Dit is de vierde in een reeks artikelen van Andrew S Gibson, de auteur van Understanding EOS: A Beginner's Guide to Canon EOS-camera's.
Mijn benadering van fotografie is om de zaken technisch zo eenvoudig mogelijk te houden. Dat helpt me om me te concentreren op het benadrukken van mijn onderwerp, het vinden van mooi licht en het verkrijgen van de best mogelijke compositie. Deze concepten zijn moeilijker vast te stellen, maar het zijn de concepten die echt belangrijk zijn als het gaat om het maken van mooie afbeeldingen. Natuurlijk zijn de technische instellingen ook belangrijk, omdat ze u helpen de visie die u in gedachten heeft vast te leggen en optimaal te benutten. Maar door de technische kant zo eenvoudig mogelijk te houden, heb je tijd om je op de andere dingen te concentreren.
witbalans
Nu vraag je je waarschijnlijk af wat dit te maken heeft met witbalans. Hier is het antwoord:
De eenvoudigste manier om met witbalans om te gaan, is door de witbalansinstelling van uw camera op daglicht in te stellen en het vervolgens te vergeten.
Als u zich geen zorgen maakt over die uitspraak, kom ik er zo op terug.
Laten we eerst eens kort kijken naar wat de witbalansfunctie doet.
Kleurtemperatuur
Als dit de eerste keer is dat u een uitleg over witbalans tegenkomt, zal het u misschien verbazen dat de kleur van omgevingslicht kan variëren. Onze ogen passen zich er automatisch aan aan, dus we beseffen het vaak niet voordat we erop wijzen. Dit fenomeen wordt kleurtemperatuur genoemd.
Als je foto's maakt bij het licht van de ondergaande zon, wordt alles dat door het zonlicht wordt verlicht oranje. Dat komt omdat het licht van de zon op dit moment van de dag een sterke warme gloed heeft (daarom wordt het het ‘gouden uur’ genoemd).
Evenzo, als u een foto maakt van iets dat wordt verlicht door het licht van een wolfraamlamp (dwz 's nachts of binnenshuis), heeft het licht een sterke oranje kleur en wordt uw onderwerp ook oranje.
Als je een foto maakt nadat de zon is ondergegaan, maar terwijl er nog een beetje licht aan de lucht is, dan heeft het licht een sterk blauwe kleur. Ik noemde het gouden uur eerder, deze periode wordt door landschapsfotografen het ‘blauwe uur’ genoemd.
Als je op een bewolkte dag een foto maakt, heeft het licht ook een blauwe kleur, al valt dat niet zo op.
Als je op een zonnige dag een foto maakt van iets in de schaduw, heeft het licht ook een verrassend sterke blauwe kleur.
Als u rond het middaguur een foto maakt die door de zon wordt verlicht, heeft deze een neutrale kleur. Dat komt doordat de witbalansinstelling op uw camera is gekalibreerd om op dit moment van de dag foto's met een neutrale kleurzweem te geven. De exacte kleur van het licht op dit moment van de dag hangt af van uw geografische locatie en het seizoen, dus het varieert, maar is over het algemeen waar.
Candescent licht
Wat hebben al deze scenario's gemeen? Het licht in elk wordt gecreëerd door een kaarslichtbron. Dat betekent dat het licht wordt opgewekt door een brandend voorwerp. In het geval van daglicht is dat de zon (een brandende bal van brandbare gassen). In het geval van wolfraamlicht brandt de gloeidraad in de lamp. Er zijn geen vlammen omdat er een vacuüm in de lamp zit.
Licht dat door kaarslichtbronnen wordt geproduceerd, gedraagt zich voorspelbaar en is gemakkelijk te hanteren voor uw camera. Het is óf neutraal van kleur (dwz zonlicht 's middags) of heeft een warme kleurzweem of heeft een koele kleurzweem.
Daglicht-witbalansinstelling
Dus waarom gebruik ik de daglicht-witbalansinstelling op mijn camera? De reden is dat ik altijd het Raw-formaat gebruik. Op die manier kan ik de uiteindelijke beslissing nemen over de witbalans wanneer ik de afbeeldingen verwerk in Lightroom 4 (de software die ik gebruik om al mijn Raw-bestanden te verwerken). Ik kan de witbalans naar behoefte opwarmen of afkoelen. Ik gebruik ook een gekalibreerde monitor, dus ik weet dat de kleuren die ik op het scherm zie nauwkeurig zijn.
Er zijn twee voordelen verbonden aan het instellen van de kleurtemperatuur in de post. Een daarvan is dat u het resultaat van uw aanpassing direct op de monitor kunt zien. De andere is dat je de witbalans ook individueel per foto kunt instellen als dat nodig is.
Als je het JPEG.webp-formaat gebruikt, wordt het leven een beetje ingewikkelder. Hoewel u veel kunt doen met een JPEG.webp-bestand in een post, is het niet zo flexibel als een Raw-bestand. U moet de witbalansinstelling zo nauwkeurig mogelijk instellen wanneer u de foto maakt. Dat kost meer werk. Het kan uw aandacht afleiden van het optimaal benutten van het licht en het onderwerp tijdens de opname, dus ik vermijd het.
Er is nog een reden waarom ik de daglichtinstelling gebruik, en het is een persoonlijke. Ik begon met fotografie vóór het digitale tijdperk, en ik gebruikte daglicht uitgebalanceerde diafilm voor het grootste deel van mijn kleurenwerk. Het leerde me de manier waarop de kleur van licht gedurende de dag verandert, te waarderen. Bij diafilm is er geen nabewerking, dus moest je nadenken over de kleurtemperatuur van het licht en filters gebruiken om het op te warmen of eventueel af te koelen. Nu waardeer ik dat mijn digitale camera's het omgaan met kleurtemperatuur veel gemakkelijker maken. Dat is waarom ik het instelde en het vergeet.
Witbalans gebruiken
Er zijn drie manieren om de witbalansfunctie te gebruiken:
1. Om een foto te maken met een neutrale kleurzweem. Dit is belangrijk als u bijvoorbeeld een productfoto maakt voor een catalogusbedrijf, of als u uw foto's een ‘strakke’ look wilt geven.
2. Om de natuurlijke kleur van het licht te benadrukken. Dit is een creatieve manier om witbalans te gebruiken. Als u bijvoorbeeld een foto maakt van iets dat wordt verlicht door de ondergaande zon, kunt u een witbalansinstelling kiezen die de warmte van het licht benadrukt in plaats van deze te neutraliseren.
3. Om foto's op te warmen die baat hebben bij warme kleuren. Een goed voorbeeld zijn portretten. Warm licht is over het algemeen het beste om een flatterend portret te maken. Er zijn uitzonderingen, maar warm is over het algemeen het beste.
Aan het einde van het artikel staan enkele voorbeelden van foto's met creatieve lichtbalans.
Gloeiende lichtbronnen
We hebben al gekeken naar kaarslichtbronnen (lichtbronnen die branden). Maar licht kan ook uit gloeilampen komen. Dit zijn lichtbronnen die licht produceren op een andere manier dan door iets te verbranden. De meest voorkomende soorten die u zult zien, zijn fluorescerend licht, neonlicht en natriumlampen (gebruikt in straatverlichting).
Het licht van deze bronnen is moeilijker voor uw camera om mee om te gaan, omdat ze niet netjes passen op de koele tot warme schaal van kaarslichtbronnen. Ze worden vaak vermengd met daglicht wat uw werk nog moeilijker maakt. Mogelijk kunt u de witbalans aanpassen om bij daglicht een neutraal gekleurd beeld te produceren, misschien kunt u het ook doen met kunstlicht, maar (afgezien van mooie nabewerkingstechnieken) kunt u de witbalans niet goed krijgen voor beide lichtbronnen tegelijk.
De les? Vermijd zo veel mogelijk tl-, neon- en natriumlicht wanneer u foto's maakt. Als u bijvoorbeeld een foto maakt in een gebouw dat binnenshuis wordt verlicht door tl-licht (en daglicht dat door de ramen valt), schakelt u de tl-verlichting uit (als u kunt) en gebruikt u gewoon daglicht. Of doe de lichten uit en gebruik in plaats daarvan de flitser (zo behalen vastgoedfotografen zulke geweldige resultaten). De resultaten zullen beter zijn.
Er zijn echter momenten waarop u deze lichtbronnen creatief kunt gebruiken. Een goed voorbeeld is als je een foto maakt van het straatbeeld 's nachts of in de schemering. Het licht van verschillende lichtbronnen kan bijdragen aan de sfeer.
Creatieve voorbeelden van witbalans
Hier zijn enkele foto's waarbij ik op een creatieve manier met witbalans heb gewerkt:
Hier is een portret in de schaduw. De kwaliteit van het licht in de schaduw is zacht en mooi - perfect voor portretten. Maar de kleur van het licht is blauw. Ik heb de afbeelding opgewarmd in Lightroom 4.
Hier is nog een portret gemaakt in de schaduw. Het verschil is dat het haar van het meisje wordt verlicht door de laatste stralen van de ondergaande zon. Dat heeft die heerlijke warme kleur op haar haar voortgebracht.
Een neonlicht tegen de avondlucht. Het licht van de neonreclame is rood en het omgevingslicht dat de rest van de scène verlicht, is blauw. Het kleurcontrast tussen de twee is wat de foto maakt.
Spinnen van staalwol. Nogmaals, de kleur van het omgevingslicht op dit late uur is blauw. Het licht van de gebouwen in de verte en de brandende vonken van het spinnen van staalwol is oranje. Er is een sterk kleurcontrast tussen de twee.
Vorige artikelen
Dit is het vierde in een serie van vier artikelen. U kunt de vorige artikelen hier lezen:
Maak kennis met de creatieve driehoek
Wegwijs worden in het programmakeuzewiel
Inzicht in kleur op uw digitale camera
EOS begrijpen
Andrew S Gibson is de auteur van Understanding EOS: A Beginner's Guide to Canon EOS-camera's. Het gebruik van witbalans is een van de vele onderwerpen die in het e-boek worden onderzocht.