5 fotografieregels voor het maken van foto's die uw publiek zal aanbidden

Inhoudsopgave:

Anonim

Het is moeilijk om op te vallen als fotograaf.

Tegenwoordig heb je zoveel foto's om tegen te strijden; het internet is verdronken in snapshots van smartphones (met laag op laag filters).

Dus hoe Doen je beelden maakt die door alle ruis heen snijden? Hoe creëer je kunst die je publiek echt versteld doet staan?

In dit artikel ontdek je 5 eenvoudige fotografieregels voor het maken van foto's, die ervoor zorgen dat je foto's echt speciaal zijn.

Laten we er meteen in duiken, te beginnen met …

1. Doe er alles aan om uw onderwerp te benadrukken

Als u opvallende foto's wilt maken, dan is dit uw eerste regel:

Kies een onderwerp. Iets dat opvalt op je foto. Iets dat als ankerpunt fungeert.

En zorg ervoor dat dat onderwerp zoveel mogelijk opvalt.

Zie je, dat is je hoofdonderwerp werkelijk boeit mensen. De rest van de scène bestaat om dat hoofdonderwerp te versterken.

Maar hoe versterk je je hoofdvak?

Begin door ervoor te zorgen dat uw hoofdonderwerp extreem scherp is. Zorg ervoor dat dit het scherpste deel van de foto is.

En zorg ervoor dat je hoofdonderwerp wat kleur heeft. Kleur trekt de aandacht!

Ten derde, zorg ervoor dat uw hoofdonderwerp helder en goed belicht is. Een donker onderwerp (vooral als het omgeven is door een donkere achtergrond) werkt gewoon niet. Als u een donker onderwerp opneemt, zorg er dan voor dat de achtergrond extreem helder is.

Overigens is meer contrast bijna altijd beter. Als u enkele ultradonkere en ultralichte tinten in uw foto's kunt opnemen, zal uw foto onmiddellijk verbeteren. Idealiter zullen uw achtergrond en uw hoofdonderwerp sterk contrasteren.

Houd als laatste je achtergrond zo schoon mogelijk. Het hoeft niet helemaal uniform te zijn, maar moet eenvoudig en overzichtelijk zijn. Kies bij twijfel voor een monochrome achtergrond, zoals zwart, wit of groen.

2. Gebruik complementaire kleuren om uw foto's te laten opvallen

U weet al hoe belangrijk het is om contrast op te nemen.

Maar er is een speciaal soort contrast dat zijn eigen vermelding verdient:

Kleurcontrast.

Kleurcontrast verwijst naar de toevoeging van kleuren die tegenover elkaar op het kleurenwiel zitten (ook bekend als Complementaire kleuren).

U bent waarschijnlijk bekend met kleurcontrast, ook al kent u het niet. We zien steeds complementaire kleurenparen: rood en groen, blauw en oranje, geel en paars.

Nu is kleurcontrast perfect voor het maken van opvallende foto's. Het springt in het oog en het dwingt kijkers praktisch om dieper te kijken.

Een ding om op te merken is echter dat u niet te veel contrasterende kleuren moet gebruiken. Ik raad aan om gewoon twee complementaire kleuren op te nemen (en mogelijk een derde niet-complementaire kleur). Als je te veel contrast gebruikt, wordt de foto te krachtig en gaan de kleuren botsen.

Ik raad je ook aan om het aantal complementaire kleuren dat verschijnt te beperken. Als je twee complementaire kleuren hebt, voeg dan veel van de ene kleur toe en een beetje van de andere. Dit voorkomt dat de foto de kijker overmeestert.

Het vinden van contrasterende kleuren lijkt misschien moeilijk. Maar met een beetje moeite zou je in staat moeten zijn om een ​​contrasterend kleurenpaar op te nemen.

En jij zult liefde het effect!

3. Gebruik negatieve ruimte om kijkers op afstand te bedwelmen

Negatieve ruimte is leegte in een foto.

Hiermee bedoel ik lege lucht, leeg water of zelfs een lege achtergrond - het telt allemaal als negatieve ruimte.

En negatieve ruimte is om een ​​paar redenen buitengewoon waardevol.

Ten eerste geeft het het hoofdonderwerp wat ademruimte.

Het zorgt er ook voor dat composities kalm en stabieler aanvoelen (wat over het algemeen leuk is om op een foto te hebben).

Maar het beste van negatieve ruimte is dat het een plek is waar de ogen zijn niet rust - waardoor de kijker rechtstreeks naar het hoofdonderwerp wordt geleid.

Dus hier is wat ik aanbeveel:

Neem bij het kiezen van een compositie ten minste wat negatieve ruimte in de foto. Als je kunt, creëer dan veel lege ruimte - maar zelfs een kleine ruimte zal een lange weg gaan.

Het is het beste als de negatieve ruimte rond het hoofdonderwerp bestaat. Op die manier wordt de aandacht direct gericht op het middelpunt van de foto.

Maar elke negatieve ruimte is goed!

4. Voeg leidende lijnen toe om in de viewer te tekenen

Ik heb veel gesproken over het benadrukken van het hoofdonderwerp van je foto's.

Dit komt doordat de meest opvallende foto's de kijker met hun onderwerp over het hoofd slaan. Ze trekken de kijker naar binnen en sturen hem door het frame - helemaal naar het brandpunt.

Dat is het kenmerk van een krachtige foto.

En hier is nog een geweldige manier om uw onderwerp te benadrukken:

Gebruik leidende lijnen. Voeg ze toe wanneer je maar kunt.

Leidende lijnen zijn lijnen die de kijker door het frame trekken. Ze kunnen van alles zijn dat lijkt op een lijn: een rivier, een uitgestrekte arm, zelfs een bloemblad.

Zoek naar leidende lijnen wanneer u een foto-waardige scène vindt. En verwerk ze in je compositie. Idealiter beweegt de leidende lijn naar uw onderwerp. Maar u kunt ook hoofdlijnen opnemen die de kijker rond het frame leiden.

De meeste scènes hebben een soort leidende lijn. Je moet gewoon hard genoeg zoeken!

5. Fotografeer altijd in het beste licht dat u kunt vinden

Van alle regels in dit artikel, denk ik dat deze je de grootste waar voor je geld zal geven. Omdat het zo gemakkelijk is om in het beste licht te fotograferen, moet u het gewoon weten wat het beste licht is.

En als je dit eenmaal weet …

Je foto's zullen nooit meer hetzelfde zijn. Ernstig.

Dus, wat is het beste licht?

Het beste licht is het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang, ook wel bekend als de gouden uren.

Dit zijn de tijden dat de zon laag aan de hemel staat en een gouden gloed over het landschap werpt. Als je tijdens de gouden uren fotografeert, baadt je onderwerp in prachtig licht. En je zult absoluut genieten van de foto's die je maakt.

Nu zijn er andere momenten waarop het licht goed is, afhankelijk van je fotografiegenre.

Als je een straatfotograaf bent, zou je moeten proberen om midden op de dag te fotograferen, wanneer het zonnig is.

Als je een bloemenfotograaf bent, moet je proberen te fotograferen wanneer de lucht zwaar bewolkt is.

Als je een portretfotograaf bent, moet je ook proberen om op bewolkte dagen te werken.

Maar ook al zijn dit soort licht Doen werk…

… De gouden uren zijn perfect, zonder mankeren. Ze zullen je altijd iets geweldigs bezorgen.

Fotografieregels voor het maken van foto's waar uw publiek dol op zal zijn: conclusie

Opvallen in het drukke fotografieveld is een moeilijke taak.

Maar als je deze eenvoudige fotografieregels toepast, heb je veel, veel betere kans.

Dus neem deze regels ter harte, ga weg en begin met schieten!

Opwinding wacht.

Heeft u nog meer regels voor het maken van foto's waar uw kijkers dol op zullen zijn? Deel ze in de comments!