Als fotografen halen we overal inspiratie uit. Foto's die we op internet zien, dingen die onze vrienden tegen ons zeggen bij koffie, tijdschriften, galerieën en musea, zelfs de advertenties die we bij de bushalte zien. Alles wordt in ons hoofd opgeborgen voor later, zelfs als we het ons niet realiseren. Al deze visuele informatie die we gedurende ons leven hebben geconsumeerd, wordt een onderdeel van de nieuwe foto's die we op de een of andere manier maken. Het beïnvloedt ons om bepaalde keuzes te maken over de manier waarop we beelden stylen, fotograferen of de manier waarop we ze nabewerken. Dus als we allemaal inspiratie halen uit de dingen die we om ons heen zien, zelfs zonder het te beseffen, wanneer is het dan fotografische inspiratie of kopiëren?
Waarom wordt kopiëren als zo erg beschouwd in de fotografische wereld? Is er bovendien een duidelijke grens tussen fotografische inspiratie, of is het wazig en vatbaar voor interpretatie?
Imitatie of inspiratie?
Er wordt vaak gezegd dat imitatie de meest oprechte vorm van vleierij is (een negentiende-eeuwse Engelse kunstverzamelaar zei het oorspronkelijk). En in veel opzichten ben ik het hiermee eens.
Als je een foto van een andere fotograaf imiteert of als je hun techniek imiteert, dan moet je denken dat het de moeite waard is om er tijd en moeite in te steken om meer te weten te komen over wat ze doen. En dat is waar we het idee krijgen dat dit proces vleierij is.
Maar het voelt niet altijd als vleierij als je wordt geïmiteerd. In plaats daarvan voelt het alsof iemand gewoon het harde werk dat je erin steekt, kopieert, zonder enige creativiteit van hun kant.
Natuurlijk kunnen er in de commerciële wereld echte financiële gevolgen zijn als een andere fotograaf uw werk kopieert. Maar misschien is het in de rest van de fotografische wereld tijd om je wat minder zorgen te maken over kopiëren en je meer te concentreren op het leren van nieuwe vaardigheden en het ontwikkelen van een stem.
Imitatie omzetten in inspiratie
We hebben allemaal anderen geïmiteerd, dat weet ik zeker. Misschien een pose geleend van het ene beeld, de belichting van een andere, of de setting van ergens anders. Het is zo moeilijk om echt origineel te zijn als het gaat om het maken van foto's. We kunnen ons niet zomaar afsluiten van de wereld en stoppen met kijken naar de beelden die ons omringen.
Dus hoe ga je van het imiteren van een andere kunstenaar naar het gebruik van hun werk als inspiratie?
Ik denk dat het verschil ontstaat wanneer je je eigen ervaring begint toe te voegen aan de beelden die je maakt. Als je toestaat dat het werk je eigen kijk op de wereld en de dingen die je zijn overkomen weerspiegelt, dan begint de originaliteit te gebeuren.
Is de originaliteit van het onderwerp even belangrijk als de originaliteit van de stem?
Laten we eerlijk zijn: het is onwaarschijnlijk dat u een echt origineel onderwerp of concept tegenkomt voor uw volgende foto. De meeste dingen die er zijn, zijn al duizenden keren eerder gefotografeerd.
Ik weet niet zeker of het hebben van een volledig origineel onderwerp zo belangrijk is, zolang je maar je eigen stem op de foto zet. Als je dingen op jouw manier zegt met je standpunt, dan is dat echt iets origineels.
Denk aan veel van de beroemde portretfotografen, of de bekende landschapsfotografen. Die fotografen hebben meestal geen originele onderwerpen die nog nooit eerder zijn gefotografeerd. Maar wat ze wel hebben, is originaliteit in stem, het vermogen om iets unieks over hun onderwerp te vinden en de vaardigheden om die uniciteit aan de wereld te laten zien.
Je stem vinden
Het klinkt zo eenvoudig, nietwaar? "Vind gewoon je stem en maak je afbeeldingen uniek!" Ik denk dat je je daar afvraagt hoe je je stem vindt en stopt met kopiëren? Hier zijn een paar tips met dat in gedachten.
1. Breng uw eigen ervaringen mee
Niemand anders heeft jouw leven geleid en jouw ervaringen gehad. Als je deze elementen van jezelf meeneemt naar je beeldvorming, creëer je automatisch iets anders dan alle anderen. Niemand anders ben jij, hoezeer ze je werk ook imiteren.
Natuurlijk kunnen uw eigen ervaringen ook op het juiste moment en op de juiste plaats verschijnen om een uniek shot te maken.
2. Bekritiseer uw foto's
Schrijf voor elke foto die u goed vindt, vijf ideeën op die de foto zouden verbeteren als u die foto opnieuw zou maken. Zelfs de gekste ideeën zijn het waard om op te schrijven. Leg een kleine lettertjes van de afbeelding in een notitieboekje en noteer daar je gedachten als je kunt. Dan kunt u het opnieuw bezoeken als u ideeën of nieuwe dingen wilt proberen.
3. Blijf schieten
Geef niet op. Het kost de meeste mensen veel tijd om hun unieke stem en gezichtspunt te vinden wanneer ze afbeeldingen maken. Je moet nogal wat foto's maken voordat je gaat ontdekken wat jouw foto's uniek maakt. Hoe langer je fotografeert, hoe groter de kans dat je iets tegenkomt dat je werk echt van jezelf maakt.
Hoe erg is kopiëren eigenlijk?
Dus fotografische inspiratie of kopiëren? Naar mijn mening is kopiëren in het algemeen niet zo belangrijk.
Kunstenaars hebben altijd andere kunstenaars gekopieerd. Honderden jaren terug, hebben kunstenaars voor het werk van een andere kunstenaar gezeten en schetsen gemaakt van wat ze zien. Het is een manier om je vaardigheden te leren en te verbeteren, en fotografen kunnen (en misschien zelfs zouden moeten) overwegen om hetzelfde te doen - fotografisch gezien.
Als kopiëren wordt gedaan om te oefenen, te leren en nieuwsgierig te zijn, moet dit worden aangemoedigd. Zolang niemand beweert dat de ideeën die ze hebben gekopieerd, de hunne zijn, maakt het dan echt uit?
De moeilijkheid ontstaat wanneer mensen ideeën gebruiken en ze presenteren als hun eigen ideeën, zonder de tijd te nemen om ze volledig te ontwikkelen en een individuele draai aan het werk te geven.
Dus zolang je iets nieuws toevoegt aan het werk dat je presenteert als authentiek van jou, denk ik niet dat er een probleem is. En zelfs als u kopieert om technische of creatieve vaardigheden te leren - wat dan nog? Maakt het uit?
Ik zou graag willen weten wat je vindt van fotografische inspiratie of kopiëren. Wat moet je doen om te stoppen met kopiëren en je te laten inspireren door andermans werk? Hoe vind je je stem en maak je je eigen foto's uniek? Deel met ons in de comments!