Chrysler building
Mijn meest voorkomende kritiek als ik naar digitale afbeeldingen kijk, is dat ze er overbewerkt uitzien. Het is zo gemakkelijk om dit te doen en zo een veelgemaakte fout, dat het belangrijk is om de belangrijkste fouten te begrijpen die fotografen maken bij het retoucheren van hun afbeeldingen.
Houd er rekening mee dat ik niet verwijs naar afbeeldingen die met opzet zijn gemaakt om op sprookjes te lijken of die creatieve kleur gebruiken voor een specifiek doel, maar ik verwijs naar hardhandige nabewerking wanneer dat niet nodig is.
Bij goede foto's valt de nabewerking niet eerst op. Een goede nabewerking is subtiel, probeert uit de weg te blijven en niet het middelpunt van het beeld te worden. Maar je moet oppassen dat je het niet overdrijft. Met een programma als Adobe Lightroom wordt het zo gemakkelijk om de schuifregelaars te verplaatsen en het contrast en de verzadiging aanzienlijk te verhogen, en voordat je het weet lijkt de afbeelding niet meer op een foto.
Dit zijn dus de meest voorkomende fouten die ik zie als mensen hun afbeeldingen te veel verwerken.
**In dit artikel wordt ervan uitgegaan dat je in RAW fotografeert. Als u dat niet doet, raad ik u ten zeerste aan om dat te doen. Ja, het maakt de bestanden groter, maar om de hoogste kwaliteit beeld te krijgen en de meeste speelruimte te hebben om je beelden goed te verwerken, is het nodig om in RAW te schieten.
1. Te veel slijpen
Wall, Gowanus - normaal slijpen
Let op de grappige halo's op randen in deze versie? Dit is een gevolg van te veel slijpen
Te veel verscherping is een van de meest voorkomende problemen voor digitale fotografen. De realiteit is dat de meeste digitale foto's nauwelijks of niet hoeven te worden verscherpt. Als het beeld scherp is wanneer het wordt vastgelegd, wat betekent dat er geen camerabeweging uit de hand is, het juiste diafragma wordt gebruikt en het belangrijkste element perfect in focus is, dan ben je daar grotendeels voor scherp.
U wilt niet dat de scherpe delen eruitzien alsof ze van de afdruk springen. Je wilt dat ze scherp zijn, maar wat nog belangrijker is, je wilt dat ze er realistisch uitzien. De tweede dat je verscherping de foto zelfs een beetje onrealistisch maakt, dan ben je overboord gegaan. Houd er bij twijfel altijd rekening mee dat het veel beter is om iets te weinig dan te veel geslepen te zijn. Ik heb veel foto's die zijn gemaakt met een goede digitale camera en een scherpe lens met de perfecte instellingen, en ze hoeven helemaal niet te worden verscherpt. Geen. Dit is niet elke afbeelding, maar sommige.
Zorg er ook altijd voor dat u uw afbeelding verscherpt nadat u deze hebt aangepast aan het uiteindelijke afdrukformaat. Het is een slechte gewoonte om uw afbeelding te verscherpen en deze vervolgens naar een ander formaat te converteren.
2. Overgekleurde afbeeldingen en hardhandige veranderingen in de witbalans
Lagen van een stad - sterke kleuren maar niet te sterk of onrealistisch | 
Schitterende, onrealistische en neonkleuren zijn het resultaat van oververzadiging |
Naar mijn mening is kleur het moeilijkste aspect om correct te krijgen in digitale fotografie. Het vergt veel ervaring om vaardig te worden in het werken met kleur.
Om goed kleurwerk te kunnen doen, is het essentieel om een solide monitor en een kleurenkalibrator te hebben. U moet uw monitor om de paar weken kalibreren. Als de kleuren van uw monitor zijn uitgeschakeld, ziet u er niet goed uit hoe de afbeelding er voor anderen uitziet wanneer u deze deelt op internet of wanneer u een afdruk maakt. Hoewel er in elk budget veel geweldige opties zijn voor monitoren, geef ik de voorkeur aan de NEC SpectraView-lijn en een X-Rite i1 Display-kalibrator.
Kleur is subjectief. Ik geef misschien de voorkeur aan realistische en subtiele kleuren, terwijl een ander misschien de voorkeur geeft aan dromerige en surrealistische kleuren. Dat is prima, maar pas altijd op dat je het niet overdrijft met kleur. Oververzadiging van een afbeelding kan het in eerste instantie meer opvallen, maar het kan er gemakkelijk hardhandig en nep uitzien. Wees altijd voorzichtig wanneer u de schuifregelaar voor verzadiging naar de positieve kant schuift. Soms kan dit werken als het een kleine hoeveelheid wordt gedaan, vooral bij wazig licht, maar te vaak zullen de kleuren in de afbeelding er onrealistisch uitzien.
Daarnaast gaan sommige mensen ook vaak overboord met kleurende afbeeldingen. Het is het Instagram-effect. Als al uw afbeeldingen bijvoorbeeld een warme of rode tint hebben, is de kans groot dat u te hardhandig bent. Dit geldt natuurlijk niet voor alle gevallen, maar het is belangrijk om hiermee rekening te houden. Verven, vooral een klein beetje, kan erg belangrijk zijn, maar niet elke afbeelding mag er rood uitzien. Let altijd op de witbalans van een afbeelding en speel ermee. Kijk hoe de afbeelding eruit zal zien, zowel zonder tint als met een tint, en druk testafbeeldingen af. Dit zal je oog trainen om kleur te zien.
Ook als u veel aan een afbeelding bewerkt, bijvoorbeeld wanneer u het contrast verhoogt, kunnen de kleuren er te sterk uitzien. In deze gevallen helpt het vaak om de verzadiging iets terug te trekken.
3. Te veel contrast
Plaza Hotel
Te contrastrijk - deze is subjectief en kan voor effect worden gebruikt
De meeste camera's zullen met opzet beelden vastleggen met een vlak contrast in RAW-instellingen, dus vaak is enige contrastverhoging nodig. Het kan echter gemakkelijk zijn om het te overdrijven en te veel contrast aan uw afbeeldingen toe te voegen. Dit is een probleem dat ik vaak heb, en ik moet mezelf vaak betrappen en het contrast terugtrekken.
Dit is een ander probleem waarbij evenwicht belangrijk is. Er is een heel klein bereik waar het contrast perfect is. Te weinig en je afbeelding ziet er plat uit; te veel en het ziet er nep uit. Het maken van afbeeldingen met te veel contrast is een veel voorkomend probleem, vooral bij zwart-witafbeeldingen.
Soms wilt u, in plaats van het contrast te vergroten, de donkerste grijstinten in zwart veranderen door de schuifregelaar voor zwarten te verlagen. U zult merken dat dit u het gewenste effect geeft zonder het algemene contrast van een afbeelding te overdrijven.
Let tenslotte op de lichtbronnen in je afbeelding, want die bepalen hoeveel contrast er nodig is. Als de zon direct op uw scène schijnt, is er veel minder contrast nodig, omdat het natuurlijke licht voor het contrast zorgt. Als de zon achter je beeld staat, moet je de zwarttinten vaak donkerder maken of het contrast verhogen, tenzij je de wazigheid van de scène wilt benadrukken. Tegen de zon in fotograferen en het contrast niet veel verhogen, is hoeveel van die prachtige, wazige verlovings- en trouwfoto's er zijn gemaakt.
4. Te veel vignet
Wit haar, SoHo. - subtiel vignet
Te zwaar en duidelijk vignet - je wilt het niet zichtbaar maken, alleen subtiel om de aandacht naar het onderwerp te trekken
Ik hou van vignetten. Ze kunnen er geweldig uitzien en erg belangrijk zijn om de ogen in de scène te houden. Pas echter op dat u het niet overdrijft, want het kan er gemakkelijk nep en overbewerkt uitzien. Dat gezegd hebbende, sommige fotografen gebruiken harde vignetten als een stijl en het ziet er fantastisch uit, dus neem deze tip met een korreltje zout. Gebruik het indien nodig, maar houd er rekening mee dat u het niet overdrijft.
5. De foto niet goed in de camera krijgen
Schaatser, Bleecker Street
Ik vind dat de meest voorkomende situaties waarin oververwerking optreedt, is wanneer de opname niet correct in de camera is gemaakt. Misschien was de verlichting op het moment van de opname niet ideaal of was de belichting uitgeschakeld. Het is gemakkelijk te denken dat je dit gewoon tijdens de nabewerking kunt oplossen, en soms ook, maar het is moeilijk en het is niet hetzelfde als het goed in de camera krijgen. De afbeelding ziet er anders uit als deze perfect wordt vastgelegd versus vastgelegd met de verkeerde instellingen en vervolgens wordt hersteld. Ik merk dat fotografen tijdens hun zoektocht om slecht vastgelegde afbeeldingen te repareren, meestal hardhandig zullen worden met nabewerking.
Als je eropuit gaat om de afbeelding op het juiste moment van de dag, in de juiste belichting, vast te leggen en de belichting en scherpte correct te krijgen, dan hoef je slechts een heel subtiele hoeveelheid verwerking uit te voeren om de afbeelding perfect te krijgen. Dit is het recept om een prachtige afdruk te maken, en hoewel het niet altijd mogelijk is, is het waar je naar moet streven. Op deze manier is het zoveel gemakkelijker om een goed beeld te creëren. Als u een uur besteedt aan het repareren van een afbeelding, was er in het begin waarschijnlijk iets mis met de afbeelding.
Echte fotografie begint bij de camera en nabewerking is bedoeld om het beeld te verbeteren, niet om het te repareren.
Wat vind je van dit onderwerp? Bent u of heeft u zich hieraan schuldig gemaakt? Heeft u anderen die u aan deze lijst zou toevoegen? Deel dit alsjeblieft in de reacties hieronder.