Hoe u verlaten plaatsen fotografeert

Verlaten gebouwen zijn een van mijn favoriete onderwerpen geworden om te fotograferen. In de loop van de tijd heb ik een handvol handige tips verzameld om het meeste uit het fotograferen in deze omgevingen te halen.

Breng een zaklamp mee

De allerbelangrijkste tip die ik kan geven aan iedereen die van plan is een verlaten gebouw te bezoeken, is om een ​​zaklamp mee te nemen. De meeste van deze locaties hebben geen elektriciteit en hebben weinig natuurlijk licht. Daarom heb je een zaklamp nodig om door de donkere kamers en gangen die je tegenkomt te navigeren.

Naast de meer voor de hand liggende toepassing, kan een zaklamp ook een interessante bron van externe verlichting zijn. Ik heb een kleine LED-zaklamp die ik op mijn cameratas draag en deze wordt vaak gebruikt om een ​​deel van een kamer te verlichten tijdens een opname met een lange belichtingstijd. Hoewel een flitser in veel van deze situaties zeker effectief kan zijn, zorgt een zaklamp voor een hoge mate van precisie met het licht. U kunt direct bepalen wat er precies verlicht is en voor hoelang. Een zaklamp kan ook een bewegingselement aan de verlichting toevoegen, wat resulteert in een ongebruikelijke combinatie van schaduwen die een flits anders niet zou doen.

Het vergt enige oefening om een ​​idee te krijgen hoeveel licht genoeg is, maar met wat werk kunnen de resultaten zeer bevredigend zijn.

Trappenhuis door Chris Folsom

Statief niet optioneel

Door de eerder genoemde lichtomstandigheden heeft u uiteraard een statief nodig. Meer dan de helft van de foto's die ik op deze locaties maak, is gemaakt op een statief met een lange belichtingstijd van enkele seconden tot wel 20 of 30 seconden.

Voor die gevallen waarin ik mijn camera niet op een statief heb, helpen beeldstabilisatie en snelle lenzen ook. Mijn favoriete lens is een 17-50 mm f / 2.8 in combinatie met de ingebouwde gestabiliseerde sensor van mijn camera. Wijd open, ik kan meestal een relatief scherp beeld krijgen op 1 / 10e van een seconde. Vaker wel dan niet, zullen de beste resultaten komen van fotograferen op een statief.

Regel de belichting

Ik ben niet iemand die gelooft dat alle serieuze fotografen 100% van de tijd handmatig moeten fotograferen. Er zijn tal van gevallen waarin ik er zeker van ben dat de camera de verlichting correct zal meten en dat de automatische pilootmodus in orde is. Helaas werkt die tactiek niet in de meeste verlaten gebouwen.

Vanwege de extreme lichtomstandigheden in deze ruimtes, moet u alle aspecten van de opname beheersen. Op de hier getoonde foto moest ik bijvoorbeeld het diafragma regelen (ik wilde dit redelijk scherp van voren naar achteren) en moest ik de sluitertijd regelen om voor een goede verlichting te zorgen. Dus in dit geval heb ik 30 seconden gefotografeerd op f / 8. Deze specifieke afbeelding is ook een ander voorbeeld van de hierboven beschreven zaklamptechniek … Ik gebruikte het om de stoelen te markeren en de aandacht te vestigen terwijl de muren verlicht werden door het kleine beetje licht dat uit het raam kwam.

Auditorium door Chris Folsom

Ga wijd

Een groothoeklens kan echt bijdragen aan het gevoel van leegte en onheil in deze gebouwen. De onderstaande foto is gemaakt met een groothoeklens op 24 mm. Iets hebben dat breed kan worden in de kleine gebieden die u gaat fotograferen, kan een enorm voordeel zijn.

Benadruk de stemming

Gebruik creatieve invalshoeken en perspectieven om het natuurlijke karakter van de gebouwen te bespelen. Zet je camera laag bij de grond en schiet omhoog om de uitgestrektheid van een kamer te benadrukken, of maak een hoek om het gevoel van desoriëntatie te vergroten. Als fotograaf vertel je het verhaal van de plek waar je je bevindt en zelfs een subtiele verschuiving van het perspectief van de camera kan een enorme impact hebben op de sfeer van de foto.

Mouth of Madness door Chris Folsom

Focus op de details

Hoewel het gemakkelijk is om verstrikt te raken in de architectuur, probeer ook aandacht te besteden aan de afgedankte items en details in het gebied. Stoelen, boeken, telefoons en andere overblijfselen uit vervlogen tijden kunnen een krachtig middelpunt van het beeld zijn. Focussen op een enkel object kan ook dienen als een ankerpunt in een verder chaotische omgeving.

Lost Art door Chris Folsom

Mijn laatste tip is dat je voorzichtig moet zijn tijdens het verkennen van deze gebouwen. Geen enkele foto is het waard om uzelf in gevaar te brengen, dus neem uiterste voorzorgsmaatregelen wanneer u een onbekende locatie betreedt. Wees veilig en gelukkig met fotograferen!

Chris Folsom is een hobbyfotograaf die een groot deel van zijn tijd besteedt aan het fotograferen van gebouwen die niet meer in gebruik zijn. Je kunt zijn site bekijken op studiotempura.com of meer van zijn foto's bekijken op Flickr. Zijn foto's zijn op tal van websites en kranten gepubliceerd.

Interessante artikelen...