Als het gaat om het retoucheren van de huid in Photoshop, zijn er veel tools en technieken voor u beschikbaar. Sommige hiervan zijn vrij eenvoudig en spreken voor zich, zoals het herstelpenseel. Andere, zoals frequentiescheiding, zijn gecompliceerde meerstapsprocessen. Ze bevatten zulke obscure functies van Photoshop dat je er nooit zelf achter zou komen. Veel van de technieken voor het retoucheren van de huid zijn nuttig en werken goed wanneer ze samen worden gebruikt.
Dit artikel geeft je een aantal tips om het meeste uit enkele van de meest voorkomende en nuttigste (lees: mijn mening) van deze technieken te halen. Het veronderstelt dat u een basiskennis heeft over het gebruik ervan. Als je dat niet doet, zijn er talloze tutorials van goede kwaliteit beschikbaar.
Tutorials
Hier is een korte lijst met tutorials voor alle technieken die in dit artikel worden genoemd:
- Healing Brush
- Hersteltool
- Kloon stempel
- Frequentiescheiding
- Ontwijken en branden
Healing Brush
Het retoucheerpenseel is waarschijnlijk het eerste waar u naar grijpt als u de huid retoucheert in Photoshop. Het is een ietwat intuïtieve tool, die niet zo lang duurt om erachter te komen en die zeer effectief is in wat hij doet.
Om de allerbeste resultaten te behalen met het genezende penseel:
1. Werk aan een nieuwe laag
Zorg ervoor dat u op een nieuwe lege laag werkt wanneer u met de healing brush werkt. Op die manier weet u zeker dat u uw originele afbeelding niet verandert. Hierdoor kunt u ook later wijzigingen aanbrengen.
Om dit te doen, drukt u op de knop Nieuwe laag op het palet Lagen of drukt u op Ctrl + Shift + n (Cmd + Shift + n Mac). Zorg er bij het instellen van de nieuwe laag voor dat de vervolgkeuzelijst voor het retoucheerpenseel met het label "sample" is ingesteld op Current en Below.
Als u aan een lege laag werkt, zorgt u ervoor dat u eventuele wijzigingen ongedaan kunt maken als u later besluit.
2. Gebruik een zo klein mogelijk penseel
U kunt uw penseelgrootte snel wijzigen met de haakjes-toetsen ((en)). Probeer de borstel net groot genoeg te houden om alleen de vlek te bedekken die u probeert te verwijderen.
Gebruik voor het beste resultaat een penseel dat net groter is dan de vlek die u probeert te verwijderen. Dit zorgt ervoor dat u niet te veel wijzigingen aanbrengt in het natuurlijke patroon van de huid.
3. Bemonster vaak
Maak niet één keer een steekproef, maar doe het vaak. Doe het tussen elke smet als je kunt. Dit lijkt misschien veel moeite, maar met oefenen is dat echt niet zo. Je afbeeldingen zullen er ook beter voor zijn.
4. Zoom in
Om er zeker van te zijn dat u alleen puistjes probeert te genezen, en niet de huid eromheen, zoomt u zo ver in als nodig is.
Ik begrijp de terughoudendheid van sommige fotografen om in te zoomen tot 400% tot 500% omwille van het retoucheren, maar als je dit doet, zorg je ervoor dat je alleen de delen van de huid van je onderwerp aantast die dat nodig hebben.
Deze tip (en de volgende) is niet alleen van toepassing op het herstelpenseel. Doe dit met elke huidretoucheringstechniek die hier wordt vermeld.
Door in te zoomen kunt u nauwkeuriger zijn met uw aanpassingen en krijgt u natuurlijker ogende resultaten.
5. Zoom weer uit
Als je erg ingezoomd bent op je onderwerp, kun je verdwalen in alle details die je nu kunt zien. Zorg ervoor dat u regelmatig weer uitzoomt, zodat u zeker weet dat de wijzigingen die u aanbrengt daadwerkelijk van invloed zijn op wat u op de afbeelding kunt zien met 100%. Dit kan u uren besparen.
6. Schilder niet
In plaats van te schilderen met het retoucheerpenseel, drukt u één keer (of klikt u met de muis) op de vlek die u probeert te verwijderen. Dit beperkt de veranderingen aan de omringende huid.
Schilderen met het genezende penseel leidt tot rare artefacten. Om deze te voorkomen, klikt u gewoon op de vlek die u wilt verwijderen en niets meer.
Hersteltool
De patch-tool is een krachtig hulpprogramma waarmee u een gebied kunt selecteren dat u wilt retoucheren met een lasso en dat vervolgens naar een voorbeeldgebied kunt slepen dat u wilt gebruiken om dat eerste gebied in te vullen. Het is redelijk eenvoudig te gebruiken, maar het kan in het begin lastig zijn.
1. Werk aan een nieuwe laag
U kunt een kopie van uw achtergrondlaag gebruiken.
Als je in dit stadium al een paar lagen hebt gemaakt en eraan hebt gewerkt, kun je op Ctrl + Alt + Shift + E (Cmd + Alt + Shift + E - Mac) drukken om een nieuwe laag te maken waarin al die aanpassingen zijn samengevoegd .
Hiermee kunt u de ondoorzichtigheid verminderen van wat u met de patch-tool hebt gedaan, voor het geval u te ver gaat. Het maakt het ook gemakkelijk om de laag te verwijderen en indien nodig helemaal opnieuw te beginnen.
De patch-tool kan niet worden gebruikt met een lege laag. Dupliceer in plaats daarvan je achtergrondlaag en werk aan de kopie. Als u zich later in uw workflow bevindt, drukt u op Ctrl + Alt + Shift + e (Cmd + Alt + Shift + e) om alle bestaande lagen in een nieuwe boven de rest te stempelen.
2. Vermijd de inhoudbewuste opvulling
Qua skin lijkt de Content-Aware Patch Tool nooit erg goed te presteren. Laat in plaats daarvan de modus op normaal staan en gebruik de Patch Tool op die manier. Gebruik in ieder geval inhoudsbewust voor zaken als achtergronden; vermijd het gewoon voor het retoucheren van de huid.
Inhoudsbewust vullen, omdat het werkt met de Patch Tool, is geweldig voor veel dingen, maar skin is er niet een van. Hoewel dit werd bemonsterd van een zeer vergelijkbaar deel van zijn gezicht, heeft inhoudsbewust er een puinhoop van gemaakt.
3. Patch kleine gebieden
Het is verleidelijk om gewoon een groot deel van de huid te selecteren en op die manier te proberen te werken. Dit zal echter alleen dienen om een heleboel artefacten op de huid van uw onderwerp te creëren. Door uw selecties klein te houden, heeft u meer controle over het eindresultaat en zijn er minder problemen over de hele lijn.
4. Gebruik vergelijkbare tonale gebieden
Gebruik indien mogelijk een voorbeeldgebied dat qua toon lijkt op uw selectiegebied. Dit verkleint de kans op het creëren van problematische artefacten en vervaging.
Hier ziet u de verschillende gebieden met een vergelijkbare tonaliteit in rood omcirkeld. Probeer bij het gebruik van de Patch-tool te samplen uit vergelijkbare tonaliteitsgebieden.
5. Beperk de dekking
Als je eenmaal het werk hebt gedaan dat je wilt met de patch-tool, voel je dan vrij om de dekking van de laag waaraan je werkt te verminderen. Dit kan helpen om een hardhandige aanpak te verbergen en om natuurlijker ogende resultaten te geven. Deze tip is ook van toepassing op vrijwel elke andere techniek voor het retoucheren van de huid.
Kloon stempel
Wanneer u de skin retoucheert in Photoshop, is de tool voor kloonstempels waarschijnlijk een van uw minst gebruikte tools. Het is lastig te gebruiken en het is vaak gemakkelijker en sneller om vergelijkbare resultaten te krijgen met andere technieken. De enige opmerkelijke uitzondering is wanneer u frequentiescheiding gebruikt (hieronder behandeld).
1. Gebruik een zachte borstel
Dit is misschien een voorkeur, maar de Clone Stamp is een hardhandig hulpmiddel dat met een enkele klik drastische wijzigingen aanbrengt. Door een borstel met zachte randen te gebruiken, vermindert u de impact van de huid rond de vlek die u verwijdert.
Klik met de rechtermuisknop om naar uw penseelmenu te gaan.
Dit kan de voorkeur hebben, maar voor het grootste deel wilt u de zachtste borstel gebruiken die mogelijk is bij het gebruik van de kloonstempel. De Clone Stamp is een zeer agressieve tool die bij onzorgvuldig gebruik huidpatronen op een ongewenste manier kan beïnvloeden.
2. Niet schilderen
Net als bij het herstelpenseel, moet u uw best doen om geen deel van de huid te schilderen met de kloonstempel. Probeer het getroffen gebied beperkt te houden tot een individuele vlek, porie of andere vlekken.
Hoewel het bemonsterde gebied identiek van toon was, kunt u de resultaten van het schilderen met het kloonstempel in één grote streek zien.
3. Gebruik spaarzaam
Nogmaals, dit kan praten over persoonlijke voorkeur zijn, maar probeer je toevlucht te nemen tot de kloonstempel als dit het enige hulpmiddel is dat overblijft voor de klus, tenminste wat betreft het retoucheren van de huid. De problemen die deze tool kan veroorzaken met vreemde afwijkingen in huidtextuurpatronen, zijn het risico nauwelijks waard.
Frequentiescheiding
Frequentiescheiding is een van die technieken die op het eerste gezicht een te gecompliceerde tovenarij lijken. Als je eenmaal de basisprincipes van de techniek hebt geleerd en hoe je deze moet instellen, is het eigenlijk vrij eenvoudig. Het is ook een zeer krachtige techniek die uw workflow voor het retoucheren van de huid kan transformeren. Het is; het is echter heel gemakkelijk om met deze techniek overboord te gaan en een zware hand zal resulteren in minder dan ideale resultaten. Zodra u de implementatie en de basisprincipes van frequentiescheiding onder de knie heeft, zijn er een paar tips om u te helpen de beste resultaten te behalen.
1. Gaussiaans vervagen instellingen
Houd bij het instellen van uw frequentiescheidingslagen de instellingen voor Gaussiaans vervagen op het laagst mogelijke aantal, terwijl alle details in de huid van uw onderwerp hierdoor worden verdoezeld.
"4" is een goed getal om mee te beginnen, maar het kan variëren afhankelijk van de resolutie waarmee u werkt en hoeveel van het frame het gezicht van uw onderwerp vult.
Gebruik bij het opzetten van uw laagfrequente laag net genoeg vervaging om alle huidtextuur in die laag te verwijderen. Hier was Gaussian Blur ingesteld op 2.
2. Vervagen
Wanneer u Gaussiaans vervagen op uw laagfrequente laag toepast, moet u de hoeveelheid vervaging gelijk aan of minder houden dan de hoeveelheid die u in de eerste plaats gebruikte bij het opzetten van de laag.
3. Vervagen - Tonen
Vervaag alleen delen van de huid met een vergelijkbare tint. Vervagende middentonen en hooglichten (of schaduwen en middentonen, of een andere combinatie) kunnen resulteren in vertroebelde tonen die er vaak niet goed uitzien. Bewaar uw selecties op gebieden met een vergelijkbare tonaliteit om deze vertroebelde tonen te vermijden.
Wanneer u vervaging toepast op delen van uw laagfrequente laag, probeer dan uw selecties te maken in gebieden met vergelijkbare tonen. Dit zal nog steeds helpen om de toonovergangen glad te strijken zonder ze te vertroebelen.
4. Zoom in
Zorg ervoor dat u inzoomt tot ten minste 100% op uw afbeeldingen om te kijken naar eventuele harde randen die kunnen verschijnen tijdens het toepassen van vervaging.
Dit kan gebeuren als u in de buurt van harde randen in uw montuur komt, zoals lippen en ogen. Als ze toch verschijnen, kunt u de hoeveelheid vervaging die u gebruikt verminderen, of u kunt een nieuwe selectie maken verder weg van de gebieden die u problemen veroorzaken.
5. Kloonstempel
Voor de hoogfrequente laag moet u alleen voorzichtig zijn met het gebruik van de kloonstempel. Net als hierboven, kan de kloonstempel het beste met een enkele klik op zeer kleine gebieden worden gebruikt. Proef vaak en schilder er niet mee en het komt goed.
Ontwijken en branden
Waarschijnlijk de krachtigste en meest veelzijdige van de technieken die in dit artikel worden genoemd, Dodging and Burning kan net zo goed worden beschouwd als een essentieel hulpmiddel voor iedereen die verwacht veel huidretouchering te doen. Er zijn veel manieren om te ontwijken en te verbranden, maar in het belang van deze tips ga ik verwijzen naar de methode waarbij je een 50% grijze laag gebruikt die is ingesteld op Overlay, die je vervolgens schildert met het penseel met wit om de tonen lichter te maken en met zwart om ze donkerder te maken.
1. Houd de borstelstroom op 1%
Zoals alle technieken voor het retoucheren van de huid, is subtiliteit de sleutel, en met de borstels die 1% vloeien, kunt u langzaam alle wijzigingen die u aanbrengt, opbouwen.
Stel de stroom van je penseel in op 1% bij het ontwijken en branden op een grijze laag. Hierdoor kun je slagen langzaam opbouwen voor natuurlijkere resultaten.
Bovenaan omcirkeld: de stroom voor de borstel was ingesteld op 10%. Onderaan omcirkeld: De stroom was hier 1% U kunt het drastische verschil zien dat slechts 9% maakt op de stroominstellingen.
2. Probeer brede streken te vermijden
In plaats van te proberen grote aspecten van uw afbeelding in één keer te veranderen (bijvoorbeeld een heel voorhoofd in één keer lichter maken), zoomt u in op het gebied waaraan u wilt werken en werkt u aan gebieden met een vergelijkbare toon. Door met kleinere gebieden te werken, krijgt u natuurlijkere resultaten.
3. Gebruik meerdere lagen
Als je brede streken gebruikt en aan fijnere details werkt met ontwijken en branden in dezelfde afbeelding, doe deze dan beide op afzonderlijke lagen. Wijd er een aan elke laag.
Met de grote penseelstreken bent u waarschijnlijk meer geconcentreerd op het algehele contrast. U zult vaak een Gaussiaanse vervaging op uw penseelstreken willen gebruiken om ze ook gelijkmatig te maken.
Dit is niet het geval met fijne details, waar je penseelstreken alleen kleine, precieze gebieden zouden moeten behandelen.
Voor een zeer fijne controle over uw afbeelding, gebruikt u een andere laag om alle secties van uw afbeelding te ontwijken en te verbranden. Hiermee kunt u wijzigingen aanbrengen of eventuele wijzigingen verwijderen waarvan u later van gedachten zou veranderen, zonder al uw werk ergens anders ongedaan te maken.
4. Gebruik een kleine borstel
De huid heeft veel fijne details waarin het licht in je scène voorbijgaat en zorgt voor contrast. Het is dit contrast op de huid dat oneffenheden in uw foto's veroorzaakt.
Omdat deze onvolkomenheden vaak klein zijn, wilt u proberen een borstel te gebruiken die minstens zo klein is als het gebied dat u aan het bewerken bent om lichter en donkerder te maken met ontwijken en verbranden. Dit zorgt ervoor dat u het contrast verlaagt - en dus de zichtbaarheid van de puistjes verlaagt - in plaats van het toe te voegen waar u dat niet wilt.
5. Gebruik vaak Ctrl + z (Cmd + z)
Wanneer je een techniek gebruikt zoals ontwijken en branden voor het retoucheren van de huid in Photoshop, gebruik je veel kleine aanpassingen, misschien zelfs duizenden, om op te bouwen tot een afgewerkt resultaat. U krijgt een aantal van deze fout. Wees niet bang om alles wat u heeft gedaan ongedaan te maken als het niet klopt.
6. Verlaag de laagdekking
Als je eenmaal de aanpassingen hebt gedaan die je gaat maken met ontwijken en branden, probeer dan de dekking van de laag / lagen te verminderen om te zien of je een beter resultaat kunt krijgen met minder effect.
Met een tijdrovende techniek als deze, is het gemakkelijk om erin te verdwalen en overboord te gaan. Soms is het verminderen van het effect aan het einde precies wat nodig is voor een natuurlijker resultaat.
Als je klaar bent met ontwijken en branden, kun je altijd de dekking van de laag verlagen om te zien of je misschien te ver bent gegaan. Het is een goed idee om altijd in ieder geval te kijken, zelfs als u uiteindelijk niet besluit de dekking te verlagen.
7. Zoom ver in
Tenzij uw afbeelding nooit zal worden afgedrukt en alleen in een kleine resolutie wordt bekeken, zoomt u zo ver in uw afbeeldingen als u durft terwijl u de huid retoucheert in Photoshop (dit geldt voor alle technieken hier) om de absoluut beste resultaten te bereiken.
Soms zul je merken dat je moet worden ingezoomd op 300-500% om alle details te zien waarmee je moet werken. Natuurlijk duurt het veel langer om op deze manier te werken en het is intimiderend om over na te denken, maar door zoveel moeite te doen, kun je betere resultaten behalen.
Het einde
Er zijn natuurlijk veel andere technieken beschikbaar voor het retoucheren van de huid in Photoshop, maar dit zijn degene die ik het vaakst gebruik.
Als deze technieken nieuw voor je zijn, heb je nu (hopelijk) een paar tips om erachter te komen hoe je er het beste uit kunt halen.
Met dergelijke technieken zijn er natuurlijk altijd meer manieren om dingen te doen. Als je zelf tips hebt over het retoucheren van de huid in Photoshop, deel deze dan hieronder.