Met het enorme assortiment aan software en plug-ins dat je tegenwoordig tot je beschikking hebt, is de fotoverwerkingstechniek van branden en ontwijken praktisch oud. Het was (en is nog steeds) een van de meest gebruikelijke manieren om filmbeelden in de donkere kamer te verbeteren, en iedereen, van Ansel Adams tot Imogen Cunningham, gebruikte het.
Ze gebruikten het omdat het krachtig en eenvoudig is en tot op de dag van vandaag nog steeds is. Met alle ingewikkelde plug-ins en nabewerkingsprocedures die je tot je beschikking hebt, krijg je geen betere waar voor je geld dan creatief ontwijken en branden.
Deze tutorial laat zien hoe ik ontwijk en brand in Photoshop doe, voor zwart-witafbeeldingen. Ik zal nog een artikel voor je bewaren over het gebruik van de techniek voor je kleurenafbeeldingen. Maar laten we er eerst voor zorgen dat we allemaal weten wat ontwijken en verbranden is.
WAT IS ONTDURING EN VERBRANDING?
Oorspronkelijk werd ontwijken en branden gebruikt in de traditionele donkere kamer om film te retoucheren om hooglichten te versterken en schaduwen op fotografische afdrukken te verdiepen. Fotografen gebruikten eenvoudige gereedschappen in de doka om ofwel meer licht van de ontwikkelmachine bepaalde delen van het lichtgevoelige fotopapier te laten bereiken. Dit stond bekend als "inbranden", waardoor deze delen van de foto donkerder werden. De fotograaf zou ook het licht kunnen ontwijken - het van het papier afhouden - waardoor dat deel van de foto minder ontwikkeld of lichter blijft dan het niet-ontweken gebied.
Met behulp van deze methode konden fotografen of retoucheerkunstenaars het ontwikkelingsproces met grote nauwkeurigheid controleren om ervoor te zorgen dat hun afdrukken het volledige scala aan toonwaarden vertoonden die nodig zijn om de foto te laten opvallen.
Darkroom branden en ontwijken: meer licht doorlaten of licht tegenhouden.
WAAROM JE JE DIGITALE FOTO'S MOET ONTDEKKEN EN VERBRANDEN
Dus wat heeft een oude doka-techniek met je fotografie te maken? Genoeg! Ontwijken en branden kan een heel nieuw niveau van diepte aan uw afbeeldingen. Met Photoshop is het eenvoudig.
Hier zijn enkele dwingende redenen om ontwijken en branden op te nemen in uw nabewerkingsworkflow voor digitale fotografie:
- Om meer dimensionaliteit te creëren, laat dingen naar voren komen bij je kijkers en laat anderen in de schaduw verdwijnen.
- Om uw kijker in uw beeld te trekken. Onze ogen zijn geprogrammeerd om het licht te volgen, en de lichtste, helderste delen van uw foto zijn waar u de kijkers naartoe wilt leiden. Een beetje creatief ontwijken en branden zal helpen om hun ogen te krijgen waar je ze wilt hebben.
- Om het onderwerp te isoleren.
- Om afleidende achtergronden te minimaliseren.
- Om de lichten aan te doen, op een foto - als je na je opname wat creatieve verlichting nodig hebt, kan ontwijken en branden helpen.
- Om de dingen dramatischer en humeuriger te maken - verbeter de schaduwen om dingen donkerder te maken.
- Voeg een vignet toe om de kijker in het beeld te houden.
Ontwijken en branden voegen dimensie toe.
De driedimensionaliteit van de cirkel aan de rechterkant is puur gecreëerd door een kopie van de linkercirkel te ontwijken en te verbranden. Het is ook zo super makkelijk met de techniek die u gaat leren. Zoals met de meeste dingen in Photoshop, zijn er veel manieren om hetzelfde doel te bereiken, en elk heeft zijn voor- en nadelen. Ik geef de voorkeur aan deze manier omdat het je enorm veel controle en flexibiliteit geeft. Het is doodeenvoudig en niet-destructief.
Laten we de voor en na opnamen eens bekijken, zodat u het verschil kunt zien tussen niets en selectief ontwijken en branden.
Voordat het beeld ontwijkt en verbrandt, is het vlak en heeft het geen aandachtspunt.
Eindbeeld, met ontwijken en branden toegepast - we worden door licht naar de deur getrokken.
De tweede afbeelding heeft meer drama, meer een humeurig gevoel. De sneeuw heeft textuur en afmeting, en de kleine deur en het raam zijn duidelijk het middelpunt van de belangstelling. Er is niets veranderd op deze foto, behalve het toevoegen van tonaliteit door te ontwijken en te branden. De look is overdreven, zodat je de veranderingen kunt zien, normaal ontwijken en branden is subtieler dan in dit voorbeeld. Hoewel je behoorlijk dramatische resultaten kunt krijgen als dat de stemming is waar je naar op zoek bent.
GEBRUIK DE BESTE GEREEDSCHAP VOOR DE BAAN
Het is je misschien opgevallen in de werkbalk van Photoshop, een aantal tools genaamd Ontwijken en verbranden. Vergeet ze maar. Ik gebruik deze niet voor mijn ontwijken en branden. Ik heb graag meer controle als ik aan mijn afbeeldingen werk. Dus in plaats van de vooraf gemaakte tools, maak ik mijn eigen met lagen en het penseel. Het wordt artistiek zoals het maken van een schilderij, en je hebt meer vrijheid om flexibel te zijn.
Het gebruik van lagen geeft u de flexibiliteit om de dekking te wijzigen en uw verschillende lagen in mappen te groeperen. U kunt vervolgens selectief lagen inschakelen om te zien hoe uw werk vordert.
HOE ONTSTEKEN EN VERBRANDEN
Uitwijken - meer licht toevoegen:
- Maak een nieuwe laag. Schakel de overvloeimodus naar Kleur Dodge, en hernoem deze laag Dodge. U kunt uiteindelijk veel ontwijkingslagen hebben, dus noem het iets meer beschrijvend, deur ontwijken of boom ontwijken.
- Selecteer een lichtgrijze kleur uit het toolboxpalet, in eerste instantie zal deze kleur licht zijn, bijvoorbeeld #bcbcbc, of 188.188.188 op de RGB-schaal. Deze kleur bepaalt de belangrijkste intensiteit van de ontwijking, of hoe helder deze zal zijn.
- Kies een zachte borstel op een maat die geschikt is voor het gebied dat u naar voren wilt brengen of benadrukken.
- Stel in eerste instantie de dekking en stroom in van de borstel tot ongeveer 20% elk.
- Borstel op de nieuwe laag en zie meteen dat de lichte kleuren beginnen te POP. Als er teveel is, kunt u de dekking van de laag verminderen of de dekking en vloei van de borstel zelf verminderen.
Als je eenmaal een intensiteit hebt die je prettig vindt, veeg dan segmenten van de afbeelding weg - bijvoorbeeld de deur. Als u naar een ander deel van de afbeelding gaat, gebruikt u een nieuwe laag voor dat gebied of element. U doet dit omdat u misschien de intensiteit wilt aanpassen door de dekking van de laag of het penseel te wijzigen, of zelfs de kleur wilt wijzigen in een lichtere of donkerdere grijstint.
Maak ten slotte een laaggroep - klik op het kleine mappictogram in je lagenpalet. Verplaats al je Dodge-lagen in één groep. Noem de groep Dodge. Hierdoor kunt u onmiddellijk alle "lichten" uitschakelen om ervoor en erna te zien. Ben je teveel overboord gegaan, zou je meer moeten doen, of klopt het precies? Als u al het ontwijken met één klik kunt uitschakelen, kunt u beslissen.
Waar en wat te ontwijken:
U wilt dat de lichtste delen van uw afbeelding de aandacht van de kijker naar uw onderwerp leiden. Kun je een soort pad creëren met een ontweken of helderdere leidende lijn, een helder pad dat het oog gemakkelijk kan volgen? Als alternatief kunt u leidende lijnen ook donkerder maken door ze te branden. Leidende lijnen hoeven niet altijd helder te zijn.
Ontwijk (en verbrand) plaatsen met textuur, om die driedimensionaliteit toe te voegen, om de textuur echt te laten opvallen. Probeer het onderwerp een beetje te ontwijken, gewoon een subtiele poetsbeurt met een zachte dekking om wat helderdere tinten toe te voegen ten opzichte van de rest van de afbeelding. Komt het er nu wat meer uit?
Je bent voorlopig klaar met ontwijken, laten we nu naar de donkere kant gaan!
Branden - duisternis creëren:
Vervolgens voer je exact hetzelfde proces uit om te branden. Ik stel voor om ook met exact dezelfde instellingen voor kleur en dekking te beginnen. Maak eenvoudig een nieuwe laag en stel de overvloeimodus van Color Burn in en noem de laag Burn.
Nogmaals, als je meer drama nodig hebt, kun je de kleur van het penseel veranderen, of de dekking en vloei van het penseel of de laag veranderen. U kunt indien nodig meer lagen toevoegen, dupliceer een laag om de hoeveelheid duisternis onmiddellijk te verdubbelen.
Deze methode is snel en intuïtief, en als ik vind dat je te ver bent gegaan, kun je een paar lagen uitschakelen om hun zichtbaarheid in de afbeelding te verbergen. Ik stel voor dat je ook een laaggroep maakt voor de brandlagen.
U kunt zelfs een andere laaggroep maken met de naam D&B (voor ontwijken en branden) en de andere groepen erin plaatsen. Ctrl + klik om ze te selecteren en ze over de D & B-laag te slepen. Nu kunt u met één klik het totaal voor en na bekijken. Af en toe - goed of niet? Meer werk nodig of gedaan?
HET GROTE BEELD ZIEN
Als je eenmaal de gebieden hebt geborsteld die je wilt en denkt dat je al het branden en ontwijken hebt gedaan, kun je een vignet rond de randen van je afbeelding branden om te voorkomen dat het oog van de kijker weggaat. Het is alsof je een foto in een kader plaatst met een beetje duisternis, zodat het oog op de helderheid blijft gericht.
Het enige dat u hier hoeft te doen, is (ja) een nieuwe laag maken en het elliptische selectiekader gebruiken, met een doezelinstelling van ten minste 50 pixels. Sleep de cirkel op de nieuwe laag naar buiten zodat deze de rand van uw frame raakt. Om alleen de rand van de afbeelding donkerder te maken om het vignet te maken, gaat u naar het bovenste menu in Photoshop en klikt u op Selecteren> Omkeren. Hiermee kunt u nu het gebied BUITEN de selectie vullen.
Selecteer in het vak Tools dezelfde grijze kleur die je hebt gebruikt voor het aanvankelijke branden van je afbeelding als je voorgrondkleur, en druk vervolgens op Alt> Backspace op je toetsenbord om die selectie met kleur te vullen. Stel de laagovervloeimodus in op Kleur branden. Mogelijk moet u de dekking van deze laag een beetje verminderen, afhankelijk van de tonen in uw afbeelding. Dit vignet moet vrij subtiel zijn, het is niet bedoeld als een kader, maar een heel lichte verduistering om je interessepunt een paar tonen helderder te houden, zodat de kijkers in je kader blijven kijken.
Eerste selectie
Selectie omgekeerd
Vignet toegevoegd
Eindbeeld
Ik heb een korte screen capture-video gemaakt die mijn techniek voor ontwijken en branden laat zien, die je hieronder kunt bekijken als je liever meegaat:
Als je deze methode eenmaal hebt geprobeerd, zul je zien hoe gemakkelijk het is en hoe je met een paar snelle stappen dramatische effecten kunt bereiken. U heeft de volledige controle over het uiterlijk en de stijl van uw afbeelding, en u kunt uw stappen op elk moment terugdraaien om deze indien nodig aan te passen.
Als je alternatieve methoden hebt om te ontwijken en te verbranden, laat me dan weten waarom je ze leuk vindt, en ook welke uitdagingen ze voor je creëren. Als u ontweken en gebrande afbeeldingen heeft die u wilt delen, kunt u deze hier plaatsen. Inspireer ons!