Ed Verosky is een professionele fotograaf en auteur gevestigd in New York. In dit artikel legt Verosky uit hoe je portretten maakt met alleen natuurlijk licht en omgevingslicht. Voor meer informatie over het bereiken van geweldige belichting in elke situatie, bekijk Verosky's populaire e-book "100% betrouwbare flitsfotografie".
Opmerking: dit bericht bevat één afbeelding met zeer zacht naaktheid (in feite zo mild dat je het misschien niet eens ziet).
Voor mij kan het gebruik van de flitser de meest efficiënte manier zijn om een portret van hoge kwaliteit te maken. Er gaat niets boven een redactionele shoot als je die combinatie van volledige lichtregeling, minimale opnametijd en voorspelbare resultaten nodig hebt. Natuurlijk moet je weten wat je doet om het zo samen te laten komen. Maar dat vermogen komt met kennis en ervaring.
Het beheersen van flits betekent het beheersen van uw licht in elke situatie. Soms is er echter prachtig licht te vinden dat daar gewoon op je wacht om het te gebruiken. Natuurlijk en constant omgevingslicht kan je beste vrienden zijn als je wat tijd en flexibiliteit hebt met de omgeving en je onderwerp.
Constant licht, in tegenstelling tot flits- / stroboscoopverlichting, stelt u in staat het effect ervan op uw onderwerp en de omgeving in realtime te zien en aan te passen. Dit is een geweldige manier om meer te weten te komen over het plaatsen van belichting en deze kennis en ervaring zullen zeker worden meegenomen in uw flitsportretten. Zoals ik graag zeg, "licht is licht", wat inhoudt dat de principes van het verlichten van een onderwerp en de omgeving in wezen hetzelfde zijn, of de lichtbron nu een snelle "flits" is of een constante verlichting.
Het belangrijkste verschil is dat de flitser in staat is om een intenser licht te produceren, maar met een te korte duur voor de fotograaf om de effecten van zijn positie op het onderwerp in realtime te zien. Met constante verlichting kunt u de lichten en uw onderwerp terloops verplaatsen en weet u meteen welke invloed de veranderingen hebben op het portret dat u maakt. Met een paar testopnames om de belichting te controleren, ben je klaar om te gaan.
Verlichtingsopstellingen
Natuurlijk licht. Raamverlichting is zowat het mooiste licht dat u kunt vinden onder de juiste omstandigheden. Het kan dienen als een enorme softbox en kan worden gemanipuleerd met elke combinatie van raambekleding zoals jaloezieën en gordijnen. Plaats uw onderwerp gewoon bij het raam en laat het licht veel van het drama van het portret creëren. Ik vind het leuk om het onderwerp zo te positioneren dat er voldoende schaduw aan één kant is, wat veel opties biedt voor klassieke portretten.
Raamlicht versmald met gordijnen. ISO 800, 50 mm, f / 2.8, 1/80 sec.
Huishoudelijke verlichting. Je kunt ook prima gebruik maken van eenvoudige huishoudlampen. Ik vind het leuk om de tinten van de kamerverlichting te verwijderen en ze te gebruiken als kale lamplichtbronnen. Om te beginnen, plaatst u het hoofdlicht voor en naast uw onderwerp, bij voorkeur enkele centimeters hoger dan hun hoofd. Dit geeft je een klassiek verlichtingspatroon om mee te werken. Een tweede licht kan verder van het onderwerp worden geplaatst en dienen als tegenlicht of kicker, wat een dimensie zal toevoegen.
Een opstelling bestaande uit twee huishoudlampen minus de lampenkappen. De kicker bevindt zich achter Kelly en de hoofdlamp staat bijna recht voor haar, net voor de camera rechts. ISO 800, 50 mm, f / 2.8, 1/60 sec.
Camera instellingen
Mijn algemene advies voor elke opname binnenshuis is om "snel en breed" te denken. Uw aanvankelijke camera-instellingen moeten een balans zijn van de hoogst mogelijke ISO die nog steeds acceptabele geluidsniveaus biedt voor uw doeleinden, het grootste diafragma dat uw lens toestaat en de snelste werkbare sluitertijd.
Elk van deze bedieningselementen is natuurlijk met elkaar verbonden en een integraal onderdeel van de algehele belichting, dus u zult enkele aanpassingen en concessies moeten doen voor de omgeving waarin u werkt en voor het effect dat u probeert te bereiken in uw opnamen.
Gelukkig zijn de meeste DSLR's nu in staat tot weinig ruis, zelfs bij gebruik van hoge ISO-snelheden, dus de meeste kamerverlichting en zelfs weinig natuurlijk licht zullen geen probleem voor je zijn. Maar zelfs als je camera veel ruis produceert bij hogere ISO's, is dat niet per se een grote zorg. Laat het geluid zoals het is, of breng een deel ervan terug in de nabewerking met behulp van de beschikbare technieken voor ruisonderdrukking.
Veel fotografen voegen eigenlijk kunstmatig ruis toe terug in hun afbeeldingen om het uiterlijk van film te reproduceren, of anderszins de superschone, gladde, digitale look die uit de camera komt te verminderen. Eenvoudig advies: maak je geen zorgen over de ruis, tenzij het de afbeelding die je probeert te creëren in de weg zit.
Een ander ding dat echt zal helpen bij het maken van mooie portretten in situaties met weinig licht, is een snelle lens. Met 'snel' bedoelen we een lens met een groot diafragma van minimaal f / 2.8. Hoe groter het diafragma, hoe meer licht de lens doorlaat in een bepaalde tijdseenheid. Dit geeft je meer vrijheid met je ISO-instellingen (omdat ze niet zo hoog hoeven te zijn om te compenseren voor minder licht dat door de lens valt) en snellere sluitertijden (omdat ze niet zo laag hoeven te zijn om te compenseren voor minder licht dat door de lens valt). Lenzen met grotere diafragmaopeningen hebben ook de mogelijkheid tot een geringe scherptediepte, wat de interesse en mystiek van uw portretfoto enorm kan vergroten.
De sluitertijd is een belangrijke overweging, niet alleen vanwege het effect op de algehele belichting, maar ook vanwege mogelijke onscherpte bij lagere sluitertijden. Net als bij ISO is het effect van zogenaamd minder dan optimale sluitertijden echter wat je ervan maakt. Misschien vindt u af en toe een wazig beeld dat een nogal artistiek statement maakt. Elk portret hoeft niet zo scherp te zijn.
Nog een huishoudelijke gloeilampopstelling, met Chris. Ik heb een kale huishoudlamp naar links van de camera gebruikt om haar aan de ene kant en de achtergrond tegelijkertijd te verlichten. Het hoofdlicht komt rechts van de camera. ISO 800, 85 mm, f / 1.8, 1/60 sec.
Dus, met deze factoren in gedachten, wilt u misschien de volgende belichtingscombinatie als uitgangspunt proberen en aanpassen aan uw behoeften:
- Camera modus: Diafragma voorkeur
- Opening: f /2.8 (of het breedst mogelijke voor uw lens)
- ISO: 800
- Sluitertijd (doel): 1/100 sec. of hoger.
In de modus Diafragmaprioriteit stelt uw camera automatisch de sluitertijd voor u in terwijl u al het andere bestuurt. U moet op uw sluitertijd letten om ervoor te zorgen dat deze niet zo laag wordt dat er ongewenste vervaging ontstaat. Nogmaals, dit zijn slechts uitgangspunten. Met een stilstaande houding en een vaste hand, heb ik handheld sluitertijden van slechts 1/15 seconde gehaald. en leverde goede resultaten op. U kunt ook de handmatige modus van uw camera proberen om de volledige controle over uw instellingen te behouden. Als je lichtomstandigheden redelijk statisch worden, zou ik het aanraden.
U zult waarschijnlijk ook profiteren van het maken van opnamen in het RAW (NEF) -formaat van uw camera, zodat kritische aanpassingen, zoals witbalans, belichting en contrast, gemakkelijk kunnen worden gemaakt en met minimaal verlies van informatie tijdens de nabewerking. Hoewel de witbalansinstellingen niet echt worden opgelegd aan het RAW-bestand, kunt u tijdens het fotograferen de witbalans naar wens instellen om een idee te krijgen van hoe de uiteindelijke opname eruit zou kunnen zien. Bovendien vertelt een gekozen WB-instelling uw verwerkingssoftware met welke kleurtemperatuur- en tintinstellingen voor elk beeld het beste kan worden begonnen.
Vensterlicht verlicht Satu. ISO 800, 50 mm, f / 4, 1/200 sec.
Nabewerking
Afgezien van de creatieve nabewerking die mogelijk is met uw omgevingslichtafbeeldingen, zijn er enkele dingen die u mogelijk wilt aanpakken bij de eerste nabewerking:
Witbalans: Niet alle lichtbronnen produceren dezelfde kleurtemperaturen. Ondanks hoe ze er in onze ogen uitzien, zal de camera verschillende soorten huishoudelijke verlichting (fluorescerend, wolfraam, daglicht uitgebalanceerd) en natuurlijk licht (zonsondergang, bewolkt, schaduw) opnemen en verschillende kleurzweem produceren.
Dus als je een portret maakt met een helder wolfraamlicht als het hoofdlicht van je onderwerp, maar je hebt een sterk raamlicht dat door de achtergrond valt, dan heb je mogelijk een ongewenste kleurenmix.
Gelukkig kunt u dit soort kleurmismatches in de nabewerking corrigeren door een algemene keuze voor de witbalansinstelling in uw software te maken en selectief de aanstootgevende kleuren in specifieke delen van de afbeelding te wijzigen. Als u zich hier geen zorgen over wilt maken, hoeft u zich daar geen zorgen over te maken. De kleuren zijn misschien acceptabel zoals ze zijn. Zo niet, dan heb je altijd artistieke kleurveranderende effecten en zelfs opties voor zwart-witconversie. Dus het is allemaal goed.
Geluidsproblemen: Persoonlijk hou ik meestal van een beetje ruis in mijn afbeeldingen. Maar als u zeer hoge ISO-instellingen moet gebruiken om uw opnamen te maken, en de behoefte heeft om een deel van de ruis te verminderen, zijn er een aantal goede ingebouwde, zelfstandige en plug-in software-opties om dit aan te pakken . Ik gebruik bijvoorbeeld af en toe de tools voor ruisonderdrukking in Lightroom of mijn Photoshop Noise Ninja-plug-in.
Fotografie met natuurlijk licht en omgevingslicht binnenshuis kan een geweldige manier zijn om de fijne kneepjes van het belichten van uw portretten te leren. De daadwerkelijke ervaring voor jou en je onderwerp is ook een andere wereld dan het stroboscoop- en studio-effect van het werken met flitser. In tegenstelling tot buitenopnamen, kan binnenwerk zonder flitser problemen opleveren die te maken hebben met situaties met weinig licht. Als je een deel van het bovenstaande advies gebruikt, zou je in staat moeten zijn om de uitdagingen van portretten bij weinig licht aan te gaan en prachtige foto's te maken.
Als je wilt leren hoe je in elke situatie verbluffend licht krijgt, bekijk dan het eBook van Ed Verosky, "100% betrouwbare flitsfotografie." Het is een geweldige bron die duizenden fotografen heeft geholpen bij het verbeteren van hun gebruik van flitser en omgevingslicht voor portretten.