Grenzen verleggen om fotografie-verveling te overwinnen

Door gastbijdrager Matthias Weinberger

De grenzen verleggen om fotografie-verveling te overwinnen

In het begin was het meest interessante deel van fotografie voor mij het element van verrassing en ontdekking. Ik was er nooit zeker van of wat ik deed een geweldige foto zou blijken te zijn. Als een atleet was ik altijd op zoek naar de volgende adrenalinekick.

Als je eenmaal een paar jaar aan het fotograferen bent, vervaagt die haast - want met de kennis die je hebt over belichting en compositie, heb je vrijwel alles onder controle om het eindproduct perfect te maken. Het is een must voor een professional om het eindresultaat voor een shoot te kennen, maar als je het voor de lol doet, is het gewoon niet genoeg. Daarom ben ik gaan experimenteren met verf.

Vloeistoffen hebben zogezegd een eigen mening - ze gedragen zich volgens regels die u niet kunt beheersen. Het enige dat u kunt doen, is uw verlichting instellen, de juiste uitrusting kiezen en er het beste van hopen. In de volgende reeks foto's kun je de evolutie zien en de verschillende kleuren en verven die ik door de jaren heen heb geprobeerd. Zoals altijd is het eindresultaat een verrassing voor mij - en dat houdt het leuk en fris en zorgt ervoor dat ik terug wil komen voor meer.

Experimenteren maakt deel uit van het leerproces

Ik hou van portretten. Het menselijk gezicht met al zijn kenmerken is een eindeloze bron van inspiratie, verwondering en verrassing. Gezichten kunnen zoveel verschillende stemmingen en emoties uitdrukken - het is ongelooflijk.

Ik hou er ook van om verrast te worden tijdens mijn shoots. Wat zegt een gezicht als het gedeeltelijk verborgen is? Hoe verandert de sfeer van een foto als het onderwerp een zonnebril draagt? Of zelfs een gasmasker? Wat interpreteert je brein? Wat gebeurt er in je hoofd als je ernaar kijkt?

Stel uzelf vragen, leer van de antwoorden.

Daarom ben ik gaan experimenteren met het toepassen van verschillende kleuren in mijn portretten. Nadat ik een model had gevonden dat alles wilde proberen, kocht ik wat pennen voor bodypainting - ze zagen eruit als een set kleurpotloden in zes verschillende kleuren.

We hebben het gezicht van de modellen geverfd en dat was het dan. Op deze foto kun je het effect zien van deze pennen en suiker aangebracht op zijn natte gezicht, en een beetje rode kleurstof die over zijn hoofd werd gegoten.

Ga een level omhoog - word gek

De volgende stap was om meer 'drama'-vloeistoffen toe te voegen. In het begin was het weer melk, alleen maar om te observeren wat er zou gebeuren. Melk is geweldig: als je het giet, loopt het in volkomen willekeurige patronen over het gezicht, waarvan sommige echt interessant en fascinerend zijn. Doet me soms denken aan een satellietbeeld van een rivierdelta die uit het regenwoud komt.

Daarna zijn we begonnen met het toevoegen van kleurstof-rood, groen, geel en oranje. Sommige verkopers van E-bay verdienden een fortuin met mijn aankopen.

Ik ontdekte dat voedselkleuring alleen geen goed verzadigd uiterlijk gaf, de kleuren zagen er verwaterd uit. Dus ik voegde tonnen suiker en melk toe, waardoor het mengsel bijna gelachtig werd. Het extra voordeel was dat het ook stroperiger werd - zodat wanneer het langs het gezicht liep en begon te druipen, er veel enkele druppels op de foto te zien waren en ook die lange ranken. Nogmaals, dit is volledig willekeurig en verschilt van de ene foto tot de andere.

Terwijl ik aan het experimenteren was met deze verschillende recepten voor wat ik op het model moest gieten, kwam ik vingerverfkleuren tegen voor peuters. Geweldig spul! Goedkoop, verkrijgbaar in een groot aantal verschillende kleuren en gemakkelijk af te wassen.

Ik probeer zoveel mogelijk huid met kleur te bedekken. Bij dit soort plaatjes is een normale huid een afleiding.

Ik heb ook veel verschillende methoden voor 'bezorging' geprobeerd: injectiespuiten, kommen in verschillende maten, gieters, enz. Op dit moment gebruik ik een grote spons die heel goed werkt. Ik wring het gewoon boven hun hoofd uit en kijk wat er gebeurt.

Uitrusting

De apparatuur die ik gebruik is:

een Nikon D600 (was vroeger een D700)
Lenzen: ofwel de 85 mm 1.4 of de 24-70 mm f / 2.8 - beide bij f / 7.1
Knippert: gewoonlijk 3 flitsers. Een van bovenaf in een softbox, de andere twee aan weerszijden als randverlichting
Een California Sunbounce Mini Reflector met de Zebra-kant naar boven. CLS werkt prima binnenshuis, dus zo activeer ik de flitsers.

Tips voor het maken van dit soort fotoshoot:

Zoek een warme plek, gebruik warm water om de kleurstof en de suiker te mengen
Bedenk hoe u kunt opruimen voor de shoot!
Breng schoonmaakbenodigdheden mee en gebruik geen spuit om rood water naar boven te spuiten. Er zullen honderden rode stippen op het witte plafond verschijnen !!!

Zorg ervoor dat het model weet dat hij of zij onder de verf zal zitten, dat het ‘recept’ vreselijk smaakt (en ja - op een gegeven moment zal het in hun mond en ogen komen waar het behoorlijk zal prikken). Houd een schone kom met water klaar voor als het in hun ogen loopt, zodat ze ze snel kunnen uitspoelen. Als je naar haar ogen kijkt, kun je zien dat het achter haar contactlens is terechtgekomen.

Als je een uur of twee op dezelfde plek staat, zal je rug pijn doen, dus we staan altijd op stukjes schuim, veel comfortabeler!

En omdat het erg warm is in de kamer waarin we fotograferen, draag ik ook een korte broek. En zorg ervoor dat u uw lens af en toe controleert, druppels van het "recept" zullen ook hun weg naar de lens vinden. Houd een schoon lensdoekje klaar.

Verwerking van notities

Ik fotografeer RAW en bewerk mijn opnamen met Capture One 7. Ik verhoog de verzadiging, pas de niveaus aan met de curve-tool, voeg verscherping toe en speel met de kleurbalans en witbalans. Al met al kost het me niet meer dan een minuut om een foto te verwerken.

Samenvatting en woorden van wijsheid

Zoals je kunt zien, blijf altijd op de envelop drukken. Als je een punt in je werk hebt gevonden waarop je weet wat er gaat gebeuren, ga dan verder. De hersenen houden van nieuwigheid. Door dingen te veranderen, blijf je scherp, leer je iets nieuws en gaat je fotografie verbeteren. Als het niet lukt, kunt u altijd terugkomen op wat u eerder deed en een andere aanpak proberen.

Als laatste en vooral: veel plezier ermee!

Matthias Weinberger is volgens zijn Flickr-profiel een "semi-professionele knopendrukker".