10 tips voor modefotografie

Anonim

  1. Modefotografie moet een essentie van autoriteit overbrengen, dus uw richting van het model / de modellen moet zelfverzekerd en zelfverzekerd zijn. Het tonen van tekenen van angst, stress of gebrek aan richting zal steevast worden weerspiegeld in de prestaties van uw model, dus zorg ervoor dat het onderwerp zich op zijn gemak en betrokken voelt. Maak een shotlijst voor de shoot en oefen techniek en compositie voor elk shot in je hoofd. Bereid de locatie, rekwisieten en kleding van tevoren voor en zorg ervoor dat je voor een echt effectieve shoot je agenda, doel en het stellen van aanwijzingen coherent en kalm communiceert.
  2. Modefotografie gaat helemaal over kleding en schoonheid, dus trek alle elementen van de scène en het model samen om dit weer te geven. Als de shoot zich bijvoorbeeld concentreert op de kleding, gebruik dan make-up en haarstyling als aanvulling op het kledingstuk - en vice versa. Als je een provocerende of verleidelijke look verlangt, kies dan voor donkere, zware make-up en gestyled haar; of kies voor een onschuldig of natuurlijk gevoel ingetogen pasteltinten, zachte make-up en zacht golvende kapsels. Ongebruikelijk ogende mensen brengen interesse en persoonlijkheid in het stuk, terwijl vrouwelijke modellen met grote amandelvormige ogen, grote lippen, kleine kin en symmetrische gezichten als "commerciëler" worden beschouwd.
  3. Poseren kan een lastig punt zijn om onder de knie te krijgen, maar blader door de nieuwste mannen- en vrouwentijdschriften om een ​​paar geïnspireerde suggesties te doen en een idee te krijgen van wat er momenteel in de mode is. Het gebruik van ‘afgebroken’ houdingen of houdingen die hoekige lichaamsvormen vereisen, kan het stuk interesse en scherpte toevoegen, en kan ook helpen om de lichaamslengte te verlengen.
  4. Een studio is een ideale plek om een ​​modeshoot te maken, omdat fotografen de verlichting gemakkelijk kunnen regelen en de omstandigheden kunnen stabiliseren. Als u opnamen maakt in een studio-omgeving, vergeet dan niet om alle delen van de scène te meten om ongewenste schaduwen te vermijden en het gebruik van een afzonderlijke lichtmeter in plaats van die in uw camera, zal een nauwkeurigere meting opleveren.
  5. Als je het je niet kunt veroorloven om een ​​professionele studio en alle dure apparatuur in te huren, is er een manier om thuis vals te spelen. Maak een ruimte vrij in een kamer die profiteert van grote ramen en hang een wit laken, net of stof over het raam. Op een zonnige dag heb je een zelfgemaakte softbox - ideaal voor egaal licht.
  6. Als je bij weinig licht of in de zon fotografeert, heb je mogelijk een extra lichtbron nodig. Als u alleen een flitser hebt, kunt u deze in plaats van rechtdoor te fotograferen instellen op een reflector, muur of plafond in de buurt. Experimenteer met hoeken om een ​​scala aan effecten te creëren en ontdek wat het beste werkt voor jou en de scène die je fotografeert. Let goed op voor ongewenste schaduwen die over het gezicht en lichaam kunnen vallen.
  7. Rekwisieten zijn fantastisch om een ​​verhaal te vertellen in een modefoto, maar een van de beste rekwisieten die je kunt gebruiken, is een spiegel. Een spiegel kan worden gebruikt om een ​​verhaal te vertellen en fungeren als een effectief hulpmiddel waarmee de fotograaf de voor- en achterkant van uw model kan laten zien. Neem een ​​snelle lezing voor de spiegel en mogelijk moet u hier uw belichtingen tussen haakjes zetten. Zorg ervoor dat u uzelf, verlichtingsapparatuur en alles wat u niet met de opname doet buiten de reflectie plaatst.
  8. Locatie, locatie, locatie! Het vinden van de juiste locatie is belangrijk als u een verhaal wilt overbrengen in uw opname. Als de kleding- en schoonheidsstyling bijvoorbeeld edgy, hard of provocerend is, kunt u een stedelijke omgeving overwegen, of voor lente / zomer en natuurlijke mode een landelijke omgeving zoals; een veld, weide, strand, bos of rivieroever.
  9. Beïnvloed het beeld door door de scène te bewegen en te onderzoeken welke hoeken het beste werken om het kledingstuk volledig te belichten. Dit kan betekenen dat je op een ladder moet klimmen, laag moet hurken, in een schuine hoek moet werken of dichter bij het onderwerp moet komen. Bedenk wat de boodschap hier is en maak een compositie om deze kracht bij te zetten.
  10. Modefotografie is alleen mogelijk, maar om een ​​versnelling hoger te schakelen bij een vriend, familielid of fotografiestudent als assistent. Vaak hebben fotografen een extra paar handen nodig om reflectoren te positioneren, verlichtingsapparatuur in een hoek te plaatsen en opnieuw in te stellen, de positionering van kledingstukken aan te passen en de scène te wissen.