Hoe de hemelsblauw te maken in Lightroom

Anonim

Een van de grootste frustraties bij fotografie is het feit dat onze camera's het licht en de donkere tonen die we normaal gesproken met onze ogen kunnen zien, niet volledig kunnen vastleggen, wat bekend staat als "dynamisch bereik". Hoe vaak heb je situaties gezien waarin de lucht blauw en mooi is, maar op je foto's erg bleek of grijs is? Er zijn andere gevallen waarin de lucht helemaal niet blauw is, maar u toch wilt dat deze blauw op uw foto staat. Gelukkig kan het probleem eenvoudig worden opgelost in Lightroom, zolang de rest van de foto maar goed is.

In deze tutorial laat ik je zien hoe je de lucht kunt transformeren van lichtblauw / grijs:

NIKON D700 bij 26 mm, ISO 200, 1/250, f / 14.0

Naar donkerder blauw:

NIKON D700 bij 26 mm, ISO 200, 1/250, f / 14.0

1) Gegradueerde filtertool

Als je in het verleden de lucht op een foto wilde fixeren, moest je deze openen in Photoshop en ermee door lagen en maskers werken. Met de introductie van Lightroom 2 leverde Adobe tal van geweldige functies binnen Lightroom zonder Photoshop te hoeven gebruiken. Deze nieuwe functies besparen echt veel tijd, omdat u dezelfde instellingen van de ene afbeelding naar de andere kunt kopiëren en plakken, vooral wanneer u met panorama's werkt.

De beste tool om de lucht in Lightroom te repareren, is zonder twijfel de tool "Gegradueerde filter" in de module "Develop". Het enige dilemma met het gegradueerde filter is het feit dat het net zo werkt als een normaal gegradueerd filter dat voor de lens wordt gebruikt tijdens het maken van een foto, dus als je andere objecten hebt, zoals bomen en gebouwen, vermengd met de lucht, die objecten zal ook worden beïnvloed.

Terwijl de afbeelding is geselecteerd, klikt u op de snelkoppeling "Ontwikkelen" in het scherm rechtsboven of drukt u gewoon op "D". Zodra u zich in de module Ontwikkelen bevindt, vouwt u het rechtermenu uit en vindt u het pictogram "Gegradueerde filter" in een paneel dat zich direct onder "Histogram" bevindt:

Klik op 'het pictogram' of druk op 'M' op uw toetsenbord en uw muiscursor verandert in een groot '+' teken. U ziet ook een nieuw paneel verschijnen direct onder het pictogram met instellingen als Belichting en Helderheid. Dit betekent dat u kunnen nu een gebied slepen dat moet worden gerepareerd. Voordat we dit doen, moeten we eerst bepalen wat er precies moet worden gedaan. In dit geval zullen we eerst proberen de belichting van de lucht te verminderen om te zien of we het blauwer. Dit werkt alleen als de lucht al wat blauw bevat. Ga naar 'Belichting' en sleep de belichting naar links of typ het aan de rechterkant waar '0' wordt weergegeven. Ik begin meestal met ' -1 "en kijk hoe het de lucht beïnvloedt:

Er zou nog niets moeten gebeuren, omdat u het gebied waarop u dit wilt toepassen nog niet heeft geïdentificeerd. Laten we doorgaan en het nu doen. Begin helemaal bovenaan de afbeelding (ik begin buiten de bovengrens van de afbeelding ) en terwijl u de linkermuisknop ingedrukt houdt, sleept u het gegradueerde filter helemaal totdat de lucht eindigt. Als u wilt dat het verloopgereedschap recht naar beneden komt, houdt u de 'Shift'-knop op uw toetsenbord ingedrukt terwijl u met uw muis sleept. zie dat het gegradueerde filter recht naar beneden komt. Als je een schuine lucht hebt met een gebouw of een ander object aan de linker- / rechterkant van het frame, kun je het gegradueerde filter ook onder een hoek vanuit de linker- / rechterhoek slepen.

Als u naar beneden gaat, zou u het effect van het filter onmiddellijk moeten zien. De lucht zou automatisch donker moeten worden, maar is misschien nog niet wat u zoekt. Zodra je het einde van de lucht hebt bereikt, laat je de muisknop los om het gegradueerde filter op zijn plaats te houden. Als je niet genoeg blauw krijgt, klik dan op de poging om de belichting te verlagen naar “-1.5” of zelfs “-2”. Ik raad niet aan voorbij “-2” te gaan, want als je de kleur niet op minus twee stops kunt laten zien, dan is je lucht ofwel volledig overbelicht, ofwel heb je een grijze lucht. Als je ziet dat de lucht in plaats daarvan grijzer wordt, zal het veranderen van de belichting niet helpen.

In het bovenstaande afbeeldingsvoorbeeld, toen ik probeerde de belichting te verlagen tot "-1", werd de lucht een beetje blauwer, maar niet de echte blauwe kleur waarnaar ik op zoek was. Bovendien, zoals ik hierboven heb aangegeven, als je geen rechte horizon hebt en andere objecten in het frame hebt, zal een afnemende belichting die objecten ook donkerder maken en niet per se een goed algemeen effect opleveren. Probeer de volgende stappen als u een vergelijkbare situatie heeft.

Met het gegradueerde filter geselecteerd (dat wordt weergegeven als een punt op de afbeelding), ga je naar je "Belichting" -instelling en verander je deze in "0" of iets kleins zoals "-0.5". Klik vervolgens op het vierkant naast "Kleur", wat een nieuw venster zal openen zoals dit:

Begin met de donkerste tint blauw op 100%, dus klik op het blauwe gebied en verplaats de aanwijzer helemaal naar 100%, zoals weergegeven in de bovenstaande afbeelding. Als u klaar bent met het selecteren van de kleur, sluit u dit scherm en ziet u hoe uw afbeelding is veranderd. Om de vergelijking voor en na te zien, klikt u op de kleine schakelaar links van de tekst "Opnieuw instellen" en "Sluiten", waarmee het gegradueerde filter wordt in- en uitgeschakeld. Klik er meerdere keren op om het effect te zien en de wijzigingen op te merken. Als de lucht te blauw lijkt, ga dan terug naar "Kleur" en verplaats de aanwijzer van 100% naar 50% of minder, afhankelijk van hoe blauw je wilt dat de lucht is. Experimenteer tussen patronen van blauw en belichting om het beste effect te krijgen.

Hier 'is hoe de mijne eruit kwam na de bovenstaande wijzigingen:

NIKON D700 bij 26 mm, ISO 200, 1/250, f / 14.0

Absoluut veel beter dan voorheen!

2) Aanpassingsborstel

De tweede methode is om een ​​"Aanpassingspenseel" -tool te gebruiken in de module Ontwikkelen van Lightroom. Ik raad aan om deze tool alleen te gebruiken om de lucht te fixeren als er objecten uitsteken die je niet aangeraakt wilt hebben. Bekijk bijvoorbeeld deze foto:

NIKON D300 bij 135 mm, ISO 200, 1/640, f / 8.0

Als ik het gegradueerde filter zou gebruiken om de lucht in deze afbeelding te fixeren, zou ik eindigen met het bovenste gedeelte van de rots in blauw geverfd - zeker niet iets dat ik wil doen. Een andere optie zou zijn om alleen een gegradueerd filter aan de bovenkant van de afbeelding toe te passen, maar dan blijft de rest van de lucht nog steeds met dezelfde kleur.

In situaties als deze werkt het Aanpassingspenseel (sneltoets is "K") erg goed. Het bevindt zich direct naast het gegradueerde filter in het menu Ontwikkelen:

Veel van de instellingen zijn hetzelfde, behalve dat er nog een "Penseel" -sectie is waarin je een penseel kunt kiezen dat je gaat gebruiken om de lucht te schilderen. Kies dezelfde belichtings- / kleurinstellingen als ik heb getoond in Gegradueerde filters en ga vervolgens naar Penseelinstellingen.

Dit is wat elk van de instellingen doet:

  1. Grootte - bepaalt de grootte van de borstel
  2. Veer - bepaalt hoe ver het penseel begint te vervagen voor een soepelere overgang. Ik laat dit meestal op 100 staan ​​en laat het zakken als ik voorzichtig langs de randen werk.
  3. Stromen - regelt de stroomsnelheid van de borstel. Ik heb het meestal ingesteld op 100. Als je het getal zou veranderen in 50, zou het effect met een enkele slag met de helft worden verminderd. Als u een tweede streek op hetzelfde gebied toepast, zou dit hetzelfde zijn als het gebruik van 100 in het begin.
  4. Automatisch masker - zal automatisch het schilderen van gebieden vermijden die niet overeenkomen in kleur. Laat dit aangevinkt.
  5. Dichtheid - dit is net als "dekking" in Photoshop. Laat het op 100 staan.

Zodra je op het Aanpassingspenseel-pictogram klikt of op "K" op je toetsenbord drukt, verandert de muiscursor in een cirkel met een andere cirkel erin en een punt met een "+" -teken in het midden. De binnenste cirkel is de borstel zelf en de buitenste cirkel is de borstelveer. Verander de veer en je zult zien dat de buitenste cirkel kleiner of groter wordt, afhankelijk van het aantal.

Begin met de afbeelding ingezoomd op 100% weergave. Gebruik het penseel om van boven naar beneden te tekenen en schilder de hele lucht die je in de afbeelding ziet. Maakt u zich geen zorgen als u per ongeluk andere gebieden borstelt, want het is heel gemakkelijk om ze later te verwijderen. Nadat je de lucht hebt geschilderd, inspecteer je de buitenranden van je objecten en zorg je ervoor dat ze niet zijn geverfd. Als je wat verf rond die randen ziet, druk dan gewoon op de "Alt" -knop en schilder over die gebieden. Je zult zien dat je penseel wordt omgezet in een cirkel met een minteken in het midden, dat werkt als een gum.

Hier ziet u hoe de bovenstaande afbeelding eruitziet nadat ik het heb gebruikt met het aanpassingspenseel:

NIKON D300 bij 135 mm, ISO 200, 1/640, f / 8.0

Wees voorzichtig met de randen als u het Aanpassingspenseel gebruikt. Als je het niet goed doet, krijg je mogelijk een halo-effect, waarbij een zichtbare buitengrens rond je objecten verschijnt.

Of u nu het gegradueerde filter of het aanpassingspenseel gebruikt, zorg ervoor dat u het niet overdrijft. Er kunnen gevallen zijn waarin deze tools niet werken en uw lucht nog lelijker maken, dus gebruik deze zorgvuldig en kijk wat u het beste lijkt.

Laat het me weten als je vragen hebt in de comments hieronder.