Ik moet toegeven dat de zon een van die dingen in het leven is die mij intrigeren en fascineren. Toen ik een kind was, herinner ik me dat ik op de grond lag en naar de lucht keek, zag hoe de zon overdag van positie veranderde en verschillende soorten schaduwen en reflecties wierp.
Natuurlijk licht is de term die we in fotografie gebruiken om het licht van de zon aan te duiden. Dit in tegenstelling tot kunstlicht dat meestal ontstaat door de omzetting van elektriciteit in licht door het gebruik van gloeilampen.
Hoewel natuurlijk licht de zon als uitgangspunt heeft, kan het er heel anders uitzien, afhankelijk van veel factoren. Tijd van de dag, het seizoen van het jaar, weersomstandigheden en diverse andere omstandigheden kunnen de manier waarop zonlicht de aarde bereikt beïnvloeden en kunnen op een foto worden vastgelegd.
Als fotografen is het onze taak om te begrijpen hoe het werkt en er het beste uit te halen. In dit artikel zullen we onderzoeken hoe natuurlijk licht werkt en hoe je dit kunt toepassen bij macrofotografie. Laten we beginnen met de basis.
Kwaliteit van licht
Lichtkwaliteit is een term die gewoonlijk door fotografen wordt gebruikt om te verwijzen naar de ‘hardheid’ of ‘zachtheid’ van een lichtbron.
Deze kwaliteit wordt bepaald door de manier waarop een bepaalde lichtbron de overgangen tussen de hooglichten en schaduwen produceert.
Zacht licht produceert vloeiende overgangen, terwijl hard licht abrupte overgangen tussen de toongebieden produceert, waardoor het beeld minder of meer contrast krijgt.
Het basisprincipe is: Hoe groter de lichtbron, hoe zachter het licht.
Dit betekent dat zonlicht dichter bij zonsopgang en zonsondergang zachter wordt en dichter tegen het middaguur harder, vanwege de veranderingen in de afstand tussen de zon en de aarde gedurende de dag (en de hoek waaronder het de atmosfeer binnenkomt).
Links: afbeelding gefotografeerd bij zonsopgang. Rechts: foto 's middags gefotografeerd.
Richting van licht
De richting van het licht verwijst naar de positie van het licht ten opzichte van het onderwerp. Deze positionering bepaalt de breedte van de schaduwen die het werpt, waardoor het gevoel van textuur en vorm ontstaat.
Het basisprincipe is: Schaduwen vallen naar de andere kant van waar het licht zich bevindt.
Frontale verlichting heeft een afvlakkend effect op de meeste onderwerpen, aangezien het de schaduwen op hun rug werpt, waardoor het driedimensionale effect wordt verwijderd.
Zijverlichting accentueert de textuur van het onderwerp terwijl het zijdelingse schaduwen werpt en een gevoel van dimensie en volume creëert.
Tegenlicht creëert een omlijnend effect op het onderwerp dat het van de achtergrond scheidt, waardoor het dominanter wordt.
Kleur en contrast
De kleur van licht, of witbalans, en het contrast bij natuurlijk licht worden voornamelijk beïnvloed door twee factoren:
# 1 - Tijdstip beïnvloedt de stand van de zon. Hoe dichter de zon bij de horizon staat, des te minder contrast en warmer is het licht. Dit fenomeen doet zich voornamelijk voor omdat zonlicht meer atmosfeer moet passeren wat minder contrast geeft en het blauwe licht filtert wat resulteert in een gelig tonaal effect. Dichter bij middag, hoe hoger het contrast en minder kleurvariatie, omdat de zon verder van de horizon verwijderd is.
# 2 - Weer dat het contrast en de kleur van het licht beïnvloedt voornamelijk door de aanwezigheid van wolken die werken als een enorme diffuser, wat resulteert in minder contrast en een blauwe kleurzweem.
Diffuus en gereflecteerd licht
Ook al hebt u geen controle over zonlicht, dit betekent niet dat u het niet aan uw behoeften kunt aanpassen.
Diffuus licht wordt bereikt door een lichtstraal door een semi-transparant oppervlak te sturen, wat resulteert in een lager contrast en gevederde randschaduwen.
Gereflecteerd licht wordt bereikt door het invallende licht van een reflecterend oppervlak op het onderwerp te laten weerkaatsen, wat resulteert in een verandering van richting en intensiteit van het licht.
Hulpmiddelen
Basishulpmiddelen zoals reflectoren en diffusors zijn fundamentele bronnen voor fotografie met natuurlijk licht. Ook al zijn er veel speciale uitrustingsopties voor macrofotografie beschikbaar, als je je zuurverdiende geld er niet aan wilt uitgeven, kun je je eigen uitrusting bouwen met dingen die je waarschijnlijk al in huis hebt.
Overtrek- of bakpapier en aluminiumfolie zijn geweldige materialen voor het bouwen van op maat gemaakte diffusers en reflectoren. Snijd ze gewoon op de maat en vorm die het beste bij u passen.
Lichtdiffusiematerialen variëren van nylon tot doorschijnend papier, plastic of acryl. Hier is een goed voorbeeld van een macro-opname van een munt van een kwart dollar met direct natuurlijk licht aan de zijkant en met een diffusor van calqueerpapier.
Links: direct zonlicht vanaf de zijkant. Rechts: diffuus zonlicht vanaf de zijkant.
In deze specifieke situatie fungeerde de diffusor als een lichtverzachter en een reflector die de highlights creëerde die volume geven aan de muntgravure.
Meer licht toevoegen
Ook al is zonlicht maar één lichtvlek, het is eenvoudig om extra plekken met reflectoren te simuleren. Bekijk dit voorbeeld van een oud zakhorloge gefotografeerd met natuurlijk zonlicht aan de zijkant.
Ook al is het licht op de wijzerplaat goed, de rest vervaagt gewoon naar zwart, waardoor het vlak wordt. Een andere lichtvlek zou echt helpen om het juiste beeldvolume te krijgen. Daarom voegen we een spiegelreflectie toe aan de andere kant van het hoofdlicht voor een betere definitie van het object.
En hier is het laatste beeld
Die kleine vlekreflectie van de spiegel aan de linkerkant van het beeld was voldoende om het juiste volume te creëren en het beeld diepte en sfeer te geven.
Dit soort reflecties kan worden gecreëerd met verschillende soorten materialen. Een spiegel zoals die in deze afbeelding wordt gebruikt, geeft een smalle en intense reflectie. Terwijl materialen zoals aluminiumfolie een bredere reflectie creëren die kan worden verstrooid als je de folie verfrommelt, waardoor het licht in verschillende richtingen reflecteert.
Witte oppervlakken zoals karton zijn ook goede reflectiematerialen, die een zachtere en minder contrastrijke reflectie geven dan aluminiumfolie.
Achtergrondscheiding
Bij fotografie zijn er veel factoren die de scheiding van de achtergrond kunnen beïnvloeden; brandpuntsafstand, diafragma, afstand tussen het onderwerp en de achtergrond en belichting.
Maar omdat macrofotografie zo'n specifiek onderwerp is dat zich in een heel klein gebied afspeelt, worden al deze factoren van cruciaal belang, aangezien elke kleine verandering zich vertaalt in een groot verschil in het vastgelegde beeld. Vanwege het sterk vergrote opnamegebied, wordt het erg moeilijk om een handheld camera te gebruiken. Een statief en een ontspankabel zijn een must voor macrofotografen.
De "Boogie Man" in de wereld van macrofotografie is zonder twijfel de scherptediepte. In de meeste macro-omstandigheden is het scherpstelgebied zo ondiep dat een minimale verandering in de afstand tot het onderwerp of het diafragma tot mislukking leidt. Deze geringe scherptediepte kan ook als voordeelpunt worden gebruikt om achtergrondscheiding te creëren.
Beide afbeeldingen zijn in dezelfde positie gefotografeerd met een 100 mm-macrolens. Het verschil hier is de scherptediepte die wordt gecreëerd door verschillende diafragma's.
Links: f / 32. Rechts: f / 11.
De afbeelding aan de linkerkant raakt in de war en wordt overvol met informatie. Terwijl de afbeelding aan de rechterkant een scheiding krijgt tussen het hoofdonderwerp en de achtergrond, waardoor het eenvoudiger en aantrekkelijker wordt voor het oog.
Een andere manier om achtergrondscheiding te krijgen, is door de positie van het licht te gebruiken om scheiding te creëren.
Deze afbeelding is gemaakt met een eenvoudige en monochrome achtergrond en tegenlicht, waardoor er overbelichting op de achtergrond ontstaat, waardoor het hoofdonderwerp opvalt.
Natuurlijk licht mengen met flits
Soms is natuurlijk licht niet genoeg voor de afbeelding die u wilt maken. Het mengen van natuurlijk licht met flits is geen gemakkelijke taak, aangezien flitser meestal natuurlijk licht overstemt, waardoor het beeld een kunstmatige uitstraling krijgt.
Het mengen van de juiste hoeveelheid van deze lichtbronnen kan echter interessante resultaten opleveren.
Deze afbeelding is gemaakt met behulp van een ringflitser die de spiegelende hooglichten in de waterdruppels creëerde, en een langere sluitertijd waardoor de achtergrond wat natuurlijk licht kon opvangen.
Dit resultaat kon alleen worden bereikt door de combinatie van deze twee lichtbronnen. Het gebruik van alleen natuurlijk licht zou resulteren in doffe waterdruppels zonder de flitser, en een kunstmatige lichtachtergrond als alleen de ringflitser was gebruikt.
Natuurlijk licht mengen met LED's
In de afgelopen jaren is LED-licht een waardevolle hulpbron geworden voor fotografen die continu licht willen gebruiken, maar niet te maken willen hebben met gloeilampen of fluorescentielampen en alle bijbehorende problemen.
Leds zijn zeer energiezuinig omdat ze ongeveer 80% van de energie die ze gebruiken omzetten in licht, terwijl gloeilampen slechts ongeveer 20% omzetten. Ze genereren ook niet veel warmte en zijn verkrijgbaar in veel kleuren.
Deze afbeelding is gemaakt met de mix van natuurlijk ochtendlicht dat door een raam schijnt en een eenvoudige en goedkope koelwitte LED-zaklamp.
De algehele look is gecreëerd door het gebruik van een lichte schildertechniek met een belichtingstijd van 2 seconden. Door de zaklamp op de tafel te verplaatsen, ontstond de textuur en de blauwe tint, terwijl de diffuse achtergrondverlichting van het raam het eten verlichtte.
Laatste gedachten
Ik denk dat licht in fotografie niet is waar je mee begint, maar wat je ervan maakt. Als je eenmaal de regels kent, kun je jezelf aanpassen aan wat je hebt en een slechte lichtsituatie omtoveren in geweldige beelden.
Wees niet bang om te experimenteren, want vallen en opstaan is de beste weg naar succes. Gebruik en misbruik natuurlijk licht, het is tenslotte gratis en is zeker elke dag anders!