9 snelle tips voor landschapsfotografie

Anonim

Er zijn zoveel kleine tips en trucs die ik graag gebruik in landschapsfotografie om mijn leven gemakkelijker te maken, en ik heb negen van de belangrijkste in het artikel en de video hieronder opgenomen. Ik concentreer me vooral op compositie, maar er zijn ook enkele nabewerking en camera-gerelateerde tips. Ik hoop dat sommige van deze technieken nieuw voor je zijn en dat je ze waardevol vindt voor je eigen werk.

Allereerst de video:

En hieronder is een aangepast script dat alle negen punten in detail behandelt:

Draai uw foto's horizontaal

De eerste keer is mijn favoriete: draai je foto's horizontaal om en draai ze dan weer terug.

Waarom zou je dat doen? Het laat u eenvoudig uw foto's met een nieuw oog zien.

Ik kan dit niet aantonen door je mijn eigen foto's te laten zien, want je hebt er al uren niet naar gekeken. Hier zijn echter een paar beroemde afbeeldingen horizontaal omgedraaid. Hoe langer je er eerder naar hebt gekeken, hoe ongebruikelijker deze spiegelbeelden eruit zullen zien:

Lange-MigrantMother02 "

Van_Gogh _-_ Starry_Night _-_ Google_Art_Project "

Mona_Lisa_by_Leonardo_da_Vinci_from_C2RMF_retouched "

Adams_The_Tetons_and_the_Snake_River "

Maak nu je eigen foto's - je beste foto's - en draai ze ook horizontaal om. Ik garandeer je dat je ze in een ander licht zult zien. Deze truc heeft me talloze keren geholpen om kromme landschapsfoto's recht te trekken, ze bij te snijden om mijn boodschap sterker te maken, of zelfs de elementen te veranderen die ik lichter en donkerder maak om op de foto te benadrukken.

Boek uw panorama's

De tweede tip is gewoon iets dat uw leven als fotograaf gemakkelijker maakt en tijd bespaart. Als u ooit panorama's of HDR-foto's in het veld maakt, moet u iets doen dat wordt genoemd boeken jouw foto's. Dit betekent gewoon dat u aan het begin van uw panorama een foto van uw hand maakt. Doe dan alles zoals normaal, maak het panorama af en maak nog een foto van je hand.

De reden is simpel. Wanneer u uw foto's later doorzoekt, kan het een enorme tijdverspilling zijn om erachter te komen waar het ene panorama eindigt en het volgende begint. Als u uw foto's boekt, hoeft u er nooit over na te denken. Je weet precies waar ze allemaal beginnen.

Wacht op patronen

De natuurlijke wereld is gevuld met patronen. Als je een goede foto mist - het juiste moment gaat aan je voorbij - is de kans extreem groot dat je een tweede kans krijgt om de foto te maken. Het kan een kwartier duren. Het zal misschien pas morgen gebeuren. Maar bijna alles in de natuur herhaalt zich: licht, weer en bewegende onderwerpen als golven in de oceaan.

Ik heb ooit een geweldige zonsopgang doorgebracht met fotograferen vanaf de top van een heuvel. Meteen nadat ik wegging, verscheen er een regenboog waar ik aan het fotograferen was. Het vervaagde voordat ik een foto kon maken, maar ik ging terug naar dezelfde plek en dertig minuten later verscheen er nog een. Ik kreeg de onderstaande foto omdat ik wachtte tot het patroon weer zou gebeuren.

NIKON D800E + TAMRON SP 15-30 mm F2.8 Di VC USD A012N @ 15 mm, ISO 100, 1/40, f / 9.0

Omarm het raffinageproces

Een van mijn belangrijkste methoden om landschapsfoto's te maken, is iets dat ik de raffinageproces.

Uw tijd in het veld is uw beste kans om eventuele problemen op te lossen, dus gebruik het verstandig. Ik heb het niet alleen over het beoordelen van uw foto om de scherpte dubbel te controleren; Ik heb het over compositie. Neem de tijd om de compositie die u zojuist hebt gekregen te analyseren. Er is bijna altijd iets dat kan worden opgelost. Zoek het en repareer het nu het nog kan.

Poging één: een compositie die te chaotisch is
Poging twee: een eenvoudiger compositie, maar met een ongemakkelijke voorgrond
De uiteindelijke compositie (kleurenversie)
Portfolio bewerken

Breng de boodschap van uw foto samen

Om de sterkst mogelijke foto's te maken, is het belangrijk dat zoveel mogelijk elementen in een afbeelding iets toevoegen aan uw boodschap.

Als je bijvoorbeeld een donkere, contrastrijke verlichting hebt met een intens onderwerp, is je hele foto verenigd. Maar dat zal niet altijd het geval zijn. Bekijk de onderstaande foto eens:

Jokulsarlon-1 "

Volgens alle normale maatstaven is het onderwerp interessant en is het licht prachtig. Maar op de een of andere manier werkt deze foto gewoon niet. Waarom niet? Het verzendt geen uniform bericht.

De verlichting is zacht; het probeert een vredig tafereel over te brengen. De compositie heeft niet zoveel beweging. Maar het onderwerp is chaotisch en het water beweegt er snel omheen. Deze twee berichten zijn totaal tegenpolen.

Dus wachtte ik tot het licht dramatischer werd, en ik componeerde deze volgende foto met meer beweging:

Nu is de hele foto verenigd. Het is een veel sterker beeld. Houd dus altijd rekening met uw onderwerp, licht en compositie. Ze zouden allemaal op dezelfde pagina moeten staan.

Stel uzelf vragen

Het is belangrijk om elke foto voor zijn eigen verdiensten samen te stellen - om zoveel mogelijk bewuste beslissingen te nemen ten dienste van uw emotionele boodschap.

Deze tip gaat dieper in op waarom een ​​foto slaagt: het laat de kijker een bepaalde emotie voelen. Dat is iets dat je kunt bereiken door echt geluk te hebben of door opzettelijk te zijn - en als je de bewuste route gaat, zijn vragen het beste hulpmiddel in je pakket.

Moet uw foto evenwichtig of onevenwichtig zijn om de juiste emotie over te brengen? Moet je inzoomen en een detail isoleren of gaan voor een groothoeklens? Hoe zit het met de emoties van de foto: zijn ze zoveel mogelijk verenigd? Zo nee, wat kunt u doen om dingen te veranderen? Hoe meer beslissingen u bewust neemt in plaats van per ongeluk, hoe verfijnder uw foto waarschijnlijk zal zijn.

Beweeg je voeten

Te vaak zie ik fotografen hun statief op ooghoogte opstellen en op precies dezelfde plek blijven als het landschap om hen heen verandert. Maar de beste foto's komen niet altijd zo gemakkelijk tot stand. In plaats daarvan is het belangrijk om te experimenteren met verschillende hoeken en verschillende voorgronden. Klim bovenop dingen, plaats je camera op de grond en neem geen genoegen met de 'standaard'-compositie van een scène. Kortom, beweeg gewoon rond.

Ken uw camera

Zelfs bij landschapsfotografie is dit een belangrijke tip: ken je camera uit je hoofd. Soms kunnen een paar seconden het verschil zijn tussen een gemiste kans en een portfolio-afbeelding. In dat soort gevallen helpt het om te weten hoe je je camera praktisch geblinddoekt bedient: elk wiel, elke knop, elk menu-item dat je gebruikt.

Ik raad aan om ook een aangepast menu te maken met je meest voorkomende instellingen. Bijna elke camera laat je dit tegenwoordig doen.

NIKON D800E + Nikon AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f / 2.8G IF-ED @ 105mm, ISO 100, 1/200, f / 3.0

Als je je camera zo goed mogelijk kent, heb je meer succes, vooral onder moeilijke omstandigheden. En moeilijke omstandigheden kunnen zorgen voor enkele van de beste foto's.

Wees ijverig over welke foto's u weergeeft

Stel dat je 1000 smoothies hebt gemaakt en dat je mensen alleen de tien beste laat proeven. Ze zouden denken dat elke smoothie die je maakt geweldig is.

Bij landschapsfotografie geldt hetzelfde. Zelfs Ansel Adams zei dat één succesvolle foto per maand een goede oogst is. Voel je dus niet onder druk gezet om zoveel mogelijk foto's te laten zien. Besteed in plaats daarvan veel zorg aan het werk dat u laat zien. Een paar slechte foto's kunnen de kwaliteit van een geweldige portfolio naar beneden halen.

Conclusie

En dat dekt het! Hopelijk heb je genoten van dit artikel en deze video.

Als je gewoon een even getal wilt, is een tiende tip: blijf oefenen, plezier maken en leren. Daarom maken we dit soort content en ik hoop dat je iets uit de bovenstaande informatie hebt gehaald. (Als dat het geval is, kunt u zich hier op ons YouTube-kanaal abonneren.)