
Coole stedelijke landschappen door middel van nabewerking
Een emotionele reactie creëren
Hoe u uw afbeeldingen presenteert, kan echt van invloed zijn op iemands emotionele reactie erop. Bepaalde beeldstijlen lenen zich voor stilistische veranderingen omdat ze een specifieke emotionele reactie kunnen creëren wanneer de kijker ze ziet. Op film gebaseerde zwart-witafbeeldingen geven bijvoorbeeld, als ze goed zijn gedaan, een gevoel van tijdloosheid en kunnen dingen serieuzer doen lijken. Evenzo kunnen afbeeldingen met een hoog dynamisch bereik (HDR), als ze goed worden gedaan, "pop" toevoegen aan landschapsfotografie. Een bijzondere beeldstijl die zich leent voor gestileerde behandelingen door middel van nabewerking, zijn stedelijke landschappen. Vooral als u probeert een al interessant beeld er aantrekkelijker uit te laten zien op basis van de reeds aanwezige verlichting.

Verpletterde zwarte en geblazen hoogtepunten op een straatbeeld
Gruis en humeurig
Net als bij zwart-witafbeeldingen, werkt een contrastrijke, selectief verzadigde look goed om stedelijke landschappen te creëren met een korrelig en humeurig gevoel.
Filters gebruiken voor effect
Tegenwoordig hebben smartphones en sommige consumentencamera's een groot aantal voorverpakte stilistische behandelingen beschikbaar die u op foto's kunt toepassen om te proberen een emotionele reactie op te roepen. Ergens heeft iemand veel tijd besteed aan het maken van die filters om uw afbeeldingen het gevoel te geven dat ze uit een andere tijd of plaats komen.
De klassieke snapshot-look uit de jaren 70 zit bijvoorbeeld vol met kleurverschuivingen en lichtlekken. Ze kwamen in die tijd veel voor vanwege het gebruik van onstabiele filmvoorraden en goedkope camera's. Digitale camera's hebben niet dezelfde problemen als op dat moment. Om deze omstandigheden te simuleren, kan het toevoegen van lichtlekken en kleurverschuivingen ervoor zorgen dat afbeeldingen vintage aanvoelen. Er zijn veel filters beschikbaar - elk met hun eigen effecten.

Verlicht Las Vegas
Maak je eigen filters
Om het idee van emotionele reactie op afbeeldingen in context te plaatsen, kunt u denken aan een bekende behandeling waarvan u zich waarschijnlijk al bewust bent: zwart-witafbeeldingen. Deze foto's zijn zelden alleen afbeeldingen waarvan de kleur is uitgelekt. Goede zwart-witbeelden zijn contrastrijk met diepe zwarttinten en helder wit. Het grijze midden van veel afbeeldingen kan hun impact verliezen als ze van kleur worden ontdaan. Veel zwart-witfilms hadden specifieke responscurves die de contrastrijke beelden creëerden. Dus nu, met digitaal gemaakte afbeeldingen die zwart en wit zijn, kunnen ze er een beetje steriel en duidelijk uitzien. Door contrastrijke effecten en korrel toe te voegen om filmzwart en wit te simuleren, wordt meestal een emotionele reactie en stemming gecreëerd.
Om beter te worden als fotograaf, beginnen de meeste mensen op een gegeven moment met een meer artistieke benadering van hun foto's. Veel nieuwere fotografen beginnen met eenvoudige voorverpakte filters en voorinstellingen en passen deze toe op hun afbeeldingen. Momenteel is er geen einde aan de filters die beschikbaar zijn in vrijwel elke toepassing voor het delen van foto's en in veel camera's. Van termen als "cool", "50s", "vintage" en "grunge", al deze filters styliseren de afbeelding voor een emotioneel effect. Instagram is gebouwd op filters. Mensen zijn erg gewend aan gestileerde afbeeldingen.

Oud Montreal
Creëer je eigen stijl
Om een betere fotograaf te worden, moet je opzettelijk stijlen gebruiken om het gewenste effect te creëren. U zult wellicht ontdekken dat er bepaalde filters zijn waar u naar toe aangetrokken wordt; stijlen die een emotionele reactie oproepen die je leuk vindt.
Dit is het begin van het vinden van uw eigen stijl van beeldvorming. Naarmate u vordert, kunt u het manipuleren van afbeeldingen onderzoeken met Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Skylum Luminar of een soortgelijk programma.
Wanneer je op het punt komt waar je mee werkt en je eigen filters maakt, creëer je je stijl. Je kunt beginnen door met filters te spelen of de afbeeldingen van andere fotografen ontleden die je echt leuk vindt om te zien of je die stijl kunt recreëren.
Verrassend genoeg is het maken van vaste stijlen in veel softwarepakketten voor fotobewerkingen vrij eenvoudig. Hiermee kunt u uw stijl opnieuw creëren en deze herhaaldelijk op meerdere afbeeldingen toepassen.

Notre Dame in Montreal
Maak je filter
Laten we eens kijken naar de stedelijke, gruizige look voor stedelijke landschappen.
Hier zijn twee behandelingen van hetzelfde beeld, opgesplitst ter vergelijking. Aan de rechterkant is de Straight Out Of the Camera (SOOC) jpeg.webp en aan de rechterkant is de behandeling met de zwarten geplet, highlights geblazen, sinaasappels gemarkeerd en een bijna selectieve kleurenbenadering.
Het is gemakkelijk om voor jezelf te maken met wat je maar wilt, om een stijl voor jezelf te creëren.

Vergelijking rechtstreeks uit de camera met het eindproduct
Op dit punt is een waarschuwing nodig. Wanneer u uw afbeeldingen stileert met opzettelijk rare effecten, kunt u negatieve opmerkingen genereren van mensen die de look die u maakt niet leuk vinden. Dit betekent niet dat je er niet in geslaagd bent iets interessants te creëren. Het betekent echter dat je een emotionele reactie op je imago hebt gegenereerd door iemand die niet om die look geeft.
Bedenk dat sommige mensen merken dat ze hun werk alleen kunnen valideren door anderen te verkleinen. Terwijl de meesten groei vinden in het aanmoedigen van anderen om risico's te nemen met hun kunst. Een echte kunstenaar kiest zijn visie en volgt die. Soms kan het een hobbelige weg zijn als je alleen validatie van anderen verwacht.
Het is belangrijk dat je jezelf op een bepaald moment als een kunstenaar beschouwt en niet alleen als een beeldrecorder.
Alle kunst gaat over het creëren van een emotionele reactie. Naast het vastleggen van een moment, is het hoe dat moment je voelt. Emotionele reacties kunnen positief of negatief zijn.

Atwater-markt in Montreal
Het blijkt dat deze verpletterde zwarttinten, opgeblazen highlights, contrastrijk, onverzadigd en de bijna selectieve kleurenlook niet zo moeilijk zijn om voor jezelf te creëren. Voor dit specifieke effect kunt u echter enige schade aan uw foto's toebrengen door opzettelijk sommige delen te zwart en andere te helder te maken.
Laten we dus eens kijken naar de afbeeldingen waarvan ik denk dat ze geschikt zijn voor dit soort behandelingen. Opnamen die doorgaans in de schemering / nacht worden gemaakt, met kunstmatige verlichting, voegen een interessant artistiek karakter toe aan de gefilmde stadslandschappen.
Gebruik een Raw Image Processor of Lightroom
Ik gebruik Adobe Camera Raw om de meeste bewerkingen op deze afbeeldingen uit te voeren, maar je kunt Lightroom of andere beeldverwerkingssoftware gebruiken om een vergelijkbare stijl te creëren. Mijn suggestie is dat je het naar wens aanpast en aanpast om het gewenste effect te krijgen. De tools zijn vergelijkbaar, maar alleen op verschillende plaatsen. Ook al verwerk ik deze afbeeldingen met een raw-converter, je hoeft geen RAW-afbeelding te gebruiken (hoewel dat altijd het beste startpunt is) en kunt een JPEG.webp- of DNG-bestand gebruiken. De behandeling lijkt erg op elkaar.
Open om te beginnen je afbeelding met de raw-converter.

De onbewerkte processor openen
Met uw onbewerkte converter heeft u toegang tot veel parameters die globaal op uw afbeelding werken.
Verander de schuifregelaars zoals weergegeven op het onderstaande paneel.
In het bijzonder wilt u zeker weten dat u de gewenste witbalans heeft (het kan goed zijn van wat uw camera heeft geselecteerd, of u wilt misschien opnieuw samplen). Je wilt het contrast hard verhogen, meer dan je waarschijnlijk eerder hebt gedaan om die harde randen aan de lichte en donkere delen van je afbeelding te maken. Je doet dan twee dingen die tegenstrijdig lijken: je gaat de details uit de schaduwen halen (zet de schuifregelaar Schaduw omhoog) en maakt de zwarten zwarter (de zwarten verpletteren).
Ten slotte verhoogt het versterken van de helderheid de contrasten van de middentonen, het versterken van de levendigheid versterkt de middentonen en het afzwakken van de verzadiging voorkomt dat ze er te snoepkleurig uitzien.
Hier is mijn paneel bijvoorbeeld:

Aanpassingen voor het effect
Als je eenmaal een look hebt gemaakt waarvan je het effect leuk vindt, kun je dit een herhaalbare look maken door een gebruikersvoorinstelling te maken.
Schakel over naar het tabblad voorinstellingen en maak een nieuwe voorinstelling.
U wordt gevraagd om een vooraf ingestelde naam toe te voegen. Kies iets dat relevant is voor uw stijl en sla het op. De volgende keer dat u een afbeelding (of meerdere afbeeldingen) ophaalt in uw onbewerkte processor, kunt u ze eenvoudig allemaal markeren en de voorinstellingen tegelijk toepassen.

Hoe het effect op te slaan
Bij veel van deze instellingen kunnen delen van uw afbeelding worden afgesneden. De verpletterde zwarten betekenen dat veel van de details in de zwarten verdwijnen. De versterkte kleuren leiden tot afgekapte highlights. Maar uiteindelijk is dat oké, want dat is het gewenste effect.
Hier is een pro-tip: Al die voorinstellingen die u voor Lightroom en Photoshop kunt kopen, doen in wezen een versie hiervan. U kunt die voorinstellingen maken als u de tijd en de neiging heeft om het zelf te doen. Door het zelf te doen, creëer je een beeldstijl die je aanspreekt.

Skyline van Edmonton
Conclusie
Kunst gaat over het oproepen van een emotie. Soms proberen fotografen te hard om een beeld te maken dat er te levensecht uitziet en de emotionele impact verliest. U kunt stadslandschapsfoto's maken die humeurig en korrelig zijn door ze donker te maken met gestraalde kleuren en uitgeblazen highlights. Het opent ook deuren voor andere soorten manipulaties die worden gebruikt voor afbeeldingen die andere soorten emotionele reacties rechtvaardigen.

Oud gebouw in het Westmount-gebied van Montreal