Ben je een realist of een schilder? Geeft u de voorkeur aan de oprechte aantrekkingskracht van foto's rechtstreeks uit een camera of trakteert u uzelf op een uitgebreide bewerking van uw afbeeldingen in Photoshop? Zie je jezelf als recorder of meer als maker als het om het maken van foto's gaat? Er lijkt altijd een splitsing te zijn in het fotografische schisma als het gaat om “hoeveel is te veel” montage. Persoonlijk heb ik er altijd voor gekozen om veel van mijn afbeeldingen na te bewerken tot het punt waarop ze de werkelijkheid buigen in plaats van breken. Tot voor kort… .
Door een klein beetje te experimenteren, begon ik foto's te maken die een vreemd comfortabele ruimte innemen, ergens tussen conventionele fotografie en digitale kunst. De beelden presenteren zichzelf als representaties van de natuur en als mijn eigen visualisatie. Mijn foto's van bos- en natuurtaferelen werden meer dan alleen maar “bomen”.
Natuurlijk zijn de foto's duidelijk gemanipuleerd, maar er blijven ook niet-gemanipuleerde gebieden in het frame over die harmonie in de scène brengen. De kijker kan het gevoel hebben dat ze zijn afgedwaald op de vloer van een wakende droom waar de schoonheid van de natuur moeiteloos versmelt met digitale aflaten van fotografische alchemie.
Het beste gedeelte? Het effect is eenvoudig te bereiken in Adobe Photoshop. Je staat nu op het punt om te leren hoe! Laten we beginnen met een foto waarop ik enkele basisbewerkingen heb toegepast in Adobe Lightroom voordat ik deze in Photoshop importeerde om het 'droombomen'-effect toe te passen.
Het effect toepassen in Photoshop
Hier is het RAW-bestand dat we zullen gebruiken om het effect van droombomen in Photoshop te maken.
Het originele RAW-bestand.
Hier is het nadat enkele basisbewerkingen zijn toegepast om de belichting en kleur in Lightroom te corrigeren.
Na wat rechttrekken en basisbewerkingen.
Laten we vervolgens de foto naar Photoshop brengen om snel de strepen op de bomen toe te passen en de foto meer te maken dan de som der delen.
Open de afbeelding in Photoshop.
Dupliceer de basislaag
Dupliceer eerst de basislaag met behulp van de sneltoets CTRL / CMD + J. U kunt ook met de rechtermuisknop op de laag klikken en "dubbele laag" selecteren.
Dupliceer de achtergrondlaag.
Pas bewegingsonscherpte toe
Het volgende dat we moeten doen, is het streepeffect toepassen op deze nieuwe gedupliceerde laag. Selecteer hiervoor: Filter> Vervagen bewegingsonscherpte.
Pas een Bewegingsonscherpte-filter toe.
Hierdoor wordt het dialoogvenster Bewegingsonscherpte geopend waarin u het streepeffect kunt regelen.
Motion Blur-instellingen.
Er zijn een paar dingen die u hier selecteert. De eerste is de hoeveelheid vervaging die u wilt toepassen. U regelt dit met behulp van de schuifregelaar Afstand die varieert van 0-2.000, waarbij 2.000 de meeste strepen toepast. De hoeveelheid vervaging die u toepast, is aan u en uw afbeelding, maar over het algemeen gebruik ik 1.000-2.000. In het geval van deze foto zet ik hem helemaal op tot 2.000.
De richting van onscherpte is ook erg belangrijk. De hoek van de vervaging wordt gecontroleerd, maar de kleine cirkel die op een klok lijkt.
Richting van onscherpte.
U kunt de hoeklijn binnen de cirkel handmatig draaien of de hoek (in graden) in de selectieruimte typen. Omdat bomen verticaal groeien, is een streephoek van ergens rond de 90 graden bijna altijd ideaal. Gebruik opnieuw de hoek die het beste bij uw foto past. Ik ga voor deze foto 90 graden gebruiken. Klik op OK om de strepen toe te passen.
Het effect mengen
Nu is het tijd om echt plezier te hebben! Laten we fotografische kunstenaars worden en ons effect mengen met een laagmasker. Laat je niet afschrikken door die uitdrukking 'laagmasker' - maskers zijn je beste vrienden in Photoshop. Ze stellen u in staat om de volledige controle te hebben over waar en hoe uw bewerkingen worden toegepast.
Om een masker toe te voegen, klikt u eenvoudig op het kleine maskerpictogram onder aan het lagenpaneel …
Het laagmaskerpictogram.
Dit voegt een masker toe dat u vervolgens kunt gebruiken om uw vervagende effect in of uit te schilderen. Dit is het deel waar je echt de meester van je imago wordt en de overgang naar een digitale artiest wordt. Zorg ervoor dat het penseel (B) is geselecteerd in de gereedschapskist en dat de kleuren van uw lagen zwart op wit zijn (druk op D om de standaardkleuren opnieuw in te stellen) om te beginnen.
Klik of gebruik de sneltoets "B".
Voorgrond / achtergrondkleuren. Druk op D om te resetten naar zwart en wit.
U kunt ook de stroom en dekking van het mengen regelen met de opties voor het penseel bovenaan het scherm. Zorg ervoor dat de mengmodus is ingesteld op "normaal".
Gebruik deze drie opties, vooral de dekking en vloei, om uw menging te regelen.
Begin met het verwijderen van de vervaging uit de delen van de afbeelding waarvan u weet dat deze niet thuishoort; in dit geval voornamelijk de onderkant van het frame en in de kleine blaadjes aan de rechterkant. Maak je geen zorgen, je kunt het effect terug schilderen voor het geval je te veel verwijdert! Als u het effect weer wilt toevoegen, schakelt u eenvoudig de maskerkleurselectie in zodat wit op zwart staat (druk op X op uw toetsenbord om ze te wisselen).
Ga dan naar de bomen. Werk met verschillende penseelgroottes en dekking totdat u het juiste punt bereikt.
En dat is het!
Laatste hand
Nu de vervaging is toegepast, is de afbeelding klaar voor de laatste bewerking in Lightroom. Ik heb de zwarttinten donkerder gemaakt om een beetje contrast toe te voegen en een paar radiale filters toegepast voor enkele plaatselijke aanpassingen. Er is ook een laatste vignet toegevoegd.
Wat resulteert in dit….
In slechts een paar snelle stappen is het originele RAW-bestand omgevormd tot iets volledig unieks.
Als je het hele proces liever gedemonstreerd wilt zien, bekijk dan de onderstaande video:
Conclusie
Nu, dat was niet zo erg, toch? Het toegepaste effect is duidelijk, maar complimenteert tegelijkertijd de sfeer en natuurlijke structuur van de scène. Natuurlijk is het misschien niet voor iedereen weggelegd, maar het belangrijkste om te onthouden is dat je het nooit zult weten totdat je het probeert.
Gebruik deze tutorial om eenvoudig een beetje dromerigheid toe te voegen aan je bos- en boomfoto's en een beetje buitenaardse charme in je afbeeldingen te brengen. Deel uw resulterende afbeeldingen in de opmerkingen hieronder.