Opnamedetails om een visueel verhaal te vertellen

Het meest gewaardeerde bezit van de bruid voor de trouwdag

Een visueel verhaal, hoewel niet meer zo vaak gebruikt in tijdschriften of media, is een krachtige manier om je kijker een voorproefje te geven van een situatie zonder erbij te hoeven zijn. Het is ook een geweldige manier om jezelf uit te dagen om een samenhangend oeuvre te produceren. Een verzameling afbeeldingen, of een beeldverhaal, kan boeiend zijn en een verhaal vertellen dat veel verder gaat dan wat een enkel beeld zou kunnen doen.

Denk terug aan een recente reis die je hebt gemaakt, een avondje uit met je partner, een favoriet boek of film. Probeer het aan een publiek te beschrijven met alleen overkoepelende thema's. Thailand is hot en de mensen vriendelijk. We gingen naar een film. Lord of the Rings gaat over goed en kwaad. Deze geven uw publiek een idee van de inhoud, maar geen duidelijk idee van de details. De kracht van een verhaal schuilt niet alleen in de grotere thema's, of de "alles omvattende" wide shot. Om je boodschap duidelijk over te brengen, heb je vaak kleine details nodig die je publiek een kijkje geven in de bouwstenen van je verhaal. De duivel zit in de details, zoals ze zeggen.

Als je foto's niet goed genoeg zijn, ben je niet dichtbij genoeg. - Robert Capa

Capa bedoelde dit op een aantal verschillende manieren: fysiek natuurlijk, maar ook emotioneel. Beide helpen je om duidelijke details vast te leggen om het begrip van je kijker te vergroten.

Ga wijd

Om dichterbij te komen, hoef je niet altijd in te zoomen. Dit voorkomt afleiding, maar geeft je kijker ook het gevoel dat je niet echt dicht bij je onderwerp bent. Bij langere brandpuntsafstanden moet u verder van uw onderwerp af staan. Er is een intimiteit die ontstaat door groothoeklenzen te gebruiken en fysiek heel dichtbij te bewegen. Pas op voor vervorming.

De straat rondom deze man was bezaaid met zijn creaties, maar door dichtbij te komen met een brede lens, kon ik gewoon zijn huidige werk laten zien.

Straatkalligraaf in Seoul

Voelen

Emotioneel dichtbij zijn, kan je niet alleen helpen om fysiek dichtbij te komen, maar het geeft je ook een beter begrip van je onderwerp en zo foto's maken van betekenisvolle details. Als u met mensen werkt, helpt het u ook om vertrouwen te winnen. Op de onderstaande foto was het belangrijk om het vertrouwen van de monnik te winnen voordat hij hem vroeg om tijd vrij te maken van zijn schema om een tijdje te poseren. Door naar hem te kijken en hem te begrijpen, was de beslissing voor welk detail te fotograferen duidelijk.

Een boeddhistische monnik met gebedskralen

John Loengard, de foto-editor bij Life Magazine, zei altijd tegen me: "Als je wilt dat iets er interessant uitziet, licht het dan niet allemaal toe." - Joe McNally

Het citaat van Loengard, bij wijze van Joe McNally, geeft ons een heel belangrijk concept dat ons in wezen vertelt om details vast te leggen. Als we, door niet alles te laten zien, het interessanter maken, dan zijn details van nature een sterk uitgangspunt voor interessante foto's.

Licht

Licht is een geweldig hulpmiddel om alleen de details weer te geven die u uw kijker wilt laten zien. Hoewel onze ogen een breed scala aan tinten kunnen zien, van licht tot donker, hebben onze camera's die luxe niet, dus je moet creatieve beslissingen nemen.

In de onderstaande scène waren er meerdere interpretaties die gemaakt hadden kunnen worden. De belichting zou gebaseerd kunnen zijn op de gezichten van de kandelaars, die (fotografisch gezien) de kaarsen uitblazen tot puur wit. Maar het verhaal dat ik koos te vertellen, ging over de gebedskaarsen zelf, en wetende dat de scène rond de kaarsen heel snel zwart zou worden, zorgde voor een gedetailleerd shot van een zeer chaotische scène.

Kiezen voor belichting voor de helderste delen van de scène om alleen de noodzakelijke details weer te geven

Dit geldt voor belichting, maar ook voor compositie. De sterkste verhalen die we lezen, zijn de verhalen die ons achterlaten met giswerk en hints om onze interesse te wekken. Hetzelfde geldt voor foto's. Als je het hele onderwerp of de hele scène laat zien, geef je je kijker de antwoorden. Als u wilt dat ze op uw foto blijven hangen, vul deze dan met hints, maar geen volledige antwoorden.

Focus

Scherptediepte, of selectieve focus, is een geweldige manier om belangrijke details vast te leggen. Uw ogen worden eerder naar gebieden met een laag contrast getrokken (die licht of scherp kunnen zijn). Dit betekent dat u de scherptediepte kunt gebruiken om het oog van uw kijker zeer effectief te richten op datgene waarnaar u wilt dat ze kijken.

Toen ik dit portret van een jong meisje fotografeerde, merkte ik dat ze heel intens met haar lint speelde. Deze details spreken boekdelen over haar die haar moeder voor altijd zal onthouden. Haar handen zullen nooit meer zo klein zijn, en dat is een belangrijke reden om ze uit te lichten met een detailopname.

De handen van een jong kind houden het lint van haar Hanbok vast

Je kunt licht, onderwerpafstand, lenskeuze, emotie, scherptediepte en zoveel andere technische aspecten gebruiken om details weer te geven en extra diepte aan een verhaal te geven, of je op zijn minst een andere interessante manier te bieden om naar je onderwerp te kijken .

Maak de komende weken een paar uur vrij om dit te oefenen. Kies een onderwerp. Dat kan een persoon zijn, een ambacht, een straat in uw stad, een tijdstip van de dag of wat u maar wilt. De taak hier is om dat onderwerp te onderzoeken. Maak opnamen vanuit zoveel mogelijk hoeken en op zoveel mogelijk manieren, waarbij elk frame het verhaal van je onderwerp probeert te vertellen. Zorg ervoor dat u zoveel mogelijk details vastlegt met behulp van de bovenstaande technieken. Als u klaar bent, neem dan de tijd om deze afbeeldingen te bekijken en een selectie te maken op basis van de afbeeldingen die het meest over uw onderwerp spreken. De details zullen hier schitteren, wat een andere dimensie geeft aan de verzameling foto's die u hebt gemaakt.