Waarom je een guerrilla-reisfotograaf moet zijn - en hoe je er een kunt worden

Inhoudsopgave:

Anonim

Een gastpost door Tony Page van Travel Signposts.

Weet je, als Guerrilla-reisfotograaf denk ik vaak dat sommige mensen die ons advies geven over het maken van foto's wanneer we op reis zijn, een realiteitscheck nodig hebben.

Oké, veel van hun adviezen zijn prima in een ideale situatie, maar het probleem is dat we ons meestal niet in een ideale situatie bevinden. Er is veel verschil tussen het ideaal als je genoeg tijd hebt en de realiteit als je dat niet hebt, en mensen leggen niet genoeg nadruk op het laatste.

De meesten van ons worden noodgedwongen gedwongen Guerrilla-reisfotografen te zijn. We kunnen alleen maar fantaseren dat we alle tijd van de wereld hebben om na te denken over onze foto's, te wachten op het juiste licht, verschillende gezichtspunten te kiezen, coöperatief en kleurrijk modeltalent te hebben, verschillende technische benaderingen uit te proberen, allemaal met een ondersteunende ploeg erachter. ons om onze tassen te dragen, ons koele drankjes te brengen en ons voorhoofd te dweilen.

Oké, ik overdrijf, maar je begrijpt wat ik bedoel. In de woorden van een onsterfelijke Australiër,

"Zeg 'dat hij droomt'! '

Voor de meesten van ons, hoewel we graag foto's maken als we onderweg zijn, is het niet het enige dat om onze aandacht strijden. Velen van ons hebben belangrijke anderen, kinderen of vrienden die onze hobby waarderen, maar er niet op dezelfde manier aan toegewijd zijn als wij. Dus we moeten onze kansen grijpen wanneer we kunnen, "het moment grijpen" en profiteren van alle kansen die op onze weg komen. We moeten zijn Guerrilla-reisfotografen.

Laten we wat meer fotografisch advies geven met een agressief praktische draai, die begint met de aanname dat het licht verkeerd is, het onderwerp moeilijk, we hebben geen tijd en we gebruiken niet de nieuwste en beste uitrusting. Klinkt bekend? Omdat dat voor de meesten van ons de waarschijnlijke realiteit is.

En dat is waar deze post over gaat … reisfotografie in een echte wereld! In deze en de post van morgen heb ik een paar basisprincipes van guerrilla-reisfotografie op een rijtje gezet waarvan ik hoop dat ze je aan het denken zetten. En als je een paar tips hebt die je kunnen helpen, deel ze dan in de comments. Goed geschoten!

1. Zorg dat u het peloton voor u vertrekt

Het is altijd de moeite waard om iets te weten te komen over de plaatsen waar u naartoe gaat voordat u van huis gaat, ongeacht de reden waarom u foto's maakt. Het is duidelijk dat je meer onderzoek zou moeten doen als je een artikel over de bestemming zou schrijven, maar zelfs als je alleen op vakantie reist, kan het erg nuttig zijn om een ​​idee te krijgen van het soort dingen dat je aan het fotograferen bent. veel tijd.

Waar u uw informatie kunt krijgen

U kent al de grote lijnen van plaatsen die u gaat bezoeken, maar u heeft wellicht enige flexibiliteit wat betreft de tijd. Dan is het een goed idee om na te gaan of er festivals of speciale evenementen plaatsvinden op uw bestemmingen; deze kunnen vaak lonende fotomomenten opleveren. Zoek de plaatselijke toeristenbureaus online op, ze hebben vaak vele maanden van tevoren agenda's met evenementen, en reissites belichten regelmatig aankomende festivals en andere bezienswaardigheden.

Zelfs als u niet op een georganiseerde tour gaat, kan het de moeite waard zijn om reisroutes te bekijken over de plaatsen die u bezoekt: ze zullen u een goede gids geven over mogelijke toeristische locaties en activiteiten waarin u mogelijk geïnteresseerd bent. Kijk voor Europa bij Insight Tours, Globus en Trafalgar.

Gondels in de buurt van het San Marcoplein, Venetië. Bezoek het VVV-kantoor, het is net aan de rechterkant van deze opname. Foto's zoals deze van Travel Signposts geven u een idee van wat er beschikbaar is om te fotograferen.

Krijg een voorproefje voordat u vertrekt

Het is ook handig om een ​​idee te hebben van hoe de dingen eruit zien voordat u ervoor gaat staan. Krijg een idee van wat andere fotografen interessant vonden door uw bestemmingen op te zoeken op de grote stock-sites, zoals Getty of Corbis. Sommige reissites hebben ook fotogalerijen die nuttig kunnen zijn; Travel Signposts heeft bijvoorbeeld meer dan 23.000 afbeeldingen van Europese en mediterrane onderwerpen die zijn ontworpen om u te laten zien hoe plaatsen echt zijn, in plaats van ze simpelweg te betoveren.

Ik suggereer niet dat u deze opnamen kopieert, maar ze geven u een idee van de verschillende standpunten en interessante kenmerken van uw potentiële fotografische onderwerpen. Dit zal je echt tijd besparen als je er eindelijk bent, en als guerrilla-reisfotograaf is tijd een van je meest waardevolle goederen.

2. Alleen echte fotografen gebruiken de handleiding - niet!

Voordat we verder gaan, laten we nog een mythe rusten. Sommige fotografen lijken een soort macho-overtuiging te hebben dat als je op de een of andere manier geen handmatige instellingen gebruikt, je geen ECHTE fotograaf bent. Wat een hoop oude schoenmakers! De enige keer dat ik handmatige instellingen gebruik, is wanneer ik de camera niet automatisch kan laten doen wat ik wil. In veel gevallen ben ik best blij om de camera de berekeningen te laten doen terwijl ik me concentreer op het maken van het beeld.

Vis buiten een Bosporus-restaurant, Istanbul, Turkije. Canon Ixus 400, automatische flitser.

Wees niet bang voor automatische modi

Hoewel een point-and-shoot-camera beperkter is als het gaat om opnamemodi, bijvoorbeeld diafragma-prioriteit of sluiterprioriteit, kan zorgvuldig gebruik van de verschillende beschikbare schermmodi u helpen uw foto te maken. Ik gebruik zelden alleen handmatige instellingen op mijn DSLR, waarbij ik de camera meestal op sluiterprioriteit laat voor gewone opnamen, om camerabewegingen te minimaliseren en bewegingen van het onderwerp te bevriezen.

Ik maak ook gebruik van de programmamodus; veel mensen realiseren zich niet hoe flexibel dit kan zijn. Als u bij Nikon-camera's en vele anderen de geselecteerde diafragma- / sluitercombinatie niet prettig vindt, kunt u eenvoudig de belichtingswaarde aanpassen door het gewenste diafragma of de sluitertijd in te voeren en de camera zal de belichting dienovereenkomstig aanpassen. U hoeft helemaal niet over te schakelen naar diafragma of sluitertijdvoorkeuze.

Leer belichtingscompensatie te gebruiken

Een handmatige bediening waarvan het handig is om te weten, is hoe u de belichtingscompensatie kunt aanpassen. Bij point-and-shoots wordt het vaak alleen bereikt via een menu als het er al is, maar bij DSLR's is het meestal op een draaiknop of wiel. Ik zal een aantal manieren noemen waarop ik dit later gebruik, maar in feite stel je het in om je belichting kunstmatig te vergroten of te verkleinen om de fouten van je camerameter goed te maken, wanneer je hem voor de gek houdt door het licht dat wordt weerkaatst door een strand of sneeuw .

Lagune bij schemering, Raratonga, Cookeilanden. Canon Ixus 400.

Witbalans: niet hakken en veranderen

Wat betreft de kleurbalans, hoewel het waar is dat de instelling voor automatische balans op sommige camera's niet al te nauwkeurig is bij gemengd licht, gaat het in de meeste omstandigheden niet mis als je op reis bent als je hem gewoon op auto laat staan. . Het is natuurlijk gemakkelijk om later aanpassingen aan te brengen als u in onbewerkt formaat fotografeert, en zelfs bij point-and-shoots kunnen brede aanpassingen voor bijvoorbeeld een bewolkte dag of wolfraamlicht acceptabele resultaten opleveren. Maar als je het om de paar minuten begint te veranderen, koop je jezelf wat verdriet als je onderweg bent en in guerrilla-stijl fotografeert.

3. Licht

Het grote voordeel van fotograferen in de studio is dat je het licht kunt regelen. Tenzij u veel tijd heeft, kunt u uw licht niet uitkiezen wanneer u op reis bent. Als ik de grootste uitdaging zou moeten kiezen die ik tegenkom tijdens het fotograferen op de weg, zou ik moeten proberen om geweldige foto's te maken met de verkeerde lichtomstandigheden.

Het probleem met de ‘gouden uren’

U heeft waarschijnlijk wel eens gehoord van de "Gouden uren”, Het uur net na zonsopgang en het uur net voor zonsondergang, wanneer het licht bijzonder flatterend is voor fotografie. Het probleem is dat er ontzettend veel uren tussen zitten waarin de meesten van ons wat foto's moeten maken! Bovendien, als u in de zomer in Europa fotografeert, vergeet dan niet dat de zonsopgang vóór 05.00 uur kan zijn en de zonsondergang rond 22.00 uur. - dat is nogal een spreiding.

Tempel van Hatsjepsoet, Egypte: Het patroon van de mensen doet denken aan een schilderij van Lowry, en het vasthouden van de intensiteit van het licht veroverde de atmosfeer - kun je de hitte voelen?

Alleen gekke honden en Engelsen gaan uit in de middagzon

Scherp, contrastrijk zonlicht kan de vloek zijn van de reisfotograaf, maar het heeft geen zin om te klagen over het feit dat je vier uur later zou moeten fotograferen als je vier uur later 100 km verwijderd bent. Hetzelfde geldt voor saai weer; grijze luchten en regen maken het in de regel moeilijker om interessante beelden te krijgen, vooral in steden met al die grijze gebouwen.
Waar u de keuze heeft, is het handig als u uw fotosessie aan het begin en tegen het einde van de dag in twee sessies kunt splitsen om te profiteren van het betere licht. Voor velen van ons die op vakantie zijn, is dat echter eerlijk gezegd onmogelijk. Daarom moeten we onze kansen grijpen als guerrilla-reisfotografen!

'S Middags is een polarisatiefilter uw vriend

Felle overheadverlichting 's middags is echter niet alleen maar slecht nieuws. Polarisatiefilters werken het beste als het licht 90 ° ten opzichte van het onderwerp is gericht. Bijgevolg zijn ze het meest effectief in het intensiveren van kleur als de zon boven je hoofd staat. Dus sla op de polarisator, zoek naar onderwerpen met sterke kleuren en maak uw composities dienovereenkomstig. Alle schaduwen vallen natuurlijk weg, maar denk aan CSI Miami / Ken Rockwell levendige kleurenschema's in plaats van subtiele tinten en je zult niet ver mis gaan. En als je een point-and-shooter bent, is het heel goed mogelijk om een ​​polarisatiefilter voor je lens te houden (als het een beetje onhandig is), of probeer gewoon door je Polaroid-zonnebril te fotograferen (dat is een echte tip voor guerrillafotografie).

Die diepe schaduwen kunnen ook creatief worden gebruikt om opvallende grafische composities te maken. Je kunt zelfs portretten maken, weet je nog die geweldige foto van Marlon Brando's kale hoofd dat uit de schaduw kwam in "Apocalypse Now"?

Dit bericht wordt morgen vervolgd op dPS, waar Tony nog 4 tips zal delen om een ​​guerrillafotograaf te zijn (nu live).

Tony Page is een professionele fotograaf en schrijver. Bekijk zijn werk op Travel Signposts. Tony heeft zojuist zijn nieuwe eBook gelanceerd - Guerrilla Travel Photography met een speciale korting voor dPS-lezers deze week.