Veel beginnende fotografen, en sommige meer ervaren fotografen, lopen in de val door te denken dat een goed onderwerp een goede foto zal zijn. Het is niet waar. Ik heb heel veel vreselijke foto's gezien van fantastische onderwerpen.
Een goede fotograaf maakt goede foto's, ongeacht het onderwerp. Ik hou van hoe de Britse fotograaf Martin Parr zijn werk beschrijft. Hij zegt dat het zijn doel is om het gewone er buitengewoon uit te laten zien.
Het late middaglicht maakt dit landschap interessanter. © Kevin Landwer-Johan
Om de beste foto te maken, of je onderwerp nu indrukwekkend is of niet, moet je:
- Leg het goed bloot.
- Tijd het goed.
- Kies de beste verlichting.
- Stel het zorgvuldig samen.
- Maak verbinding op een bepaald niveau.
Het is een uitdaging om al deze vijf aspecten van interessante foto's in één frame te krijgen. Het vereist vaardigheid, oefening en geduld.
Als je je bewust bent van deze pijlers van goede fotografie, zul je wegblijven van de momentopname als je iets interessants ziet. Door deze dingen in gedachten te houden, zul je geleidelijk verbeteren en in staat zijn om het meest alledaagse object er geweldig uit te laten zien wanneer je het fotografeert.
Zonder de interessante wolkenvorming zou dit landschap nogal saai zijn. © Kevin Landwer-Johan
Beheers je cameratechniek
Vertrouwen in het beheer van uw camera is essentieel. Als u uw camera gebruikt zonder veel te begrijpen van hoe deze werkt, zal uw creatieve groei worden gefrustreerd. Leren wat elk van de belangrijkste instellingen op uw camera doet, is niet moeilijk.
De belichting wordt geregeld met behulp van de diafragma-, sluitertijd- en ISO-instellingen. De scherpstelling is automatisch of handmatig. Geen van deze zijn moeilijk onder de knie te krijgen als je je zinnen erop zet en wat tijd doorbrengt met oefenen. Uitzoeken welk deel van uw compositie goed moet worden belicht en waar het focuspunt moet zijn, maakt deel uit van uw creatieve keuze.
Door de technische basisaspecten van het gebruik van uw camera onder de knie te krijgen, kunt u creatiever worden met uw fotografie.
Een zorgvuldige belichting maakt deze winterboom interessanter. © Kevin Landwer-Johan
Druk op het juiste moment op uw ontspanknop
Kies het optimale moment om uw foto te maken. Overweeg de actie die voor je gebeurt. Kijk naar de kleuren terwijl ze veranderen als de zon opkomt en ondergaat. Bekijk een bloem die in uw tuin bloeit. Elke keer dat u een foto maakt, moet u ervoor zorgen dat deze de optimale is.
Wat het beslissende moment voor het maken van een foto bepaalt, hangt van veel dingen af. Elke omstandigheid is anders, dus het is belangrijk dat u goed observeert wat er gebeurt.
Soms moet u snel reageren. Andere keren kun je het beste geduldig zijn en wachten, of een andere keer terugkomen. Dit geldt voor landschaps- en architectuurfotografie waar de juiste licht- en weersomstandigheden zo belangrijk zijn.
Door te anticiperen wanneer de beste tijd is, kunt u het vaker vastleggen. Bedenk wat er daarna zal gebeuren. Wat is de opeenvolging van gebeurtenissen die zich zullen ontvouwen? Hoe bewegen wolken in de lucht? Zullen ze de zon bedekken voordat deze ondergaat?
In situaties waarin u enige controle heeft over uw onderwerp en de handeling, is de timing niet zo moeilijk te voorspellen. Je kunt het model vragen om haar haar naar achteren te halen, tel tot drie. Je zou je kinderen kunnen vragen om over de slapende hond heen te rennen en te springen en er klaar voor te zijn.
Timing is een van de belangrijkste elementen die van invloed zijn op goede foto's. Elke foto die u maakt, is een kort moment in de tijd. Door ervoor te zorgen dat u het juiste moment vastlegt, kunt u uw foto's vaak maken of breken.
De dag dat ik deze foto nam, regende het - de hele dag. De zon kwam 's avonds op en het was het wachten waard. © Kevin Landwer-Johan
Maak je composities
Als u op uw onderwerp vertrouwt om uw foto interessant te maken, betekent dit dat u de compositie misschien niet goed vindt. Zet het niet gewoon centraal in uw zoeker, maar stel scherp en klik. Iedereen met een camera kan dat.
Beweeg. Zoek een betere achtergrond zonder afleiding. Neem even de tijd om enkele compositieregels na te denken. Zijn er sterke lijnen die u zou kunnen opnemen? Zal het gebruik van de regel van derden de foto sterker maken? Wat zit er nog meer in de lijst en is het relevant voor je foto?
Gebruik lenzen met verschillende brandpuntsafstanden om meer of minder achtergrond te integreren. Met een brede lens zie je meer achtergrond. Als u een langere lens gebruikt, wordt er meer van de achtergrond afgesneden en kunt u uw onderwerp beter isoleren. Langere lenzen geven ook de indruk van gecomprimeerde afstand, terwijl brede lenzen het tegenovergestelde doen.
Veel van de beste straatfotografie ziet eruit alsof het met haast is gemaakt. Mensen rennen voorbij, met een blik op de camera. Of verzonken in wat ze doen. Meestal zijn deze foto's geen momentopnames. De fotograaf heeft de actie goed gepland en geanticipeerd. Wachtte toen.
Actie wordt gemakkelijker opgevangen en goed samengesteld als geduld en observatie worden toegepast.
De hele dam was interessant, maar het was te moeilijk om een interessante hoek voor de hele constructie te vinden, dus ik kroop er strak in. © Kevin Landwer-Johan
Verlichting voor gevoel
Hard licht of zacht licht zorgt voor verschillende sferen.
Een sterk contrast bij hard licht is dramatischer. Als je een zachter, romantischer gevoel wilt, is hard licht niet het beste. Zelfs bij een interessant onderwerp, zoals een pasgeboren baby of een bloem, geeft felle verlichting geen zacht gevoel op je foto.
Door de verlichting af te stemmen op de sfeer die u op uw foto wilt creëren, voelt de foto goed aan. Er zijn geen vaste regels. Bij elke foto moet u zelf beslissen. Dit maakt deel uit van je creatieve uiting als fotograaf.
Denk na over de richting waarin het licht komt. Is het hard of zacht? Hoe beïnvloedt het uw onderwerp? Is er te veel schaduw of contrast voor de gewenste sfeer?
© Kevin Landwer-Johan
Maak verbinding met je onderwerp
Wat je ook kiest om te fotograferen, hoe meer je contact maakt met je onderwerp, hoe beter je er foto's van zult maken.
Ik dacht altijd dat dit alleen van toepassing was op mensen, en misschien op dieren. Ik heb mijn perspectief veranderd en denk nu dat het van toepassing kan zijn op alles wat je fotografeert.
Ik hou van bloemen. Mijn vrouw houdt meer van ze en vindt het heerlijk om ze te laten groeien. Ze maakt veel betere foto's van bloemen dan ik, omdat ze die passie heeft. Het is te zien in haar foto's.
Als je houdt van de locatie waar je woont, of misschien waar je bent opgegroeid, zul je het intiemer fotograferen dan een vreemde waarschijnlijk.
Hoe u in contact komt met mensen die u fotografeert, zal zeker een groot verschil maken in uw foto's.
© Kevin Landwer-Johan
Conclusie
Neem de tijd. Wees meer oplettend. Wanneer u uw volgende aanlokkelijke onderwerp vindt, bedenk dan hoe u er de beste foto van kunt maken. Vertrouw niet alleen op de rentewaarde.
Reisfotografie is gevoelig voor snapshots. Als je reist, zie je altijd nieuwe en interessante dingen om te fotograferen. Dit maakt deel uit van wat reizen zo interessant maakt. Ik moedig mensen die onze fotografieworkshops volgen vaak aan om geen reissnapshooters te zijn.
Ansel Adams zei: "Het belangrijkste onderdeel van een camera is de twaalf centimeter erachter." Denk na over uw onderwerp en hoe u het kunt behandelen.
Onthoud dat het de fotograaf is die de foto interessant maakt, niet het onderwerp.
