Een van de grootste uitdagingen waarmee macrofotografen worden geconfronteerd, is om uw onderwerp scherp te stellen. Het perfecte focuspunt raken is niet alleen een frustrerende oefening, maar vaak heb je niet genoeg focus. In tegenstelling tot een landschapsfotograaf die zijn diafragma op F / 22 kan instellen en gelukkig kan zijn, zal een macroschieter waarschijnlijk worden beloond met wazige beelden - en zelfs als ze scherp zijn, zal de focus nog steeds niet op magische wijze van rand tot rand worden verspreid. De beste oplossing is om een techniek te gebruiken die "focus stacking" wordt genoemd, waarbij meerdere frames worden gecombineerd om het gebied van het beeld dat in focus is, te vergroten.
Bij focusstapeling moet je je onderwerp fotograferen op elk mogelijk focuspunt dat je scherp wilt hebben, en die beelden vervolgens combineren om één beeld te krijgen waarin alles gedetailleerd is. Er zijn tools om dit te bereiken - speciale statiefaccessoires genaamd 'focusrails' en speciale software voor het combineren van afbeeldingen (Helicon Focus en Serene Stacker zijn er twee die ik eerder heb gebruikt). Laten we voor dit artikel het simpel houden met wat u al heeft: geen statief nodig, en we zullen Lightroom en Photoshop gebruiken.
stuifmeel in een bloem. Elke stuifmeelkorrel is 70 micron lang en de afbeelding is gemaakt met behulp van 16 afzonderlijke frames voor meer focus
Schieten:
Er zijn een paar tips om aan de slag te gaan met opnamen uit de hand die bedoeld zijn om gestapeld te worden. Ten eerste wilt u uw cameralens instellen op handmatige scherpstelling en de scherpstelring op het dichtstbijzijnde scherpstelpunt laten staan. Op een speciale macrolens zou dit over het algemeen een 1: 1 levensgrote vergroting betekenen. Vanaf dit punt verander je niet je focus door de lens, maar beweeg je de hele camera naar voren of naar achteren om je onderwerp scherp te krijgen.
U wilt ook dat de camera continu fotografeert. We schieten zo snel mogelijk zoveel mogelijk foto's van het onderwerp.
Het gebruik van de flitser is een goed idee, omdat u hierdoor een snellere sluitertijd kunt behouden en ervoor kunt zorgen dat alle resulterende beelden geen bewegingsonscherpte bevatten (van de camera of het onderwerp).
Als je je onderwerp hebt gevonden, is het meest cruciale element van fotograferen dat je de camera alleen naar voren en naar achteren beweegt. Elke grote verschuiving van links naar rechts, op en neer, zal een verandering in perspectief creëren, wat het stapelen van focus veel moeilijker maakt. Dit vergt oefening, maar ik merk dat als je het uiteinde van de lens stevig vasthoudt en iets vindt om je schrap te zetten, de resultaten beter zijn.
waterdruppels die het beeld van een bloem op een spinnenweb breken. Er zijn 20 afzonderlijke frames gebruikt om het hele beeld scherp te stellen
Als je een losse flitser vasthoudt, lijkt het alsof je het uiteinde van de lens vasthoudt en de camera ontmoedigend lijkt - dat is het ook. Alles zelf doen is niet onmogelijk, maar u zult het gemakkelijker vinden als een assistent de flitser vasthoudt of een ringflitser gebruikt om de vergelijking te vereenvoudigen.
Vuur weg en maak veel meer foto's dan u denkt nodig te hebben. Beweeg de camera vooruit en achteruit door het focusgebied en schiet drastisch voorbij. Als ik een macro-opname van een sneeuwvlok samenvoeg, gebruik ik misschien 40 frames, maar ik schiet er 200. Dit is nodig omdat je met ongecontroleerde intervallen van afstand fotografeert en misschien een plek mist.
Beginnen in Lightroom:
Nadat u uw afbeeldingen in Lightroom heeft geïmporteerd, moet u beginnen met het selecteren van een afbeelding vanaf elk focuspunt. Maak uw wereld vrij van afleidingen, want u zult in gedachten moeten noteren welke aandachtsgebieden al zijn geselecteerd en welke u nog moet vinden terwijl u door uw afbeeldingen kijkt. Ik markeer de afbeeldingen die ik nodig heb met een "pick" -vlag (P-toets) en ga verder met zoeken naar het volgende ontbrekende frame.
Als ik denk dat ik al mijn focuspunten heb gevonden, kies ik meestal een centraal frame en pas ik eventuele globale aanpassingen toe die ik wil aanbrengen op de RAW-gegevens. Belichtingsaanpassingen, ruisonderdrukking, witbalanscorrectie, enz. Als ik tevreden ben met het algemene uiterlijk, klik ik met de rechtermuisknop op de afbeelding en selecteer ik "Ontwikkelinstellingen> Kopieerinstellingen". Zorg ervoor dat de aangebrachte wijzigingen zijn gecontroleerd en kopieer.
U moet nu uw afbeeldingen filteren om alleen de "keuzes" te zien. Dit doet u door "flagged" te kiezen in de filter dropdown box rechtsonder boven de filmstrip. Nu kunt u al uw gemarkeerde afbeeldingen selecteren, met de rechtermuisknop op een van de miniaturen klikken en "Ontwikkelinstellingen> Instellingen plakken" kiezen. Hiermee worden de aanpassingen die je hebt aangebracht op elk frame toegepast.
Als u nog steeds al uw afbeeldingen hebt geselecteerd, klikt u nogmaals met de rechtermuisknop op een van de miniaturen en kiest u "Bewerken in> Openen als lagen in Photoshop…". Photoshop neemt het volgende deel van het proces over.
Verhuizen naar Photoshop:
Zodra alle lagen zijn geladen, selecteert u ze allemaal in het lagenpalet en kiest u vervolgens in het bovenste menu "Bewerken> Lagen automatisch uitlijnen…". Hiermee worden al uw afbeeldingen genomen en aangepast voor de kleine horizontale, verticale en rotatieverschuivingen die optraden bij het opnemen van de afbeeldingen. Photoshop doet het redelijk goed en het opnieuw uitlijnen van uw afbeeldingen, zolang u niet te ver uit het perspectief bewoog.
Op dit punt gaan we ervan uit dat je ten minste één focussectie van je afbeelding hebt gemist, en we moeten zoeken wat je ontbrekende puzzelstukjes zijn. Kies in hetzelfde menu met alle lagen nog steeds geselecteerd "Bewerken> Lagen automatisch mengen…". Zorg ervoor dat in het dialoogvenster dat wordt weergegeven, "Afbeeldingen stapelen" en "naadloze kleuren en kleuren" zijn geselecteerd. Klik op OK, en het stapelalgoritme gaat aan het werk door de afbeeldingen te combineren. Je mond kan op dit punt openvallen als je de gecombineerde afbeelding ziet. Als u echter inzoomt en goed kijkt, ziet u waarschijnlijk zoiets als dit:
Een deel van de sneeuwvlok is duidelijk onscherp, alsof er een "stukje" focus werd gemist toen ik aanvankelijk op frames selecteerde. Op dit punt ga ik terug naar Lightroom en zoek mijn ontbrekende frames, plak de aanpassingsinstellingen erop en markeer ze als een "keuze". Selecteer opnieuw alle afbeeldingen, inclusief de ontbrekende stukjes, en kies nogmaals "Bewerken in> Openen als lagen in Photoshop …". Nu hebben we al onze stukken om mee te werken!
vergelijk met de bovenstaande afbeelding - dit is precies het ontbrekende stukje van de puzzel
Ga terug naar Photoshop en volg hetzelfde proces als hiervoor door alle lagen te selecteren en "Bewerken> Lagen automatisch uitlijnen…" te kiezen. Nadat dat is gebeurd, voegen we een stap toe voordat we gaan mengen. De tool voor automatisch overvloeien van Photoshop werkt goed, maar maakt allerlei fouten. We zullen deze handmatig moeten corrigeren, dus na het uitlijnen maar voordat je gaat mengen, moet je met de rechtermuisknop op je lagenstapel klikken en "Lagen dupliceren" selecteren (CTRL + J is de sneltoets).
Nu met één "set" lagen geselecteerd (dit zou standaard moeten zijn geselecteerd), kies je "Bewerken> Lagen automatisch mengen…" en zorg ervoor dat het dialoogvenster is ingesteld zoals eerder. Als uw computer een beperkt RAM- en CPU-vermogen heeft, kan dit extreem lang duren als u veel frames open heeft staan. Voor de afbeelding waar ik aan werk, heb ik uiteindelijk 46 frames gebruikt, wat betekent dat Photoshop nu in totaal 92 lagen open heeft, elk met een 18 MP-afbeelding, en we vragen of de helft ervan moet worden genomen en een aantal zeer zware berekeningen moet worden berekend . Als je nog niet hebt geluncht, ga dan een boterham maken. Dit is wat we krijgen als het proces is voltooid:
afbeelding ook vierkant bijgesneden
De resultaten verfijnen:
Je afbeelding komt steeds dichterbij, maar als je inzoomt, zul je allerlei 'defecten' tegenkomen. Kijk of je ze hier kunt vinden:
Achtergronden komen soms vreemd binnen, scherpe randen op verschillende diepten worden wazig en er doen zich kleine uitlijningsproblemen voor. We moeten dit oplossen door de juiste pixels van de originele set te maskeren.
Eerste stap: voeg uw huidige gemengde stapel samen (CTRL + E-sneltoets). U neemt nu deze gestapelde laag en sleept zijn positie naar de onderkant van de laagvolgorde, onder alle niet-gestapelde afbeeldingen. U moet dan de zichtbaarheid van alle niet-gestapelde lagen uitschakelen door op het oogpictogram links van de laagminiatuur te klikken.
Nu begint het plezier. Maak een laagmasker op de laag direct boven de "voltooide" laag, en word vriendelijk met de sneltoets omkeren (CTRL + I). Je stuitert heen en weer met de opdracht omkeren op het laagmasker en kijkt naar het gebied waar die specifieke laag de focus heeft. Je schakelt heen en weer totdat je een gebied ziet dat er beter uitziet op de originele laag versus de "voltooide" laag, en gebruik je penseel om de juiste pixels te maskeren om de fout te herstellen.
Doe dit voor alle lagen en verwacht dat het enige tijd zal duren. Laten we de bovenstaande fouten vergelijken met de verfijnde resultaten:
Als u goed kijkt, ziet u veel 'fixes' die zijn toegepast op dit kleine gedeelte van de afbeelding. Het proces kan uren duren, afhankelijk van het aantal lagen, het aantal fouten en hoeveel perfectionist je bent.
In het geval van een sneeuwvlok gefotografeerd op een zwarte want, wil ik zoveel mogelijk vezels uit het eindresultaat verwijderen. Dit wordt grotendeels bereikt in de hierboven beschreven fixes, door de laag te selecteren met de meest voorwaartse focus en de achtergrond ervan te maskeren in het voltooide beeld:
Op dit punt ben je terug bij het standaard Photoshop-werk. Gebruik je kloonhulpmiddelen om alles op te ruimen dat je nog niet hebt opgelost, en pas de afbeelding naar wens aan. Bij de meeste macro-onderwerpen kun je er ook voor kiezen om je afbeelding te draaien of om te draaien voor de beste compositie. Een insect ziet er volkomen natuurlijk uit, ondersteboven en achterstevoren - als het helpt bij je compositie, wees dan niet bang om te spelen!
Voor de gemiddelde sneeuwvlokafbeelding is het een proces van 3-4 uur van begin tot eind, waarbij doorgaans 30-50 frames worden gecombineerd. Afhankelijk van uw onderwerp en de mate van vergroting waarmee u werkt, heeft u mogelijk slechts 6 frames nodig. Het proces blijft echter hetzelfde:
The Snowflake Book
Als de bovenstaande tutorial je interesseert, zal het in meer detail worden beschreven in mijn aanstaande boek, "Sky Crystals: Unracements the Mysteries of Snowflakes". Het boek is momenteel beschikbaar voor pre-order en zal in oktober 2013 worden uitgebracht. Help mee met het ondersteunen van het boekproject!
Het boek zal 300 pagina's tellen, hardcover en gedetailleerd alle fotografische technieken, wetenschap en natuurkunde, en zelfs de psychologie en filosofie waarom we sneeuwvlokken mooi vinden.
Bekijk meer van Dons werk op http://www.donkom.ca/