Een beginnershandleiding voor het vastleggen van beweging in uw fotografie

Inhoudsopgave:

Anonim

Emily Hancock, een professionele fotograaf uit Hampshire, heeft de volgende tutorial over het vastleggen van beweging in fotografie ingediend.

Wil je weten hoe je beweging vastlegt in fotografie? Wilt u het soort bewegingsfoto's maken die mensen de adem benemen?

Dan bent u bij ons aan het juiste adres.

U kunt bijvoorbeeld een rennende hond, een trein die over de sporen raast of bomen die in de wind waaien, vastleggen. Elk van deze scènes kan tot leven komen in uw foto's als u leert hoe u beweging op de juiste manier kunt overbrengen.

Vandaag zal ik beschrijven hoe je verschillende sluitertijden en pannen kunt gebruiken om beweging vast te leggen in je fotografie. Ik zal ook een mogelijk probleem uitleggen dat u kunt ondervinden bij het fotograferen van bewegende onderwerpen, samen met tips om dit op te lossen.

Laten we beginnen!

Redenen om beweging vast te leggen

Beginnende fotografen hebben waarschijnlijk boeiende foto's gezien die beweging vastleggen. Er zijn verschillende manieren om deze foto's te maken, en elk heeft een iets ander doel.

Zie je, soms is het nodig om bepaalde elementen in het beeld te vervagen terwijl je scherp scherpstelt op een paar onderwerpen op de voorgrond. Andere keren wilt u misschien alles bevriezen of vervagen. De richting die u kiest, hangt af van uw doel voor uw foto.

Veel fotografen leggen beweging vast om aan te geven dat een object beweegt. Maar er zijn ook andere redenen om dit te doen. Beweging kan stemming overbrengen. Ruisende bomen in de wind suggereren sereniteit, terwijl mensenmassa's op een druk stadsblok haastige activiteit impliceren.

Je kunt beweging ook gebruiken om elementen in een scène te verwijderen die de kijker kunnen afleiden. U kunt bijvoorbeeld een persoon fotograferen die op een hoek van een trottoir staat terwijl er auto's achter hen rijden. Door alles te vervagen behalve je hoofdonderwerp (d.w.z. de man op de hoek), kun je mogelijke afleidingen elimineren en de aandacht van de kijker vestigen.

Twee primaire technieken voor het vastleggen van beweging in fotografie

De sluitertijd die u gebruikt tijdens het fotograferen van een scène, speelt een belangrijke rol bij het vastleggen van beweging in uw afbeelding.

Hoe sneller de sluitertijd, hoe scherper de focus op uw onderwerp. Aan de andere kant zal een langzamere sluitertijd een bewegend object onscherp maken. Er zijn hier twee hoofdbenaderingen (hoewel ik zo dadelijk een paar alternatieven zal bespreken).

1. Wazig onderwerp met de achtergrond scherp

Laten we aannemen dat je een snel rijdende trein fotografeert tegen een muur van bomen op de achtergrond. Je kunt de trein vervagen terwijl je de bomen in focus laat. Als je dit doet, kun je de kijker meteen laten weten dat de trein snel beweegt.

Om dit te bereiken, zou u een lange sluitertijd gebruiken.

(Het is ook belangrijk om een ​​statief te gebruiken. Op die manier blijft je camera stabiel.)

Je zult deze techniek vaak zien die wordt gebruikt op nachtfoto's met autokoplampen die door het beeld snijden.

2. Onscherpe achtergrond met het onderwerp in focus

Deze tweede techniek houdt uw onderwerp scherp terwijl de achtergrond wazig is.

Als we ons voorbeeld van een trein gebruiken, zou de trein scherp zijn en zou de muur van bomen wazig zijn, waardoor de beweging van de trein werd overgebracht.

Net als bij de eerste methode, moet u een lange sluitertijd gebruiken. In plaats van een statief te gebruiken, draait u uw camera echter langs de richting van uw onderwerp.

Maar wat is eigenlijk pannen?

Panning uitgelegd

De meeste beginnende fotografen zijn getraind om hun camera's te “beveiligen”. Dat wil zeggen, beginners wordt geleerd dat de camera bij bepaalde soorten opnamen zo stil mogelijk moet blijven.

Bij pannen daarentegen moet u uw camera met uw onderwerp meebewegen. Je stemt in het bijzonder af op de bewegingssnelheid van je onderwerp en de richting waarin het reist.

Stel in ons fietsvoorbeeld dat de man op de fiets van oost naar west beweegt. In dat geval moet u uw camera in dezelfde oost-westrichting pannen, passend bij de snelheid van de fiets. De beste resultaten ontstaan ​​wanneer u een duidelijk zicht heeft op het bewegende object en voldoende ruimte heeft om uw camera langs een parallelle as te draaien.

Effectief pannen kan moeilijk zijn. U kunt uw techniek oefenen en perfectioneren door atleten te fotograferen die snel bewegen (bijvoorbeeld basketbalspelers). Probeer hun gezichtsuitdrukkingen vast te leggen terwijl u alles op de achtergrond vervaagt. Het kost wat tijd om het goed te krijgen, maar als je dat eenmaal hebt gedaan, kan de techniek een waardevolle aanvulling zijn op je repertoire.

Andere technieken om beweging vast te leggen

Naast de twee hoofdtechnieken die hierboven zijn beschreven, kun je ook de hele scène bevriezen of alles vervagen.

Het bevriezen van de hele scène kan uw foto's een unieke uitstraling geven, vooral als de objecten sterk beweging impliceren. Denk bijvoorbeeld aan een vogel die voor een waterval vliegt. Beide impliceren beweging voor de kijker. Door de hele scène stil te zetten, wordt al die beweging vastgelegd en kan een adembenemend beeld worden geproduceerd. Gebruik voor dat type opname een sluitertijd van minimaal 1/1000 sec.

Alles vervagen levert de beste resultaten op wanneer de scène heldere, contrasterende kleuren of verschillende tinten biedt. In de meeste gevallen gebeurt het op deze manier vastleggen van beweging puur voor artistieke doeleinden.

Een andere effectieve methode om beweging in uw afbeeldingen vast te leggen, is 'chronofotografie'.

Met de continu-opnamefunctie op uw camera kunt u een reeks opnamen maken en deze tijdens de nabewerkingsfase samenvoegen om het hierboven getoonde effect te creëren. Een statief is essentieel wanneer u met deze methode een beweging wilt maken.

Bepaal de juiste sluitertijd

Veel beginnende fotografen vragen wat de juiste sluitertijd is, gegeven hun doel.

Maar elke situatie is uniek. Eén snelheid is niet geschikt voor alle omstandigheden. Om de juiste sluitertijd te bepalen, moet u uzelf een paar vragen stellen:

  1. Hoe snel beweegt je onderwerp?
  2. Hoeveel afstand is er tussen de camera en het onderwerp?
  3. Hoeveel beweging wil je dat je foto op de kijker overbrengt?

Hoe sneller de sluitertijd, hoe meer bevroren en scherp gedefinieerd uw onderwerp zal zijn. Met de meeste camera's kun je tegenwoordig een scène stilzetten met 1 / 8000s of sneller.

Dat gezegd hebbende, de cijfers dienen slechts als een ruwe richtlijn. U zult in verschillende situaties moeten experimenteren met verschillende sluitertijden.

Potentieel probleem: teveel licht

Hier is een mogelijk probleem dat u kunt tegenkomen bij het vastleggen van beweging in fotografie:

Wanneer u uw sluitertijd langzamer maakt om elementen in uw afbeelding onscherp te maken, bestaat de kans dat er te veel licht binnenkomt en uw foto beïnvloedt (wat zal resulteren in overbelichting).

Dit is een veelvoorkomend probleem, maar er zijn een aantal manieren om het op te lossen:

Controleer eerst het diafragma op uw camera. Hoe breder het is, hoe groter de kans dat er overtollig licht binnenkomt. Probeer de instellingen aan te passen om de grootte te verkleinen.

Ten tweede, bekijk uw ISO-instelling. Als de ISO hoog is, is de beeldsensor in uw camera mogelijk te gevoelig voor licht. Dit kan een te helder beeld creëren, evenals ongewenste ruis, dus overweeg om je ISO te laten vallen.

De kunst van motion capture onder de knie krijgen

Bekwaam worden in het vastleggen van beweging in fotografie vereist oefening en ervaring. U zult tijd moeten besteden aan het leren hoe verschillende sluitertijden van invloed zijn op de kwaliteit van uw afbeeldingen. Zelfs als u uw camera gewoon op het statief zet, kan het moeilijk zijn om een ​​perfecte opname van een snel bewegend object te maken.

Uiteindelijk is het vastleggen van beweging in je fotografie deels techniek en deels kunst. Gelukkig kun je het met oefenen onder de knie krijgen!