Thuis vastzitten? - Manieren waarop fotografie van stillevens uw vaardigheden scherp kan houden

Inhoudsopgave:

Anonim

Terwijl ik dit schrijf, zitten velen van ons thuis opgesloten. Dus wat kunnen we doen om ons vak als fotografen te blijven beoefenen, een beetje afleiding en plezier te hebben en misschien wat nieuwe technieken te leren? Ik stel voor dat je stillevenfotografie thuis eens probeert.

Stillevenbeelden zoals deze waren wat schilders vaak deden voordat er fotografie was. Voor dit schot was geen luxe uitrusting nodig. De "met licht geverfde" opname gebruikte alleen een zaklamp en een lange belichtingstijd. Dit is slechts een van de technieken die u kunt uitproberen als u stillevenfotografie thuis eens wilt proberen. Canon 6D met Canon 50 mm "nifty-fifty" -lens, 5 sec. f / 14 ISO 100

Als je een landschaps-, sport-, mode-, portret- of type fotograaf bent en voor werk zorgt dat je erop uit moet, kan thuis werken met stillevens op de keukentafel iets nieuws zijn. Stilleven? Werkelijk? Waarom? Nou, blijf hier bij me en we zullen alle dingen onderzoeken die je kunt leren.

1. Samenstelling

Bij veel fotografie ga je met de scène om zoals je die aantreft. Een van de beste dingen aan stillevenfotografie is misschien dat je de volledige controle hebt. U kiest de onderwerpen, de opstelling en de achtergrond.

Haast maken voordat het moment voorbij is, is geen probleem. Je kunt de tijd nemen, compositorische concepten zoals de Rule of Thirds, de Rule of Odds, hoofdlijnen, negatieve ruimte, vereenvoudiging, achtergrondkeuze, scherptediepte en vele andere artistieke compositieconcepten oefenen.

Jij bepaalt de toon en hebt de volledige controle. Er zijn maar weinig andere fotografiegenres die zo'n voordeel bieden.

Een eenvoudige foto die enkele van de standaard compositieregels verkent - Rule of Thirds, Rule of Odds, Leading Lines, enz. De monochrome versie vereenvoudigt het beeld nog verder, waardoor de opname nog meer over vorm, lijn, toon en textuur gaat. Sony DSC-HX5V, 1/100 sec. f / 10 ISO 125

2. Verlichting

Laat er licht zijn.

U bepaalt zelf welk type, hoeveel bronnen, of u harde of zachte verlichting gebruikt. Kan een gekleurde verlichting met gels de look geven die u wilt?

Hoe ga je licht gebruiken om de aandacht van de kijker te trekken waar je maar wilt?

Heb je het gebruik van reflectoren, invullicht of ‘vlaggen’ onderzocht om licht uit bepaalde delen van de scène te blokkeren? Weet jij wat een gobo of een cucoloris is? Een shoot, grid of gridded-snoot?

Met stillevenfotografie thuis kun je de decor- en lichtregisseur zijn.

Het draait allemaal om de verlichting. Ik fotografeerde de klok voor een computermonitor met afbeeldingen met klokthema erop. De klok zelf heb ik licht geverfd met een zaklamp. Canon 50D met Tamron 17-50mm lens, 10 sec. f / 18 ISO 100. De plakjes kiwi werden in een glazen schaal gelegd en van onderaf verlicht met een LED-zaklamp. LG G4 mobiele telefooncamera, 1/30 sec. f / 1.8 ISO 200

3. Onderzoek camerahoeken

Een onderscheid tussen een snapshooter en een fotograaf is dat de eerste een scène ziet, de camera voor hun oog richt en een foto maakt. Over de compositie wordt weinig nagedacht en de meeste foto's worden vanaf ooghoogte van de fotograaf genomen. Geeuw.

In een wereld waarin we worden overspoeld met beelden, die van jou maken anders is de enige manier om op te vallen. Perspectieven vinden waar anderen niet aan hebben gedacht, is een manier om dat te doen.

Leer anders kijken. Dit is een raamblind shot zoals verlicht door de ochtendzon. De foto werd vervolgens 90 graden tegen de klok in gedraaid. Canon 6D met Canon 24-105 f4 Lens, 1/6000 sec. f / 16 ISO 800

In plaats van altijd vanaf oog- of statiefniveau te fotograferen, kunt u het door elkaar halen. Sta op en kijk naar beneden voor een uitkijkpunt in vogelperspectief. Ga naar beneden en probeer een wormenoog. Heb je gehoord van een "Dutch-tilt"? Probeer misschien door objecten te kijken en ze als kaders voor uw onderwerp te gebruiken.

Veel van mijn fotografie is landschapswerk, dus ik ben een toegewijd statiefschutter. De voordelen daarvan zijn natuurlijk stabiliteit en herhaalbaarheid. Ik kan de camera op een vaste plek laten staan ​​en andere dingen verplaatsen; de lichten en onderwerpen gebruiken lange en verschillende belichtingen en hebben variaties op dezelfde opname.

Er valt echter iets te zeggen om van het statief af te komen.

Als u handheld gaat, kunt u gemakkelijker bewegen en verschillende hoeken verkennen. Wat je ook doet, laat me iets herhalen dat ik eerder zei … werk om je imago te maken anders.

Kijk of je deze huishoudelijke voorwerpen kunt identificeren. Als je macro doet en anders kijkt, kun je zelfs als je vastzit in huis onderwerpen vinden voor stillevenfotografie. (Met de klok mee van linksboven - Canon 6D, omgekeerde lens, 1/40 sec. ISO 400, Canon 6D met omgekeerde lens, 1/40 sec. ISO 400, Canon 6D met Tamron 90 mm macrolens, 1/4 sec. F / 32 ISO 1250, Canon 6D met Tamron 90 mm macrolens, 1,3 sec, f / 32, ISO 1250

4. Lensselectie

Thuis fotograferen met stillevens is een goed moment om te ontdekken hoe verschillende lenzen je verschillende looks kunnen geven.

U hoeft zich niet zo veel zorgen te maken dat er stof op uw sensor komt als u lenzen verwisselt en u zult een plek hebben om lenzen neer te zetten terwijl u ze verwisselt (in plaats van bang te zijn dat u op de grond terechtkomt).

Probeer een paar dingen. Merk op hoe een groothoeklens de grootte benadrukt van objecten die zich het dichtst bij de lens bevinden, hoe een telefoto de ruimte tussen objecten comprimeert of hoe een groot diafragma uw scherptediepte verkleint. Ontdek wat de "sweet-spot" is van elk van uw lenzen, dat diafragma waar de lens het scherpst is.

Tafelfotografie is ook een geweldige kans om met prime-lenzen te spelen, door de camera of het onderwerp te bewegen in plaats van te zoomen. Ik ben van mijn kleine Canon "nifty-fifty" gaan houden voor gebruik bij het fotograferen van stillevens thuis. Deze zuinige kleine lens is misschien wel een van mijn scherpste.

Met behulp van mijn collectie schelpen / strandstenen en een paar sandalen van mijn vrouw kon ik deze productfotografie-achtige foto maken. Let op de camerahoek die bijna recht naar beneden kijkt. Canon 6D met Canon 50 mm f / 1.8 prime-lens, 1/80 sec. f / 20 ISO 200

5. Kom dichtbij met macro

Als je macrofotografie nog niet hebt geprobeerd, is thuis in afzondering een perfecte gelegenheid om het eens te proberen. Het vereist oefening, geduld en een gecontroleerde omgeving waarin je de leiding hebt over de compositie en belichting (en er is geen wind). In staat zijn om langzamer te gaan en goed op te letten, is een echt pluspunt, want nauwgezet zijn is essentieel voor het maken van goede macro-opnamen.

Vaak kan de camera van uw mobiele telefoon een geweldige macrofoto maken. Deze veer is gemaakt met mijn LG V30 mobiele telefoon.

Dus je hebt geen macrolens? Probeer enkele alternatieven.

De macro-techniek met omgekeerde lens is een geweldige manier om met een beperkt budget je teen in macrowateren te dompelen. Je zult ook merken dat gewone huishoudelijke voorwerpen fascinerende onderwerpen worden wanneer ze op macroniveau worden gefotografeerd. Wees voorzichtig - macrofotografie is besmettelijk.

Heeft u geen speciale macrolens? Deze extreme macro (de druppel was slechts ongeveer 2 mm breed), werd opgenomen met een oude Vivitar-filmcameralens. De lens was omgekeerd en gecombineerd met drie (12 mm, 20 mm en 36 mm) verlengbuizen gecombineerd met de omgekeerde lens op 28 mm. Dit is ook een focusstapel met 2 afbeeldingen - een voor de druppel en de andere voor de bloem erin. Verlengbuizen op mijn Canon 6D. 15 sec. omgekeerde lens, ISO 100

6. Vertel een verhaal

Denk er bij het kiezen van uw onderwerpen voor een sessie stillevenfotografie thuis aan om een ​​verhaal te vertellen. In plaats van zomaar willekeurige objecten te kiezen, denk je als een filmsetregisseur die de scène gebruikt om het verhaal te vertellen.

Gebruik je objecten, achtergrond, belichting, camerahoek en alle andere fotografische trucs die je kunt oproepen. Uw doel is om de kijker het verhaal op uw foto te laten zien. Een plaatje kan meer zeggen dan duizend woorden, als je die "woorden" zorgvuldig kiest.

Door zorgvuldig uw stillevens te selecteren, kunt u een verhaal maken. Mijn titels kunnen je helpen begrijpen wat ik hier illustreerde. "In afwachting van de kerstman" - Canon 50D, Canon 50 mm prime-lens, 0,5 sec, f / 5.6, ISO 100, "Family Album Photographs" - Canon 6D, Canon 50 mm prime-lens, f / 22, ISO 800, "Doc Brown maakt een huisbezoek", - Canon 50D, XX lens, f / XX, ISO XXX, "The Conchologist" - Canon 6D, Canon 24-105 lens, 1/6 sec. f / 4, ISO 100

7. Eenvoudig is beter

Een fotovriend zei ooit iets dat bij me is gebleven over een goede foto - "Alles wat niets toevoegt, leidt af."

Het is belangrijk dat de kijker het in één oogopslag meteen 'begrijpt'. Zonder er zelfs maar bij na te denken, weten ze wat uw beoogde onderwerp is en wat u probeert over te brengen.

Landschapsfotografen moeten manieren vinden om de scènes die ze fotograferen te vereenvoudigen, maar als tafelfotograaf voor stillevens heb je de volledige controle.

Overweeg zorgvuldig wat u erin moet doen en wat u eruit moet halen, waar u het licht moet concentreren, wat u in de schaduw moet achterlaten en wat in en onscherp is. De sterkste foto's zijn die met een enkele, krachtige boodschap.

Soms kunnen de eenvoudigste afbeeldingen de krachtigste zijn. Canon 50D, Canon 50 mm prime-lens, 8 sec. f / 22, ISO 100. Bevroren met flits.
Gewone objecten kunnen veel interessanter worden met dramatische verlichting. Deze was licht geverfd met een zaklamp. Canon 6D, Canon 24-105 lens, 10 sec. f / 11, ISO 100

8. Denk hierover na

Reflecties kunnen een anders zo humeurig onderwerp naar een nieuw en opwindend niveau tillen. Als je thuis stillevenfotografie maakt, is een goede methode om een ​​reflectie te creëren het gebruik van een stuk zwart plexiglas onder je opstelling.

In tegenstelling tot een spiegel, die twee reflecties veroorzaakt door het oppervlak en de gespiegelde achterkant van het glas, creëert de plexiglasplaat er slechts één. Natuurlijk zal de inventieve fotograaf ook andere manieren vinden om reflecties te creëren.

Een stuk zwart plexiglas weerspiegelt de pot met knikkers. De reeks kerstverlichting zorgt voor een achtergrond van bokeh-highlights. Canon 6D, Canon 24-105 mm lens, 1/8 sec. f / 4, ISO 800

9. Bokeh en hoe je het kunt gebruiken

'Bokeh' (hoe je het ook uitspreekt), wordt gedefinieerd als de 'wazige kwaliteit of het effect dat wordt gezien in het onscherpe gedeelte van een foto die is gemaakt met een kleine scherptediepte'.

Stillevenfotografie is een geweldige kans om te ontdekken hoe je het kunt gebruiken om de achtergrond te vereenvoudigen, de aandacht van de kijker te houden waar je maar wilt en het verhaal dat je probeert te vertellen, te versterken. U kunt ook een aantal speciale effecten bokeh proberen met patronen die in stukjes papier zijn gesneden en op uw lens worden aangebracht. Als je een gefrustreerde fotograaf bent, waarom zou je je dag dan niet opvrolijken door leuke 'bokehlicious' foto's te maken?

Mijn Canon "nifty-fifty", de 50 mm f / 1.8 prime-lens die vaak niet veel meer dan $ 100 kost, is een van mijn scherpste lenzen. Het creëert ook interessante bokeh-highlights wanneer het wordt geopend tot een groot diafragma. Canon 50D, Canon 50 mm "nifty-fifty" -lens, 1/25 sec. f / 2.8, ISO 100

10. Voedselfotografie

Voedselfotografie is van nature stillevenfotografie.

Topfotografen op het gebied van eten verdienen veel geld door voedselfoto's er bijzonder lekker uit te laten zien. Bestudeer geweldige voedselfoto's voor aanwijzingen over compositie, belichting, achtergronden, rekwisieten, camerahoeken en andere trucs. Kijk dan of je die trucs kunt emuleren.

Pak misschien wat koekjes en een glas melk, of een biertje en wat pretzels, en kijk wat je kunt doen om geweldige fotofotografische looks na te bootsen. Je verbetert niet alleen je fotovaardigheden, maar als je klaar bent, kun je ook een hapje eten.

Food fotografie valt zeker in het genre van het stilleven. Dit is zeker iets om te proberen als je thuis moet blijven. Canon 20D, Canon 50 mm prime-lens, 1/250 sec. f / 4, ISO 200

11. Voor mijn volgende truc

Twee verschillende jaren heb ik gedaan wat sommigen een "Project 52" noemen, een fotoopdracht per week voor een heel jaar. Ik maakte er een punt van om een ​​aantal speciale trucs uit te proberen die ik nog nooit eerder had geprobeerd - het fotograferen van rook, waterspetters, vlammen en vonken, en olie- en wateronttrekkingen.

Het gebruik van zowel lange belichtingstijden als de extreem korte duur van een flitser en een cameratrigger, waren dingen die ik leerde.

Als je ideeën nodig hebt, zoek dan in dPS of Google "creatieve fotografie" en kijk wat je opvalt, zoek dan uit hoe je het zelf kunt doen. Een deel van het plezier van stillevenfotografie thuis is dat je je creativiteit gebruikt om foto's te maken die je nog nooit eerder hebt geprobeerd.

Het licht voor deze opnamen wordt uitsluitend geleverd door de gebruikte sterretjes. De lange belichtingstijd zorgt voor interessante lichtsporen. Links - Canon 50D, Canon 50 mm prime-lenslens, 4 sec. f / 11, ISO 100 rechts - Canon 50D, Canon 50 mm prime-lens, 1 sec. f / 11, ISO 100
Wie zegt dat stillevenfoto's stil moeten zijn? De "Raspberry Milk Splash" bevroor de actie met de korte duur van een flitser, Canon 50D, Tamron 17-50 lens, 1/60 f / 25, ISO 100. "Tumblin’ Dice " was een langere belichtingstijd met een tweede-gordijnsynchronisatie-flitser. Canon 50D, Canon 17-40 lens, 1,0 sec f / 13 ISO 100

12. Reclame en productfotografie

Het gewone buitengewoon maken is de reden waarom bekwame reclamefotografen het grote geld krijgen. Pak een tijdschrift en bestudeer de manier waarop gewone objecten worden geënsceneerd, verlicht en gefotografeerd. Zoek dan wat objecten thuis en kijk of je die looks kunt nabootsen.

Wat eruitziet als een simpele opname, is vaak veel complexer als je een kijkje achter de schermen zou nemen. Heeft u geen studio met een heleboel mooie lichten en modificatoren? Geen zorgen, kijk wat u ‘goedkoop’ kunt doen met eenvoudigere verlichtingsapparatuur. Het zal je misschien verbazen hoe het gebruik van hersens in plaats van geld nog steeds kan resulteren in een verbluffende foto.

Wanneer u thuis stillevenfotografie maakt, onthoud dan dat u in plaats van krachtige studiolampen of zelfs Speedlights te hebben, de belichtingstijd gewoon kunt verlengen omdat uw onderwerp niet beweegt en u kunt fotograferen met een statief. Kleine, goedkope LED-lampen in de ijzerhandel zoals deze kunnen verrassend goed werken.

Iets anders waarmee u rekening moet houden, is het maken van foto's voor items die u wilt verkopen op plaatsen zoals eBay, Craigslist of andere online sites.

Je item met een mooi belichte en gecomponeerde opname zal veel meer aandacht trekken (en misschien zelfs een hogere prijs opbrengen) dan een “snelle” momentopname die iemand anders met zijn mobiel heeft gemaakt.

Als u van plan bent veel van dit soort werk te doen, kunt u ook overwegen om een ​​eenvoudige lichte tent te kopen of misschien uw eigen tent te maken. Voor kleinere objecten kan een opvouwbare lichttent worden gekocht voor minder dan $ 20,00 VS en levert dit behoorlijk goede resultaten op.

Let op de verlichtingsopstelling in de inzetopname met alleen de goedkope LED-zaklampen voor verlichting. Als je thuis stillevenfotografie maakt, leer dan hoe je met weinig licht grote resultaten kunt behalen. Canon 6D, Canon 24-105 lens, 3,2 sec, f / 14 ISO 100
Ik wilde het "noodgevoel" van dit politiebadge accentueren en gebruikte daarom een ​​blauw gegeleerd licht op de camera links en een rood gegeleerd licht aan de rechterkant. Canon 6D, Canon 50 mm prime-lens, 2 sec. f / 20 ISO 100.

13. Geen reizen vereist

Zelfs in tijden dat we het prettiger vinden om te reizen, kunnen we niet allemaal de exotische hotspots bereiken waar we andere fotografen heen zien gaan. Ik verwacht niet snel naar IJsland te gaan.

Als je thuis stillevenfotografie maakt, is dat geen probleem. Niemand zal raden dat de locatie waar je die echt coole stillevenfoto hebt gemaakt, je keukentafel was.

Ik schreef voorheen voor een andere, nu stopgezette, online fotosite, Improve Photography, en schreef een artikel met de titel 'Tips voor de niet-reizende fotograaf'. Ik moedig je aan om een ​​kijkje te nemen, aangezien bijna alle afbeeldingen in dat stuk thuis of binnen 30 kilometer van mijn huis zijn gemaakt. De verbeelding kan je als fotograaf vaak veel verder brengen dan een paspoort.

Thuis vastzitten? Sleep die verzameling van alles wat je hebt naar voren en fotografeer het voor de lol. "Campagneknoppen" - Canon 6D, Canon 24-105 mm lens, 6 sec. f / 22 ISO XXX. "Buitenlandse munten" - Canon 6D, Canon 24-105 mm lens, 2,5 sec. f / 22 ISO 100

14. Oefening voor fotofitness

Wilt u meer fotografisch fit zijn? De sleutel is hetzelfde als het verbeteren van uw fysieke fitheid - werk meer.

De sleutel tot een betere fotograaf is routinematig meer foto's maken, nieuwe technieken leren, en beoefenen. Wachten met het ophalen van de camera tot je op een speciale reis gaat, een evenement bijwoont of familiefoto's maakt, is niet voldoende als je braaf wilt zijn. Tenzij je minstens een paar keer per week foto's maakt, krijg je waarschijnlijk niet genoeg 'fotografische oefening' om een ​​sterke fotograaf te zijn.

Geen flits, maar een hoge middagzon, een reflector, een aquarium, een hoge sluitertijd, een snelle triggervinger, timing, wat geluk en veel pogingen waren wat nodig was voor deze opname. Ik heb een leuke middag gehad met het maken van allerlei plonsfoto's op een picknicktafel in de achtertuin. Canon 50D, Canon 50 mm f / 1.8-lens, 1/3200 sec. f / 4 ISO 400.

Dit zijn ongebruikelijke tijden. Misschien merkt u dat u niet zo vaak naar buiten kunt komen, misschien zelfs niet naar uw normale baan. Dus waarom zou u die vrije tijd niet gebruiken om uzelf bezig te houden, te vermaken en uw foto-educatie voort te zetten?

Probeer thuis wat stillevenfotografie. Schiet, bekijk, herhaal.

Als je beter wordt, doe dan wat je zou doen met oefenen en maak de volgende sessie uitdagender. Plaats dan uw afbeeldingen online en hier in de commentarensectie van deze site zodat we uw werk kunnen bewonderen.

Wees betrokken, wees productief, leer en groei als fotograaf en bovenal … Tot de volgende keer, wees wel mijn vrienden.