Hier is een relatief eenvoudige Photoshop-techniek die desalniettemin veel mensen lijkt te verbazen als ze de resultaten zien: een onderwerp laten zweven of vliegen.
Voor maximale effectiviteit heb je echt een statief nodig. Begin met het plaatsen van de camera op het statief en fotografeer uw onderwerp zittend of liggend op een soort steun.
Nadat u de foto hebt gemaakt, verwijdert u uw onderwerp en de ondersteuning zonder de camera te bewegen. Maak vervolgens opnieuw exact dezelfde scène. (Deze tweede opname legt de ononderbroken achtergrond vast.)
Open beide foto's tegelijk in Photoshop. Selecteer de hele foto met het onderwerp (Ctrl + A) en kopieer deze naar het klembord (Ctrl + C).
Schakel over naar de foto met de effen achtergrond en plak in de foto met het onderwerp (Ctrl + V). De geplakte foto zou op zijn eigen laag moeten eindigen.
Converteer deze nieuwe laag met het onderwerp naar een aanpassingslaag door het lagenpalet te openen en op het kleine pictogram onderaan te klikken dat eruitziet als een vierkant met een cirkel erin. (De laag moet actief zijn wanneer u dit doet.)
Selecteer een penseel en zet de voorgrondkleur op zwart. Verf over de steun en zie hoe deze verdwijnt. Mogelijk moet u inzoomen en / of de penseelgrootte wijzigen om fijnere details te krijgen. Als de camera niet bewoog tussen de opnamen, moet de rest van de afbeelding volledig worden geregistreerd (alles is uitgelijnd), zodat u zich geen zorgen hoeft te maken over het schilderen over iets anders dan de ondersteuning.
Door dezelfde techniek praktischer te gebruiken, had ik deze foto van mijn familie die werd genomen op het zevende verjaardagsfeestje van mijn dochter. (Ja, het is een foto van lage kwaliteit die is gemaakt met een waardeloze camera, maar hij heeft een sentimentele waarde en kan niet worden vervangen.)
Het grootste compositieprobleem is dat de persoon die de foto heeft gemaakt een deel van de deurpost en een lichtschakelaar op de achtergrond heeft gekregen. Natuurlijk zou ik ze gewoon kunnen klonen, maar de achtergrond laat nog steeds te wensen over.
In plaats daarvan had ik deze foto, die ik van een ander gezin op het feest nam en die een veel bevredigender achtergrond had.
Omdat beide een vergelijkbare compositie hadden, kon ik door de bovenstaande techniek te volgen de betere achtergrond klonen op de foto van mijn eigen familie.
Een belangrijk verschil met dit paar foto's is dat ze niet perfect waren geregistreerd. Om dit probleem op te lossen, heb ik de dekking van de laag eenvoudig teruggebracht tot 50%. Daardoor kon ik dwars door de laag heen kijken naar wat eronder zou worden blootgesteld als ik erover zou schilderen. Toen ik klaar was met schilderen, stootte ik de dekking weer op tot 100% voordat ik de afbeelding afvlakte.
Jeffrey Kontur is de auteur van twee how-to-boeken over fotografie, die hij promoot via zijn website www.MoreSatisfyingPhotos.com