Heb je je foto's ooit plat gevonden? De kleuren zijn gedempt en het ziet er gewoon saai uit? Dat komt omdat het contrast mist. Soms zijn de omstandigheden, ongeacht uw beste belichtingsvaardigheden, niet geschikt om een breed scala aan tonen te krijgen. Maar maak je geen zorgen, het kan tijdens de nabewerking worden opgelost. Ik zal je mijn workflow laten zien voor hoe je het contrast in je afbeeldingen kunt regelen met Curves en Levels in Photoshop.
Natuurlijk zijn er veel manieren om het contrast in Photoshop aan te passen, er is zelfs een tool genaamd Helderheid en contrast, maar het geeft je niet veel controle. Wat ik leuk vind om te doen, is het manipuleren van curven en niveaus. In dit artikel leg ik je uit waarom en hoe ik deze tools gebruik om het contrast te vergroten.
De kwestie van laag contrast
Een laag contrast kan verschillende oorzaken hebben; slecht weer bijvoorbeeld of fotograferen door glas. In ieder geval vertoont de resulterende afbeelding niet een breed scala aan tonen, met andere woorden, er is niet genoeg verschil tussen de lichten en de donkere kleuren.
Ik merk dat dit probleem vooral optreedt tijdens het reizen, omdat je bij beter weer niet terug kunt naar de locatie, of omdat je dingen door een ruit ziet. De afbeelding die ik voor deze tutorial zal gebruiken, is bijvoorbeeld door het raam genomen tijdens het reizen met een tourbus.
Hoe weet je of het een laag contrast is?
Ik koos voor een afbeelding waarbij het contrast duidelijk laag is zodat je gemakkelijk de effecten van elke stap kunt zien. In sommige gevallen zal het echter niet zo duidelijk zijn, maar u kunt altijd het histogram bekijken om het toonbereik van uw afbeelding te kennen.
Een doorgaans correcte belichting moet een histogram hebben dat gelijkmatig verdeeld is van zwart (links) tot wit (rechts), met de hoogste waarden in het midden. Houd er rekening mee dat dit kan veranderen als je voor een ander effect gaat, zoals low key of high key, waarbij je opzettelijk een specifiek bereik kiest om mee te werken, dus ik heb het hier alleen over de gemiddelde afbeelding.
Zoals u kunt zien, is in dit geval alle informatie geconcentreerd in de middelste tonen, maar bereikt deze de zwarte of de witte kant niet (zie histogram hieronder). Dit is de reden waarom de afbeelding geen contrast heeft.
Curves gebruiken
Eerst gaan we de Curves-tool manipuleren. Vergeet niet om het op een aanpassingslaag te doen en niet rechtstreeks op uw origineel (dit is niet-destructieve bewerking), op die manier verliest u geen informatie en kunt u altijd teruggaan en opnieuw beginnen als de resultaten u niet bevallen. Ga hiervoor naar het menu en vervolgens: Lagen> Nieuwe aanpassingslaag> Curven en er verschijnt een nieuw venster.
U kunt ook naar Curves gaan in het deelvenster Aanpassingen.
Daarbinnen vind je een grafiek met het histogram erop. De lijn die de grafiek kruist, bepaalt het contrast; hoe steiler het is, hoe groter het contrast.
U kunt ankerpunten langs de lijn vastzetten die u omhoog of omlaag kunt verplaatsen om het contrast van de afbeelding aan te passen. Voeg zoveel ankerpunten toe als u nodig heeft. Het kwadrant rechtsboven regelt de hooglichten en linksonder heb je de donkere tonen.
Als je het contrast wilt vergroten, zoals we in dit geval doen, voeg dan een ankerpunt toe in het kwadrant linksonder en trek het langzaam naar beneden. Kijk hoe het de donkere delen van de afbeelding beïnvloedt. Verplaats het totdat u tevreden bent met het resultaat. Voeg vervolgens nog een ankerpunt toe in het kwadrant rechtsboven en trek het langzaam omhoog totdat de hooglichten helder genoeg zijn voor uw voorkeur. Door de rechte lijn meer een s-curve te maken, voegt u contrast aan het beeld toe.
Opmerking: als je een afbeelding hebt met te veel contrast, kan het tegenovergestelde werken. Trek de highlights naar beneden en duw de donkere gebieden op de curve omhoog om een omgekeerde s-curve te krijgen.
Na het corrigeren van de curven voor het algehele beeld, kunt u met deze tool per kanaal afstemmen. De stap die we eerder deden, was werken aan RGB, maar als je op het vervolgkeuzemenu klikt, kun je elk kanaal afzonderlijk kiezen om mee te werken.
Laten we in dit geval beginnen met het blauwe kanaal. Als je een ankerpunt uit de hooglichten trekt (het kwadrant rechtsboven), maak je de lucht, het lichtere deel van het beeld blauwer. Als je in het kwadrant linksonder (de schaduwen) het anker een beetje naar beneden trekt, kun je een deel van de kleurzweem verwijderen.
Het volgende is een groen kanaal, zodat u een breder toonbereik kunt krijgen uit het bos en de aard van de scène. De aanpassingen zijn erg ondertiteld, want als je zo gedetailleerd werkt, worden de tools erg gevoelig. Beweeg door de grafiek totdat u tevreden bent met het resultaat.
Onthoud dat verschillende lichtbronnen verschillende kleuren hebben; een zonsondergang heeft warmere kleuren dan 's middags, kunstlicht kan geler zijn dan natuurlijk licht, enz. Afgezien van het corrigeren van kleurafwijkingen, werkt het om een aantal speciale effecten toe te voegen en creatief te worden. In het volgende voorbeeld kun je zien wat er gebeurt als de grafiek volledig wordt omgekeerd in het rode kanaal. U kunt dit ook bereiken door met de verschillende presets te spelen, in dit geval kleurnegatief.
Niveaus gebruiken
Vervolgens wilt u de niveaus manipuleren, ook met behulp van een aanpassingslaag. U kunt dit doen door naar het menu> Lagen> Nieuwe aanpassingslaag> Niveaus te gaan (of u kunt het vinden in het deelvenster Aanpassingen net links van Curves). Er zal weer een nieuw venster verschijnen met een andere grafiek, dit vertegenwoordigt de donkerste delen van de afbeelding (0) tot de lichtste delen (255).
U kunt het contrast manipuleren door de schuifregelaars onder de grafiek te slepen, maar u heeft veel meer controle als u de eyedroppers gebruikt. Dit is hoe u met hen kunt werken:
Kies eerst de witte pipet (onderste naast de grafiek) en klik op het lichtste deel van de afbeelding dat nog informatie of detail bevat. U zult merken dat uw hele afbeelding lichter en helderder wordt. U hoeft zich geen zorgen te maken dat u het bij de eerste poging goed doet, u kunt op de afbeelding klikken totdat u tevreden bent met hoe het eruitziet.
Kies vervolgens de zwarte pipet en klik op het donkerste deel van de afbeelding met detail. Hetzelfde als de witte, probeer het totdat je het goed hebt gedaan. U kunt ook altijd nog wat laatste aanpassingen doen met de schuifregelaars.
Gebruik ten slotte de grijze pipet (middentonen) om de sfeer of sfeer van de scène in te stellen, aangezien deze zal veranderen afhankelijk van waar u klikt. Hier enkele voorbeelden:
In Niveaus kunt u indien nodig ook de selectieve aanpassingen per kanaal uitvoeren.
Voor en na
En als je tevreden bent met je resultaten, maak je de afbeelding plat door naar het menu Lagen - Afbeelding afvlakken te gaan. Zie hoe het histogram nu een veel groter bereik heeft en het uiteindelijke beeld meer impact heeft.
Voordat afbeelding.
Voordat aanpassingen ter referentie.
Histogram na aanpassingen van curven en niveaus.
Na afbeelding.
Omgaan met reflecties - voorbeeld
Onthoud dat wanneer u door glas fotografeert, er reflecties kunnen zijn, en wanneer u het contrast verhoogt, zullen deze reflecties veel meer opvallen. Denk daar dus over na voordat u gaat fotograferen, wanneer u uw foto samenstelt.
Om dit voor jullie te demonstreren heb ik een foto gemaakt terwijl ik geniet van een panoramisch uitzicht vanuit een wolkenkrabber in Milaan. Het was een glazen wand van 360 graden, dus ik moest ongetwijfeld een weerspiegeling hebben. Om het in mijn voordeel te gebruiken, besloot ik mijn voet strategisch te plaatsen, zodat de weerspiegeling ervan tussen twee gebouwen zou zijn en de foto getiteld “Stepping into Milan” zou zijn.
Alvorens te verwerken.
Ziet u na het verwerken mijn voet in de linker benedenhoek?
Saai weer - voorbeeld
Zoals ik al eerder zei, zijn het niet alleen fotograferen door glas die scènes met weinig contrast kunnen opleveren. Hier heb ik nog een voorbeeld dat te maken had met het weer. Het was een erg bewolkte dag dus er waren geen schaduwen, alles zag er een beetje grijs uit en het licht was erg vlak. Dit kan ook worden opgelost met Curves en Levels door de vorige stappen te volgen.
 |  |
Conclusie
Nu weet je dat een foto met laag contrast niet betekent dat je een plat of dof beeld krijgt, dus schiet maar weg! Ik hoop dat je dit nuttig vond en als je twijfels hebt of tips hebt over contrast, deel deze dan met ons in de comments hieronder.