Rustige fotografie - Duisternis benadrukken

Inhoudsopgave:

Anonim

Zwart is het nieuwe zwart. Rustige fotografie is een stijl waarbij de belangrijkste elementen duisternis en negatieve ruimte zijn. Het is een uitstekende manier om een ​​bepaalde sfeer te creëren of om contrast te gebruiken om een ​​onderwerp te markeren, zoals een item, blik of omtrek. Deze donkere afbeeldingen suggereren misschien een donkere stemming - eenzaamheid of gevaar - maar dat hoeft niet! Duisternis kan ook worden gebruikt om bijvoorbeeld een gevoel van veiligheid of avontuur te creëren.

U kunt op verschillende manieren een rustige foto maken. Het kan een onderbelichte foto of een foto met een hoog contrast zijn; het kan in de studio, thuis of buitenshuis worden gemaakt; het onderwerp kan van alles zijn, van een landschap tot een klein detail. Het belangrijkste is om iets overweldigend duister te creëren. Omdat duisternis de afwezigheid van licht is en licht het belangrijkste ingrediënt van fotografie is, is dit een vrij eenvoudig recept.

Toch kan low-key fotografie een beetje een uitdaging zijn voor een complete beginner, omdat je moet weten hoe je de belichting van je foto's handmatig kunt regelen. Maar laat dat je niet ontmoedigen om het te proberen.

Technisch gezien moet je ervoor zorgen dat er niet veel licht de sensor bereikt, door sluitertijd, diafragma en ISO te gebruiken - het histogram moet sterk naar links gericht zijn. Meestal kunnen dit soort foto's worden gemaakt met een zeer lage ISO, dus begin daar altijd mee als je kunt - op die manier kun je ervoor zorgen dat je foto's van een zo hoog mogelijke kwaliteit zijn.

Laten we enkele voorbeelden gebruiken om een ​​idee te krijgen van hoe ingehouden foto's kunnen worden gemaakt. Als je door de foto's bladert, probeer dan de sfeer van elke foto te bepalen en welke rol de duisternis daarin speelt. Speelt het een ondersteunende rol - bijvoorbeeld het creëren van de mogelijkheid voor iets anders om centraal te staan? Of is de duisternis het belangrijkste punt van de foto?

Laten we beginnen!

Flits gebruiken of fotograferen in de studio

Het gebruik van een flitser lijkt misschien een verrassende suggestie voor een stijl die wordt bepaald door een gebrek aan licht. Toch is het misschien wel de gemakkelijkste manier om precies te bereiken wat u wilt, omdat u hiermee precies kunt bepalen hoeveel licht er wordt gebruikt (en waar het valt). Een zwarte achtergrond helpt, maar is niet vereist. Het belangrijkste is dat er een voldoende groot verschil is in lichtniveaus tussen de hooglichten en de rest van de afbeelding.

ISO 100, 1 / 125e, f / 10.

Deze foto is gemaakt in een studio, met een zwarte achtergrond, twee flitsers en een goede vriend. Leer of een ander gestructureerd, donker materiaal werkt heel goed voor dit soort fotografie.

ISO 100, 1 / 125e, f / 8.

Om deze profielafbeelding te krijgen, heb ik twee flitsers achter en iets rechts van het model gebruikt, een hoger en een lager. Deze foto had met de meeste achtergronden kunnen werken, zolang de flitsen maar sterk genoeg zijn.

ISO 100, 1 / 125e, f / 8.

Om een ​​heel specifiek deel van deze scène te verlichten, gebruikte ik een snoot over mijn flitser.

Natuurlijk licht gebruiken voor rustige portretten

Om een ​​rustig portret te krijgen in natuurlijk licht, is het belangrijkste waar u op moet letten, dat de lichtbron wordt beperkt door iets, zoals een raam of een deur. U wilt ook dat de plek waar het onderwerp zich bevindt veel donkerder is. De onderstaande voorbeelden laten dit op twee verschillende manieren zien.

ISO 400, 15 seconden, f / 7.1,

Dit 'natuurlijk licht' noemen is misschien een hele klus, aangezien het 's nachts van binnenuit een huis komt. Toch geldt hetzelfde; het is een beperkte lichtbron die in een relatief donkere ruimte schijnt. Dit keer is de ruimte buiten en de lichtbron binnen.

ISO 640, 1 / 200e, f / 2.8.

Hier zit het onderwerp in een kamer met daglicht dat door een raam met gordijnen naar binnen schijnt. De achtergrond was eigenlijk een witte muur, maar aangezien het licht van buitenaf er niet rechtstreeks op scheen, was het donker genoeg om op deze foto zwart te worden.

Met natuurlijk licht - texturen

Rustige fotografie is een geweldige manier om het kenmerk van een onderwerp naar voren te brengen dat moeilijk op te merken is als het goed verlicht is.

ISO 400, 1 / 60ste, f / 2.8.

Ik vond veel subtiliteit in het wit van deze verwelkende bloem zodra ik de foto onderbelicht had. De achtergrond was erg druk, maar het werd bijna helemaal zwart toen ik de opname op de gewenste manier belichtte. Ik heb een klein vignet toegevoegd om enkele lichtere plekken in de hoeken van de opname donkerder te maken. Wat ook leuk is aan deze stijl is dat je een zwarte achtergrond gemakkelijk kunt verlengen als je meer ruimte wilt of iets lichtere delen zwart wilt maken in de nabewerking.

ISO 3200, 1 / 200e, f / 5.6.

Soms zijn er ook nuances te vinden in de zwarten. Deze kraai, en zijn snavel, stonden op een tafel naast een raam (de geneugten van het kennen van biologen!) Die alleen indirect licht van buitenaf kreeg, dus de lichtniveaus waren erg laag. Toch was het voldoende om de schakeringen en vormen van de snavel vast te leggen.

ISO 4000,1 / 125e, f / 4.

De belichting van deze kraaienveren was hetzelfde als op de bovenstaande foto. De focus op een geheel zwarte scène laat alle texturen en tonen tot uitdrukking komen.

Rustige landschappen

Houd je meer van landschapsfotografie? Geen zorgen, de ingehouden fotografiestijl werkt daar ook uitstekend voor! Een nachtscène werkt meestal erg goed, maar wolken zijn ook erg handig. Ze maken de lucht misschien minder helder, maar ze creëren ook interessante lichtpatronen op de grond.

ISO 500, 1 / 250e, f / 8.

Een bewolkte dag en een industriële, stedelijke scène boden een geweldige kans om iets donkers vast te leggen.

ISO 100, 1 / 320ste, f / 8.

De wolken voegden een mooie textuur toe aan de lucht. Maar waar ik ze op deze foto het meest dankbaar voor was, was het schijnwerpereffect dat ze op het landschap creëerden.

Conclusie

Experimenteren met rustige fotografie is een geweldige manier om creatief te worden - er zijn zoveel manieren om het te doen! Ik hoop dat deze basisintroductie uw eetlust heeft aangewakkerd om het uit te proberen. Ik hoor graag van je en zie enkele van je creaties in de comments hieronder!