een foto van elk gezicht dat naar me kijkt, lacht, of een foto van een gezin dat naar elkaar kijkt en lacht, dan kies ik voor het laatste elke dag en twee keer op zondag. Het is mijn persoonlijke en professionele overtuiging dat over 50 jaar die beelden van mensen die zichzelf zijn met hun geliefden veel meer gewaardeerd zullen worden dan portretstudio-opnames die alleen iedereen samen laten zien. Ik doe mijn best om een moment te plannen en mijn proefpersonen het te laten brengen waar ze willen. Ik kan hun reactie ergens niet uitspreken, dus zette ik de toon voor grappig of serieus, of zoals ik tegen een kind zou zeggen: een luide foto of een rustige foto. Ik zie mezelf als een derde wiel op een geweldige date - ik ben mee voor de rit, ik fotografeer het toevallig.
# 3 Schiet op alles
Ik ben een enorme over-shooter. Ik draag meer geheugen bij aan een snelle portretopname dan sommige fotografen zouden inpakken voor een bruiloft van een dag. Het wisselen van een kaart halverwege de shoot is volkomen normaal voor mij. Dit draagt ongetwijfeld bij aan de achterkant van mijn proces, omdat ik zoveel meer moet doorzoeken, maar dit betekent dat ik voldoende zelfvertrouwen kan hebben om mijn klanten een minimumaantal afbeeldingen te garanderen. Dit betekent ook dat ik zeer zelden een klant laat vragen: "Heb je het begrepen?".
Ik fotografeer door de zoeker te kijken, en niet. Ik zet de foto op een rij en gluur dan mijn hoofd naar buiten zodat mijn onderwerpen niet alleen naar een zwarte doos staren. Ik trek gekke bekken. Ik heb een nepniesbui die zelfs het meest ernstige giechelen van de baby kan veroorzaken en dat vereist verschillende niesbuien, schoten en ik heb geen camera op mijn gezicht. Ik fotografeer een gemiddelde verhouding van één op 30. Dit betekent dat voor elke 30 foto's die ik maak, er één wordt bewerkt en aan de klanten wordt bezorgd.
Dit zou vreselijk zijn als ik film zou maken. Om eerlijk te zijn, is het soms een beetje overweldigend de eerste keer dat ik alle afbeeldingen van een shoot upload. Vaak is het zelfs een les in zelfhaat, me afvragen hoe ik er ooit doorheen zal komen, en waarom doe ik mezelf dit elke keer aan. Uiteindelijk lukt het altijd. Bovendien heb ik altijd de afbeeldingen die ik hoopte te hebben gemaakt.
# 4 Wees een gigantische cheerleader tijdens een shoot
Ik ben een gigantische cheerleader tijdens een shoot, tot het punt dat het een beetje eye-roll-inducerend is. Als het buiten donker en somber is, zeg ik dat dit is wat we perfect, zelfs licht noemen! Als het helder en zonnig is, en ellendig warm? Wat een perfecte dag voor foto's!
Alles wat mijn klanten doen tijdens een fotosessie is perfect en als dat niet het geval is, vertel ik ze dat ik het ga repareren. Ik wil dat mijn klanten aan de andere kant van die lens zich mooi voelen, en alsof ze het perfect doen. Als ze zich ongemakkelijk voelen, of in poses of posities zijn die niet vleiend aanvoelen, zal dit slechte foto's opleveren. Te horen krijgen dat ze het geweldig doen en dat de foto's er perfect uitkomen, geeft klanten het vertrouwen om zichzelf te zijn. Ik ben hun vriend tijdens een shoot - zowel kinderen als volwassenen. En als ik me niet gedraag op een manier dat mensen met me zouden willen omgaan als ik geen foto's maak, waarom zouden ze dan wel met me willen rondhangen als ik dat wel ben?
# 5 Weet dat je slechts een deel van het proces bent
Ik wil je niet te suf krijgen of zo, maar ik heb niet het gevoel dat een foto die ik van iemand heb gemaakt, van mij is. De foto is van de persoon op de foto en met wie ze ervoor hebben gekozen om deze te delen. Ik druk niet af. Als iemand betaalt voor een fotosessie met mij, krijgen ze de afbeeldingen in hoge resolutie als jpg.webp-bestanden en een vrijgave om ze af te drukken en te gebruiken zoals ze willen. Ik heb echt het gevoel dat dit een comfortniveau creëert dat ik niet zag toen ik alleen afdrukken aanbood. Ze weten dat ze het beste zullen krijgen van wat ik fotografeer en dat ze geen favoriet hoeven te kiezen voor een dure vergroting. Ze weten dat er over een paar weken geen harde verkoop zal zijn waarin we alles samen bekijken. Ik plaats nooit watermerken op mijn afbeeldingen en ik moedig ze aan om hun afbeeldingen op sociale media te delen. Sterker nog, ik deel hun foto's vaak op sociale media.
Dit is waarom: als ze me niet zouden inhuren, opdagen, er geweldig uitzien, lol hebben, enz., Zou ik in de eerste plaats niet de foto's hebben om te laten zien. Ik ben slechts een deel van een foto die ik ooit heb gemaakt. Je zou kunnen discussiëren, wat als iemand je afbeeldingen steelt? Om wat te doen? Claim ze als hun eigendom? Ik ben nog nooit een situatie tegengekomen waarin dat me echt pijn zou doen. Als er een wilde razernij is van het stelen van foto's van andere fotografen en de mijne worden gestolen, zou ik eerlijk gezegd een beetje gevleid zijn. Dat betekent dat ze goed zijn! Ik ben al betaald voor mijn werk. Hoewel ik nooit een afbeelding zou gebruiken als mijn klant geen vrijgave heeft ondertekend die mijn gebruik toestaat, zie ik niet in hoe het verspreiden van mijn afbeeldingen iets anders is dan gratis reclame. Ik wil dat mijn klanten zoveel van hun foto's houden dat ze ze allemaal in groot formaat afdrukken om op te hangen zodat hun vrienden ze kunnen zien. Ik wil dat ze vertellen hoe leuk de shoot was, hoe blij ze zijn met alle foto's en hoe ze me keer op keer zullen inhuren. Die mensen weten wie de foto's heeft gemaakt, en dat is het enige dat er echt toe doet.
Hoe help je klanten zich op hun gemak te voelen tijdens een fotoshoot? Deel uw opmerkingen en suggesties hieronder met ons.