Hoe de opname werd gemaakt: SNK Police Cosplay - Digital Photography School

Ik doe veel aan cosplayfotografie (afkorting van kostuumspel) met vrienden, en ik werd door sommigen gevraagd om een cosplay-crossover-foto-opname (Shingeki no Kyojin / Psycho Pass) met hen te maken. Ze stuurden me een aantal referentiefoto's waaruit ik besloot om een ietwat futuristische, detectivefilmachtige look te creëren. Ik dacht ook dat ik zou experimenteren met fotograferen zodat een brede filmuitsnede past bij het uiterlijk van de shoot. In dit artikel laat ik je zien hoe ik twee foto's van de shoot heb opgezet, gemaakt en verwerkt, waaronder de bovenstaande. Als je meer foto's van de shoot wilt zien, kun je dat hier doen.

Dus over hoe de opname werd gemaakt …

De juiste locatie

Onze locatie voor de shoot was de achterkant van Federation Square in Melbourne, Australië. Het is een futuristisch ogend gebouw met veel metaal, glas en interessante hoeken in de constructie. Voor de bovenstaande opname wilde ik profiteren van deze texturen om de futuristische look te accentueren, dus gingen we eerst naar de nis die hieronder is afgebeeld op deze foto achter de schermen.

Het schot aansteken

Het was schemerig, dus er kwam weinig licht in de nis van wat de camera links werd. Ik wilde dat licht in de opname houden als een vulling, maar mijn hoofdlampje zou een ringflitser zijn - mijn Orbis-ringflitser. Dit soort licht geeft een dramatische uitstraling met bijna geen schaduw. Het is grimmig en plat, maar werkt goed met dit soort scènes. In mijn eerste testopname merkte ik een fantastisch onverwacht effect op van de achtergrond van geborsteld metaal: anistropische reflectie. Dit creëerde een heldere diagonale streep over de achterkant van het schot.

Om de juiste balans tussen vulling en sleutel te krijgen, heb ik de camera ingesteld op 1 / 125sec f / 2.8 ISO160 en de kracht van de flitser aangepast om de juiste helderheid voor de opname te krijgen. Dit was uiteindelijk aan de onderkant van het flitsvermogen. Hieronder volgt een verlichtingsdiagram en de foto zoals deze uit de camera kwam:

Verwerking van de afbeelding

Bij de nabewerking waren de belangrijkste veranderingen die ik aanbracht het verhogen van het contrast en de helderheid, evenals een aanzienlijke temperatuurverschuiving naar blauw en tintverschuiving naar groen. Met een filmbeeldverhouding bijsnijden en zwaar vignet, plus een paar kleine aanpassingen aan de belichtingsinstellingen, eindigde ik met deze laatste foto (hieronder).

De tweede locatieshoot

Ik hou van de zelfbewuste, melodramatische, slow-motion-walking-scènes in films, en de outfits van deze jongens waren perfect voor zo'n opname. Ik wilde bij de eerste opname een consistente look behouden, maar deze een eigen draai geven. Om dit te doen, nam ik de groep mee naar een gebied met meer ruimte en een coole geometrische glazen wand met patroon als achtergrond. Ik heb een paar flitsers achter de groep toegevoegd voor wat randverlichting, maar ik heb er bewust voor gekozen om ze in het oog te houden voor een aantal dramatische lensflares. Ik heb de ringflitser vervangen door een flitser op de camera en deze gebalanceerd om onder de belichting van de randverlichting te staan. Dit gaf me een ingehouden dramatische uitstraling (drama was het thema van de avond!). Opnieuw heb ik de belichting van de camera ingesteld om slechts een hint van de achtergrond te geven - 1 / 40sec f / 4.5 ISO500 - en draaide de kracht van de flitser om de balans te krijgen waarnaar ik op zoek was.

In plaats van te proberen de foto te maken, die er te geforceerd uitziet, bracht ik ze in een verspringende startpositie en vroeg ik ze gewoon allemaal naar de camera te lopen. Om ze in een gepaste stemming te krijgen en ze zich slecht te laten voelen, speelde ik dit deuntje (dat ik beschouw als de beste langzaam lopende muziek ooit) op mijn telefoon en het werkte helemaal.

Hieronder volgt een lichtdiagram en de foto rechtstreeks uit de camera.

Ik heb deze foto in wezen op dezelfde manier verwerkt als de vorige opname, om een consistente look en feel te krijgen tussen de foto en de rest van de foto's in de shoot. Bezoek deze galerij om alle afbeeldingen op een behoorlijk formaat te zien.

Ik hou echt van cosplayfotografie omdat ik gek kan worden en alle creatieve registers open kan trekken om over-the-top foto's te maken, die passen bij de over-the-top karakters en plot van anime. Ik heb het geluk dat ik leuke, creatieve en energieke vrienden heb om mee samen te werken om deze foto's te maken. Als je meer van mijn cosplay- en andere fotoshoots wilt zien, zou je mijn Facebook-pagina moeten liken waar ik regelmatig foto's post en af en toe bespreek hoe ze zijn gemaakt.