Een van de meest voorkomende problemen die amateurfotografen of beginnende fotografen hebben, is beslissen welke foto's ze in hun portfolio of website willen opnemen. Het mooie van fotografie is dat het subjectief is en dat elke persoon verschillende manieren heeft om te beoordelen of hij een foto leuk vindt of niet, door een beeldkritiek uit te voeren.
Je moet er altijd naar streven om te fotograferen wat je leuk vindt met je eigen unieke stijl en visie. Maar soms, vooral als u geld wilt verdienen met uw afbeeldingen, moet u rekening houden met de smaak en behoeften van anderen. Hier is een korte handleiding om te weten of uw foto goed is of niet.
1. Is het technisch goed?
Verschillende fotografen hebben verschillende workflows, maar voor de meesten begint het vaak met het daadwerkelijk controleren of een foto technisch goed is, want laten we eerlijk zijn, een wazige of slecht gefocuste foto komt niet in je portfolio terecht.
Een goede eerste stap bij het evalueren van een bepaalde foto is dus controleren of deze scherp is met een goed toonbereik, een goed contrast tussen schaduwen en hoge lichten en correct is scherpgesteld op het rechterdeel van de scène.
Het kan natuurlijk voorkomen dat een foto enigszins afwijkt in termen van focus, maar het werkt nog steeds en als je het in je portfolio wilt laten zien, is dat prima. Maar het merendeel van de tijd kan een wazige foto worden verdisconteerd.
Het beeld is niet scherp en niet helemaal scherp.
2. Mist er iets?
Soms kun je naar een van je foto's kijken en kun je zien dat er iets ontbreekt.
Het is misschien een rustige geplaveide straat die er gewoon leeg uitziet zonder dat er iemand op de foto staat. Of het kan een landschapsfoto zijn die een interessant punt mist. Dit zijn het soort foto's waar je naar kijkt en denkt: "Ik wou dat ik dit had gedaan" of "als er maar iets of iemand op die plek was".
Als je dat denkt over een van je afbeeldingen, dan mist het waarschijnlijk iets dat er een geweldige foto van zou maken.
Hoewel het een mooi landschap en zonsopgang is, is er geen bezienswaardigheid. Zou zijn verbeterd met een boot in het meer of een vergelijkbare bezienswaardigheid.
3. De stoptest
Een van mijn favoriete tests als ik een verzameling van mijn foto's bewerk, is wat ik de "stop-test" noem. Terwijl u door een van uw fotogalerijen bladert - of dat nu op uw smartphone, uw computer of zelfs uw camera staat, zijn er meestal enkele foto's waardoor u stopt.
Soms is het misschien een fractie van een seconde langer dan normaal, maar je pauzeerde toch even om door de set te bladeren om naar die ene foto te kijken.
Dit is meestal een goed teken dat er duidelijk iets is aan dat specifieke schot dat uw aandacht trekt. Als het uw aandacht kan trekken, kan het ook de aandacht van anderen trekken.
4. Bent u sentimenteel?
Een ding dat als fotograaf heel gemakkelijk is, is sentimenteel worden over een foto. Ongeacht hoe afstandelijk je jezelf wilt voelen bij het bewerken van je foto's, er zal nog steeds dat deel van je zijn dat zich herinnert wat er nodig was om de foto te maken.
Het kan zijn dat je uren bezig bent geweest om naar een locatie te komen of misschien herinnert het je aan een gedenkwaardige ontmoeting met een interessant iemand. Geen enkele fotograaf is een robot en we maken ons allemaal schuldig aan sentimentaliteit over sommige van onze afbeeldingen.
Dus probeer jezelf af te vragen, als je niet zeker bent van een afbeelding, of het echt een goede foto is, of als je gewoon sentimenteel bent.
Ook al duurde het even voordat het zover was om de foto te kunnen maken, het gebrek aan licht betekent dat de afbeelding niet werkt.
5. Is het anders dan wat al bestaat?
In dit tijdperk van digitale fotografie is het maken van unieke foto's vaak de grootste uitdaging. Maar dat is ook een goede test of je een foto wel of niet in je portfolio moet opnemen.
Het kan zijn dat de foto die je hebt gemaakt perfect in orde is, maar als je erin geslaagd bent iets unieks vast te leggen dat nog niet bestaat, dan is het misschien een geweldige foto. De sleutel is om te zoeken naar wat al bestaat en om te zien of uw afbeelding beter of anders is dan andere.
6. Kunt u zien dat het wordt gebruikt?
Zelfs als je niet van plan bent je foto's te verkopen, kan het vaak een goede richtlijn zijn om te zien hoe goed ze zijn als je je voorstelt dat ze in het echte leven worden gebruikt.
Als je naar je afbeelding kijkt, kun je je dan voorstellen dat deze wordt gebruikt op de omslag van een tijdschrift of om iets te illustreren voor een artikel of verhaal? Kun je het zien op een billboard, flyer of zelfs een ansichtkaart? Als je je foto in die scenario's kunt voorstellen, dan is het waarschijnlijk een goede foto en moet je deze in je portfolio opnemen.
7. Ga met je gevoel
Voor alle verschillende manieren waarop je een foto kunt bekritiseren of beoordelen, moet je soms gewoon je buikgevoel volgen.
Soms zou je gelijk kunnen krijgen en dat beeld waar je niet zeker van was, leidt tot werk of zelfs tot verkopen. Herinner jezelf er altijd aan dat fotografie subjectief is en dat we op een gegeven moment allemaal naar een foto kijken die we hebben gemaakt en er gewoon een goed gevoel bij hebben.
Gemaakt op een lokale markt in Londen, was het een last-minute beslissing om deze afbeelding in te dienen bij mijn bureau. Sindsdien heeft het meer dan $ 350 aan verkopen gegenereerd.
Conclusie
Dit zijn slechts enkele van de manieren waarop u kunt beoordelen of een foto goed is of niet. Maar vergeet niet dat dit geen vaste regels zijn waaraan u zich altijd moet houden.
Niet elke foto valt in elk punt hierboven en dat maakt het nog geen slechte foto. Gebruik deze punten als richtlijn wanneer je echt vastzit aan een afbeelding en ga bij twijfel met je onderbuikgevoel mee.
Lees meer over tips voor beeldkritiek in deze dPS-artikelen:
- Hoe u objectief uw afbeeldingen kunt bekritiseren: vraag om andere standpunten
- Constructieve fotografiekritiek: hoe te geven en te ontvangen met gratie
- 4 manieren waarop zelfkritiek uw fotografie kan verbeteren