Light Painting uitvoeren door de camera te draaien

Inhoudsopgave:

Anonim

Cirkelvormige lijnen zijn een geweldige manier om uw kijker naar de foto te trekken. De animatiekunstenaars wisten wat ze deden met het ontwerp van Looney Tunes. Een soortgelijk effect is mogelijk bij fotografie door een proces dat bekend staat als kinetische lichtschildering. Bij deze techniek beweegt u de camera voor stilstaande lichten, waardoor een patroon in uw foto ontstaat. Als je camerarotatie gebruikt, kun je cirkelvormige lichtlijnen maken.

Deze foto in Hong Kong is nu vele malen gemaakt, het gebruik van rotatie tijdens de lange belichtingstijd geeft de foto een andere esthetiek.

Hoe u foto's met rotatielichtschilderijen maakt

  1. Zoek een locatie met veel licht, bent u op zoek naar hoge gebouwen of grote architectonische constructies.
  2. Zet de camera op een statief en kijk recht omhoog. U kunt de camera in een hoek tussen 45 graden en rechtop zetten. Het oog van de worm werkt erg goed voor deze techniek.
  3. Kies een groothoeklens, of zelfs een fish-eye voor deze foto. Een kitlens werkt, maar gebruikt de grootste brandpuntsafstand.
  4. Stel nu uw foto samen en stel de afbeelding scherp. Gebruik een hoekzoeker of livebeeld om u hierbij te helpen.
  5. Maak een mentale notitie van de positie van uw camera op het statief, als uw statiefkop het aantal graden van rotatie aangeeft, noteert u dit aantal. Het doel is om de statiefkop te draaien, beginnend en eindigend in dezelfde positie.

Een brug in Busan wordt gefotografeerd met een fish-eye-lens in combinatie met kinetische lichtschildering. Hier werd een kleinere hoek gehanteerd, misschien rond de 45 graden.

Dezelfde scène zonder de rotatie.

Het CBD-gebied van Singapore heeft veel locaties waar het oog van een worm er goed uitziet. De lichtrotatie voegt een extra element toe aan deze foto.

  1. Stel de camera in om gedurende 30 seconden te belichten, en pas het diafragma en de ISO aan om de juiste belichtingswaarde op de foto te krijgen. De belichtingswaarde moet 0 of +1 zijn, dit komt omdat je een deel van het licht verliest dat de gebouwen belicht tijdens het schilderen met licht.
  2. Gebruik de zelfontspanner van de camera om de belichting te starten en stel deze in op 10 seconden.
  3. Begin met het draaien van de camera rond de as van het statief net voordat de belichting begint. De rotatie is voor mij soepel en duurt tussen de twee en vijf seconden.
  4. Zorg ervoor dat u de rotatie op dezelfde positie voltooit waar u begon door te kijken naar de graden van rotatie op uw statief.
  5. De camera heeft dan ongeveer 25 seconden om de structuren in je scène vast te leggen.

Door een meer horizontale hoek te gebruiken, kun je licht door de scène schilderen, ook dit is een unieke manier om de iconische skyline van Singapore vast te leggen.

Als je liever wilt zien hoe dit visueel wordt gedaan, bekijk dan de onderstaande video:

Waarom circulaire lichtschildering gebruiken?

Degenen die van lange sluitertijden houden, zullen op de hoogte zijn van lichtschilderen, hoewel niet iedereen bekend is met kinetisch lichtschilderen. Om geweldige foto's te maken, is wat experimenteren vereist, vandaar de noodzaak om van tijd tot tijd nieuwe technieken uit te proberen.

Kinetisch licht schilderen is een geweldige manier om dynamische foto's te maken, die een futuristische uitstraling hebben. De foto die u maakt, is waarschijnlijk vanuit het oog van een worm, in een stedelijke omgeving. Daarom kan het gebruik van een techniek die lichten en patronen aan uw scène toevoegt er goed uitzien. Je zult ook merken dat veel mensen al foto's hebben gemaakt van de meest populaire locaties. Met dergelijke technieken kunt u uw foto dus een andere inslag geven.

De lichtpatronen op deze foto hebben deze scène veel energie gegeven. Hier werd een iets ondieperere hoek dan rechtop gebruikt.

Dit is een wormenperspectief van dezelfde wolkenkrabbers in Shanghai, zonder gebruik te maken van lichte beschildering.

Waar kan ik deze techniek proberen?

De beste plaats om dit soort techniek uit te proberen, is in de buurt van wolkenkrabbers, maar als je er geen hebt, kunnen hoge appartementsgebouwen ook werken. Elke hoge architectonische structuur die verlicht is, zou voor u kunnen werken, zolang u er maar onder kunt komen, en het wordt in het frame weergegeven met een groothoeklens.

Woon je niet in de stad? Geen probleem, u kunt naar het dichtstbijzijnde bos gaan en de bomen gebruiken in plaats van wolkenkrabbers. Als je bomen gebruikt, is de opname overdag en schilder je het zonlicht dat door het bladerdak schijnt. Er kan overdag te veel licht zijn om een ​​lange belichtingstijd te maken; Overweeg daarom om een ​​ND-filter te gebruiken om de hoeveelheid licht die in de camera valt te verminderen.

Het is mogelijk om deze techniek onder, of in dit geval in, een bladerdak te gebruiken. Dit is de Jungle in Mulu National Park, Maleisië.

Nog een foto van de superbomen in Singapore, deze keer recht omhoog gericht.

Petronas Twin Towers in Maleisië, gedeeltelijke rotatie.

Word kinetisch en krijg licht schilderen!

Het is een geweldig idee om met fotografie te experimenteren. Het uitproberen van technieken met een lange belichtingstijd zoals deze zal uw werk alleen maar verbeteren. Het kan u helpen om unieke afbeeldingen te krijgen die andere mensen niet hebben gezien; daardoor genereer je veel meer interesse in je werk. Het hebben van een statief en toegang tot een stad is echt een vereiste voor een stijl als deze. Ik kijk er naar uit om je werk te zien. Als je een ander idee hebt over hoe je verf kunt verlichten met je camera, deel deze dan in de comments hieronder.

Ik kijk er naar uit om je werk te zien. Als je een ander idee hebt over hoe je verf kunt verlichten met je camera, deel deze dan in de comments hieronder.

Scène zonder rotatie.

De superbomen in de tuin van Singapore aan de baai zijn een geweldig onderwerp voor kinetische lichtschilderijen omdat ze zoveel licht hebben.