Het is een universele waarheid dat iedereen ergens moet beginnen. Het is ook waar dat je fouten maakt als je aan iets nieuws begint. Alle deskundige schrijvers op deze site zullen dit proces hebben doorlopen, inclusief ikzelf. In dit artikel leert u over 12 veelvoorkomende fotografiefouten die doorgaans worden gemaakt, en hoe u deze fouten snel kunt corrigeren. Dus lees verder als je enkele van de valkuilen van fotografie wilt vermijden, en ga snel door met het maken van geweldige foto's!
Om aan te tonen dat iedereen ergens moet beginnen, behoren de hier gebruikte foto's tot mijn vroegste foto's. Gemaakt met een spiegelreflexcamera, en natuurlijk in de filmtijd. Er zijn veel fouten in de set afbeeldingen in dit artikel. Op dit punt wist ik zeker de weg in een spiegelreflexcamera, maar er waren duidelijk nog dingen die ik moest leren.
1. Gewas op de verkeerde plaats om minimalisme na te streven
Je hebt vast wel eens gehoord dat fotografie de kunst van het aftrekken is. Dat wil zeggen: als u ongewenste elementen uit uw lijst verwijdert, krijgt u betere foto's. Je bent op een populaire locatie aangekomen om foto's te maken, maar je vindt daar massa's mensen. De oplossing is om met je foto te beginnen, waar het hoofd van de langste persoon in die menigte eindigt.
Met andere woorden, snijd uw foto halverwege de zijkant van een gebouw bij. Hoewel dit dat ongewenste element verwijdert, leidt het tot een slecht samengestelde foto in het streven naar minimalisme. Dit kan het gevolg zijn van andere objecten, zoals geparkeerde auto's, of draden op de verkeerde plaats in uw afbeelding. Dus wat kun je doen in plaats van deze al te strakke compositie?
- Vroeg aankomen - Een van de beste manieren om mensenmassa's of auto's te vermijden, is door vroeg aan te komen. Word wakker voor zonsopgang en neem die geweldige hoek voordat de drukte het in de weg staat.
- Meerdere foto's - Zet je camera op een statief en maak een reeks foto's van dezelfde scène. Zorg ervoor dat mensen zich verplaatsen. Stapel de foto's vervolgens in Photoshop en gebruik de mediaanfunctie om mensen van de foto te verwijderen.
- Klonen - U kunt kloonstempels gebruiken om elementen uit de foto te verwijderen die u daar niet wilt hebben. Dit vereist enige vaardigheid, maar kan worden gebruikt om draden, mensen en soms grotere voorwerpen te verwijderen.
Dit is een foto die er baat bij zou hebben als er meer voorgrond zichtbaar is. Er is te veel dode ruimte bovenaan de afbeelding.
2. Fotografeer in het licht
Als u niet de tijd neemt om te plannen wanneer u een locatie bezoekt, leidt dit tot deze fout. Misschien ben je op een wandeltocht en is je volgende locatie een beroemde bezienswaardigheid. Het heeft toevallig de zon erachter, met alle interessante details van het object verduisterd door slecht licht. Hetzelfde geldt ook wanneer u een persoon naar het licht toe fotografeert, tenzij u licht weerkaatst of een externe flitser gebruikt, zal het portret waarschijnlijk ontbreken. Dus welke oplossingen zijn er voor dit probleem?
- Ken het licht - Doe je onderzoek naar de locatie die je bezoekt en zorg ervoor dat je arriveert als de zon in de goede richting staat. U kunt hiervoor suncalc gebruiken, het toont de richting van de zon in relatie tot het tijdstip en de geografische locatie.
- Verander van kant - In sommige gevallen kunt u naar de andere kant van een gebouw verhuizen, waar u een persoon vanuit de andere richting kunt fotograferen. Dit is een relatief eenvoudige oplossing waarmee u uw resultaten kunt verbeteren.
- Lichtmodificatoren - Het gebruik van reflectorschijven en / of off-camera flitser kan portretfotografie naar het licht toe mogelijk maken.
- Digitaal mengen - Fotograferen naar het licht toe, wanneer het hoofdonderwerp groter is dan je zou kunnen belichten met een externe flitser? U kunt in plaats daarvan uw foto's tussen haakjes plaatsen en digitale overvloeiing met uw afbeelding gebruiken. Dit is een effectieve oplossing wanneer u richting zonsondergang wilt fotograferen.
Een foto die redelijk gecomponeerd is, maar die er baat bij zou hebben gehad op een ander tijdstip van de dag te zijn gemaakt. Dit type foto zou goed werken tijdens het blauwe uur.
3. Verander nooit uw standpunt
Als al je foto's zijn gemaakt vanuit een staande positie, of misschien zittend tijdens het eten, dan mis je een truc. Een verandering in perspectief is een geweldige manier om veel interessantere foto's te maken.
Dat wil niet zeggen dat er geen geweldige foto's zijn die in een staande positie kunnen worden gemaakt. Veel straatfotografie en portretfotografie gebruiken dit perspectief met veel succes. Er zijn echter tal van andere hoeken om te gebruiken, en het is een geweldig idee om via deze hoeken variatie aan je fotografie toe te voegen.
Het veranderen van uw hoek kan zo simpel zijn als knielen, of net zo uitdagend als het vinden van toegang tot een hoog uitkijkpunt vanuit een nabijgelegen gebouw. Het zicht van de worm en het vogelperspectief kunnen met groot effect worden gebruikt.
U hoeft echter niet recht omhoog of omlaag te fotograferen. Als u van beneden naar beneden fotografeert, wordt een leidende lijn op de weg misschien veel meer benadrukt, of kunnen planten en bloemen een belangrijker element in uw frame worden.
De focus van het beeld is duidelijk de dakpannen en de adelaars. Het gebied aan de boven- en onderkant van deze afbeelding is niet nodig en er had een ander kader moeten worden gebruikt.
4. Overmatig vertrouwen op nabewerking
Een van de meest voorkomende fotografiefouten die u kunt maken, is een te grote afhankelijkheid van nabewerking. Het doel moet zoveel mogelijk zijn om uw resultaat in de camera te krijgen.
Je camera is tenslotte een ongelooflijk krachtig creatief hulpmiddel. Het is natuurlijk belangrijk om de nabewerking te leren. Doet u dit niet, dan loopt u in het nadeel. Het is een goed idee om te leren hoe u uw camera en nabewerking in combinatie met elkaar kunt gebruiken.
Wat kan er gebeuren als u uw vaardigheid in nabewerking uw kennis van de camera laat overtreffen?
- Herstel de foto - In plaats van de foto goed in de camera te krijgen, is het de bedoeling om fouten in de nabewerking te corrigeren. Dit zal je vooruitgang als fotograaf vertragen, en het maakt je een luie fotograaf.
- Nieuwe fotografietechnieken - Nabewerking kan die "x-factor" aan uw afbeelding toevoegen. Zo erg zelfs dat je langzamer vooruitgang boekt bij het leren van nieuwe cameratechnieken.
- Transformaties - Het is mogelijk om een aantal behoorlijk ingrijpende wijzigingen aan uw foto aan te brengen. Het samenstellen van afbeeldingen is zeker iets dat u moet leren. Het is ook mogelijk om de lucht in een landschapsscène gewoon te veranderen in iets dramatischers. Ben je daarbij net zo gemotiveerd om vaak naar een locatie terug te keren, totdat je in het echt een dramatische lucht krijgt?
- Filters - Bij nabewerking draait alles om subtiele veranderingen. Als u uw foto te gaar maakt door een filter met een te sterke sterkte te gebruiken, kan uw foto opvallen, maar misschien niet op een goede manier.
Deze foto moest op een ander moment van de dag worden gemaakt, wanneer de zon het gebouw verlicht. De lamp aan de linkerkant voegt ook niets toe en moet worden verwijderd door de hoek te veranderen.
5. Je camera-instellingen niet leren
Je camera zit vol met instellingen die van invloed zijn op je beeld. Veel van deze instellingen zijn ook met elkaar verbonden. De relatie tussen diafragma, sluitertijd en ISO is fundamenteel voor fotografie. U moet de tijd nemen om elk van deze instellingen zelf te leren kennen, en hoe het wijzigen van een van deze instellingen van invloed kan zijn op een andere instelling. Het eerste en belangrijkste dat u hier moet doen, is stoppen met het gebruik van uw camera op automatisch.
Eén instelling per keer
Je leert niet alles in één keer, maar je wilt op het punt komen dat je onbewust weet welke instellingen je moet gebruiken. Het is een goed idee om tijd te besteden aan het leren kennen van één bepaalde camera-instelling tegelijk en wat deze doet.
Een goede instelling om op scherp te stellen is het diafragma.
Ontdek hoe het diafragma kan worden gebruikt om de scherptediepte te regelen, de achtergrond te vervagen en misschien een vuurwerk in uw foto's te produceren. Nadat u heeft geleerd hoe deze instelling werkt, gaat u naar een nieuwe instelling en leert u die.
Deze detailfoto zou zijn verbeterd door een groter diafragma te gebruiken. Op dat moment was dit soort lens niet voor mij beschikbaar.
6. Geen selectieve focus gebruiken
Scherpe beelden krijgen is een belangrijk onderdeel van fotografie. Om de scherpste beelden te krijgen, moet u leren hoe u de focusinstellingen op uw camera correct gebruikt. Een van de belangrijkste van deze instellingen is selectieve autofocus.
Een andere veelvoorkomende fotografiefout is om je camera te laten beslissen waar hij voor je op moet focussen.
In plaats daarvan moet u de controle hebben over dit proces.
Het is niet altijd zo dat u uw focuspunt in het midden van de afbeelding wilt hebben. Gebruik selectieve focus, zodat uw camera scherpstelt waar u wilt dat hij scherpstelt. Uw camera heeft een rasterpatroon dat door de zoeker kan worden gezien. Gebruik de richtingsknoppen van je camera om het scherpstelpunt naar de juiste positie te verplaatsen en je bent klaar om te fotograferen.
De foto gebruikt de regel van derden, dus de compositie is oké. De boom aan de linkerkant leidt echter enigszins af.
7. Alleen gaan
Fotografie is een geweldige tijd om in je eentje te oefenen. Het sluit heel goed aan bij mooie lange wandelingen door het land of de stad zelf. U kunt inderdaad veel over uw vak leren door zelfonderzoek en misschien door artikelen te lezen op sites zoals deze. Alleen dit doen zou echter een vergissing zijn. Er zijn veel goede redenen om andere fotografen op te zoeken en er vriendschap mee te sluiten. Hier zijn een paar dingen die u kunt behalen door samen te werken met andere mensen.
- Feedback - Een van de beste manieren om als fotograaf te verbeteren, is feedback. Een van de beste feedback die u krijgt, is van collega-fotografen.
- Samenwerkingen - Niet alle fotografie is eenvoudig zelf te realiseren. Zodra u off-camera flash gaat gebruiken om modellen te fotograferen, is het zinvol om als team te werken.
- Aan het leren - Het aanboren van de kennisbank van andere fotografen is van onschatbare waarde. Verschillende mensen leren over verschillende dingen in fotografie, dus het helpt veel om die kennis te delen.
De horizonlijn is niet recht, wat aangeeft dat deze foto te snel is gemaakt. Een andere indicator hiervan is niet wachten tot de man uit het frame gaat. Een gehaaste foto en een slecht resultaat.
8. Je eigen stijl niet ontwikkelen
Dit geldt niet alleen voor fotografie, maar ook voor veel kunstvormen. Het is gemakkelijk om beroemde fotografen, of misschien lokale gevestigde fotografen, te zoeken en hun fotografie na te bootsen. Het is een goed idee om te leren hoe fotografen hun foto's op technisch niveau maken. Maar als je eenmaal weet hoe andere fotografen werken, is het tijd om deze technieken op je eigen manier te interpreteren.
Het heeft, zoals gezegd, veel voordelen om lid te worden van een groep fotografen, maar een mogelijke valkuil is het ontwikkelen van hun fotografiestijl. Leer waarom hun fotografie werkt, en besteed vervolgens een beetje tijd aan het ontwikkelen van een stijl die bij uw werk past.
Een foto die wordt bedorven door de draad aan de bovenkant van het frame. Door gewoon vooruit te gaan en dezelfde compositie te gebruiken, zou deze draad van de foto zijn verwijderd.
9. Geen nieuwe technieken leren
Naarmate je vordert en comfortabel in je vel zit, zul je een van de volgende grote fotografiefouten tegenkomen. Je hebt een stijl ontwikkeld, maar bent daarna gestopt met vorderen. Het is een gemakkelijke valstrik om in te trappen, vooral als je aandacht trekt voor de fotografie die je nu aan het maken bent.
Fotografie evolueert altijd en om in de voorhoede van het vak te blijven, moet je nieuwe technieken leren. Ze worden misschien niet noodzakelijk uw kenmerkende stijl, maar door nieuwe ideeën te leren, kunt u die stijlen opfrissen die uw kenmerkende technieken zijn. Dit kan ertoe leiden dat je twee fotografietechnieken combineert. Misschien leert u een andere manier om uw afbeeldingen na te bewerken, waarmee u alle foto's die u in de toekomst maakt, kunt verbeteren.
Dit was ooit een foto die ik leuk vond. Nu weet ik dat het echt een gegradueerde filter met neutrale dichtheid voor de lucht nodig had. Dit aspect van fotografie was iets dat ik op dit moment niet had geleerd.
10. Geen hoofdvak
Hoe til je een goede foto op tot een geweldige? Om dat te doen, heb je een verhaal bij je foto nodig, en dat betekent een hoofdonderwerp.
Het is mogelijk om mooie landschapsfoto's te maken of abstracte detailfoto's die erg in het oog springen. Een silhouet van een persoon op de top van een heuvel voegt onmiddellijk meer verhaal toe aan je scène, waardoor het een sterkere compositie wordt. Een detailfoto met een ander deel van de afbeelding? Nu heb je een foto met een onderwerp.
Soms is het hoofdonderwerp direct beschikbaar, zoals een enkele boom in een landschapsscène. Op andere momenten kan het zijn dat u geduldig moet wachten tot iemand uw scène binnenkomt, waardoor uw scène zijn onderwerp krijgt.
Dit is een ongemakkelijke foto zonder hoofdonderwerp en laat veel dode ruimte aan de rechterkant.
11. Te veel afleidende elementen
Bij fotografie wil je het simpel houden. Als u eenmaal een sterk hoofdonderwerp heeft gekozen, moet u het correct inlijsten.
Een andere vaste waarde in de lijst met fotografiefouten is een drukke foto. Dit komt vaak doordat de achtergrond te veel elementen bevat, maar afleidende elementen kunnen zich ook naar de voorgrond uitstrekken. Hoe kun je extra elementen uit je scène verwijderen, zoals ongewenste draden? Het is waar dat u nabewerking zou kunnen gebruiken. Aan de andere kant kun je het vak van je fotograaf ontwikkelen. Dus welke opties zijn er?
- Hoek - Dat betekent dat je de hoek moet veranderen, misschien net zo dramatisch als naar de andere kant van je hoofdonderwerp lopen.
- Brandpuntsafstand - U kunt ook verschillende brandpuntsafstanden gebruiken, langere brandpuntsafstanden zullen uw scène comprimeren, waardoor u dingen die u niet wilt uit het frame kunt verwijderen.
- Opening - Blijf hangen in de automatische modus en u leert hier niets over. Een goede manier om een drukke achtergrond te verwijderen, is door deze te vervagen. U kunt dit doen door een groot diafragma te gebruiken, de resulterende ondiepe scherptediepte zal de achtergrond vervagen maar uw hoofdonderwerp scherp houden.
- Dichterbij - Als je dichter bij je onderwerp loopt, als dat mogelijk is, betekent dit dat je elementen uit je kader verwijdert. Ze staan nu achter je, maar het kan zijn dat je een grotere brandpuntsafstand moet gebruiken om de foto te maken.
Het water maakt een aantal mooie patronen, maar de foto mist interesse. Bovendien is de onderkant overbelicht. Een goed geplaatst GND-filter had dat probleem kunnen verhelpen.
12. Slechte samenstelling
Er zijn enkele basisregels voor compositie, en het is de moeite waard om te weten wat ze zijn. Dit zijn zaken als de regel van derden, hoofdlijnen en omkadering. Het is ook waar dat niet elke foto er baat bij heeft door hardnekkig vast te houden aan de regel van derden, die foto's die bijvoorbeeld minimalisme gebruiken, werken misschien niet zo goed. Het is echter een goed idee om te weten welke compositietechnieken werken, en om te kijken hoe u ze op uw fotografie kunt toepassen. Als je dit niet doet, begin je je fotografische reis met lastige compositiefouten.
Chloe, ik mis je. Dit is best een mooie foto van deze hond. De voet had echter niet mogen worden afgesneden en de hoek is duidelijk vanuit een staande positie. Knielen zou hier misschien beter hebben gewerkt.
Verminder uw fotografiefouten!
Zoals u zult zien, zijn er veel fotografiefouten die u kunt maken. Zijn er op deze lijst die u heeft gemaakt? Misschien zijn er andere fotografiefouten die u tijdens het leren heeft gemaakt en kunt u deze hier met de community delen? Zoals we allemaal weten, is het maken van fouten een onderdeel van het leerproces.
Dus nu is het tijd om de camera op te pakken en na het lezen van dit artikel, weet je hopelijk meer van de fotografiefouten die je moet vermijden!