Hoe maak je een door Pep Ventosa geïnspireerd stilleven

Inhoudsopgave:

Anonim

Pep Ventosa is een Catalaanse kunstenaar die ongelooflijke beelden maakt die de grenzen van fotografie verkennen. Ze zijn gemaakt van meerdere lagen van vergelijkbare foto's en creëren een abstract en vaak surrealistisch effect met een schilderachtig gevoel. Ventosa maakt meestal foto's buiten, maar je kunt zijn ideeën lenen om een ​​door Pep Ventosa geïnspireerd stilleven te maken.

Dit is een ideaal experiment voor iemand die nieuw is in het werken met lagen in Photoshop en die wil proberen een op kunst geïnspireerd stilleven te maken. U zult merken dat zelfs de meest alledaagse objecten prachtige, spookachtige beelden kunnen creëren.

Schiet je basisafbeeldingen

Allereerst heb je je basisafbeeldingen nodig. Ik begon met een eenvoudig tafelblad dat naast een raam werd opgesteld, zodat ik met natuurlijk licht kon werken. Je kunt ook studiolampen of lampen gebruiken voor deze techniek, en verschillende belichting zal heel andere resultaten opleveren!

Zodra je je camera hebt ingesteld en een interessant object hebt geplaatst om te fotograferen, maak je je eerste foto. Draai het object vervolgens een klein beetje en schiet een ander. Ik maak graag minstens tien foto's, wat altijd een goed effect lijkt te creëren. Als u ervoor kiest om met veel meer afbeeldingen te gaan werken, begint u vrij snel tegen de beperkingen van de bestandsgrootte van Photoshop aan te lopen!

Zorg ervoor dat u uw camera de eerste keer dat u dit uitprobeert op een statief plaatst. Hierdoor blijft uw achtergrond consistent en kunt u het object verplaatsen zonder dat u zich zorgen hoeft te maken dat uw camera elke keer op dezelfde plaats staat. Als je de techniek eenmaal onder de knie hebt, kun je experimenteren met het bewegen van zowel de camera als het object in een andere variant van het door Pep Ventosa geïnspireerde stilleven.

Werk in Lightroom Classic

U kunt ervoor kiezen om de afbeeldingen rechtstreeks in Photoshop te importeren en ze handmatig in een stapel te stapelen als dat uw voorkeurswerkstroom is. Ik hou echter echt van de Lightroom Classic-functionaliteit die dit allemaal voor je kan doen.

Zoals je kunt zien, lijken de afbeeldingen allemaal erg op elkaar, maar elke afbeelding verschilt enigszins van de vorige. Ik heb geprobeerd om geen highlights uit te blazen of te veel zwart in de schaduwen te krijgen. Als u de afbeeldingen in dit opzicht vrij vlak heeft, kan dit handig zijn als u gaat werken met de overvloeimodi voor lagen in Photoshop.

Maak van deze gelegenheid gebruik om ook eventuele oneffenheden of vlekken op de achtergrond op te ruimen. Alles wat er nu in zit, zal later moeilijker op te ruimen zijn.

Wanneer u klaar bent om uw afbeeldingen in lagen te plaatsen, selecteert u ze allemaal in Lightroom Classic en selecteert u vervolgens de optie 'Openen als lagen in Photoshop'. Hiermee wordt een afbeeldingsbestand gemaakt waarin al uw basisfoto's zijn gestapeld op Photoshop-lagen. Nu ben je klaar om te beginnen met het bewerken van je door Pep Ventosa geïnspireerde stilleven.

Werk met de overvloeimodi van Photoshop

Overvloeimodi kunnen intimiderend zijn als je ze nog nooit eerder hebt gebruikt, maar deze experimentele afbeelding kan een goed moment zijn om ermee te spelen. Er zijn in totaal 27 verschillende mengmodi, wat je veel opties geeft voor je door Pep Ventosa geïnspireerde stilleven.

Bovenaan de lagenstapel bevindt zich een vervolgkeuzelijst die beschikbaar is zolang u een laag hebt gemarkeerd. Dit is waar de overvloeimodi zich verbergen. Bij elke optie kunnen de onderliggende lagen zichtbaar worden gemaakt volgens verschillende computeralgoritmen.

Voor de afbeelding hierboven heb ik elke laag ingesteld op de mengmodus "vermenigvuldigen" en de dekking gewijzigd tussen 25% en 50%. Dit resulteert in een extreem donker beeld aan het einde (omdat de kleuren zich wiskundig vermenigvuldigen), dus heb ik ook een Curves-laag toegevoegd om de belichting weer normaal te maken.

Besteed wat tijd aan het experimenteren met verschillende overvloeimodi. In mijn ervaring geven Soft Light en Overlay ook interessante resultaten. Sommige van de anderen kunnen dat ook doen, afhankelijk van uw basisafbeeldingen.

Je afbeelding afmaken

Als u klaar bent met het aanpassen van uw lagen, kunt u de afbeelding opslaan, Photoshop sluiten en een back-up van Lightroom Classic openen. Nu kunt u de afbeelding polijsten door de kleuren en toon aan te passen aan uw stijl.

Nadat u een afbeelding in Photoshop heeft bewerkt en deze weer in Lightroom Classic heeft opgenomen, kunt u deze behandelen zoals elke andere afbeelding. Dat betekent dat u effecten, filters of voorinstellingen op de afbeelding kunt toepassen.

Als u nog nooit met voorinstellingen in Lightroom Classic heeft gewerkt, overweeg dan om een ​​grote set te kopen om u op weg te helpen. Terwijl je ermee experimenteert en ze steeds vaker gebruikt, zul je leren hoe de instellingen werken, en kun je beginnen met het bouwen van je eigen instellingen.

Als u de kleuren in Lightroom Classic wijzigt, kan de hele sfeer van een foto veranderen. Een donker, schimmig blauw beeld kan nogal melancholisch en introspectief aanvoelen, terwijl een beeld met een warmere tint hoopvoller en zelfs vreugdevoller kan aanvoelen.

Als je een stillevenfoto maakt, brengt niet alleen het onderwerp emotie over, maar ook de kleuren. Dus terwijl u de kleuren in Lightroom Classic afwerkt, moet u ervoor zorgen dat ze helpen om uw boodschap over te brengen.

Bedenk hoe u uw afbeelding gaat afdrukken

Dit soort afbeeldingen smeken echt om vrij groot te worden afgedrukt op prachtig gestructureerd papier. En er zijn tal van labs die dit voor u kunnen doen. Een gestructureerd papier kan het gevoel van kunst van een door Pep Ventosa geïnspireerd stilleven echt versterken en werkt sympathiek samen met het meerlagige effect dat u in Photoshop hebt gecreëerd.

Als u niet van plan bent uw afbeelding af te drukken, kunt u in plaats daarvan proberen om texturen aan uw werk toe te voegen. Open de afbeelding (opnieuw) in Photoshop en probeer verschillende texturen uit totdat je een effect krijgt waar je blij mee bent. Onthoud dat texturen altijd het best subtiel kunnen worden gehouden!

Conclusie

Er zijn zoveel verschillende manieren waarop u deze techniek kunt gebruiken. Je zou het kunnen combineren met andere fotografische technieken of andere nabewerkingen. En natuurlijk is er een oneindig aantal verschillende onderwerpen die je zou kunnen fotograferen.

Probeer alsjeblieft je eigen door Pep Ventosa geïnspireerde stilleven. En vergeet niet je resultaten in de comments te posten - ik zou graag zien op welke verschillende manieren we dit idee allemaal interpreteren!