Voedselfotografen, professionals en amateurs, weten dat natuurlijk licht een van de beste hulpmiddelen is om kwijlende foto's te maken. Er is echter een tijd en een plaats om natuurlijk licht te gebruiken, en momenten waarop u dat niet wilt. In dit artikel bespreken we wat natuurlijk licht is en hoe het uw foto's beïnvloedt - in positieve of negatieve zin.
Wat is natuurlijk licht?
Simpel gezegd, natuurlijke verlichting is licht geproduceerd door de zon. Een andere verwante term is omgevingslicht, dat verwijst naar het beschikbare licht in een omgeving. Omgevingslicht kan ook als natuurlijk licht worden beschouwd als de apparatuur van de fotograaf dit niet produceert. In de meeste delen van de wereld is er veel natuurlijk licht dat gratis kan worden gebruikt. Dit is een van de vele redenen waarom veel fotografen er de voorkeur aan geven.
Twee soorten natuurlijke verlichting
Over het algemeen zijn er twee verschillende soorten natuurlijke verlichting die u voor fotografie wilt gebruiken. Als u van plan bent om natuurlijk licht te gebruiken voor fotografie, is het verstandig om meer te weten te komen over de verschillende patronen van zonlicht. Afhankelijk van waar je woont, heb je er misschien meer dan de ander. Mogelijk moet u uw stijl dienovereenkomstig aanpassen.
Direct licht
Direct zonlicht dat resulteert in een blik met hardere schaduwen.
Een onbewolkte omgeving met vol zonlicht midden op de dag geeft direct licht. Dit licht is erg intens, wat resulteert in een hoog contrast en zeer scherpe schaduwen. De kleur van het licht is afhankelijk van het tijdstip van de dag. In de middag zal het een neutraal witte kleur hebben en in de late namiddag een warmere toon van goud. Afhankelijk van je fotografiestijl geef je misschien de voorkeur aan direct licht als je dramatische schaduwen en een hoog contrast wilt benadrukken.
Diffuus licht
In een bewolkte of bewolkte omgeving zal natuurlijk licht diffuus lijken. Dit resulteert in een zachte, contrastarme look met weinig tot geen schaduwen. De meeste fotografen geven de voorkeur aan deze belichting, omdat je er zo ongeveer alles goed uit kunt laten zien. Als je veel direct licht hebt, kun je dit ook in diffuus licht veranderen door zoiets als een doorschietreflector te gebruiken.
Natuurlijk zonlicht dat is verzacht met een diffuser.
Hoe zit het met kunstmatige verlichting?
Het tegenovergestelde van natuurlijke verlichting, kunstmatige verlichting wordt geproduceerd door uitrusting zoals snelheidslichten of flitsers. Als het idee van flitsfotografie je intimideert, overweeg dan dit. De meeste vormen van kunstmatige verlichting streven ernaar om natuurlijke verlichting te creëren. Een kale flits zonder diffuser is bijvoorbeeld vergelijkbaar met direct licht, terwijl een flits met een softbox resulteert in diffuus licht. Zelfs als u van plan bent kunstlicht te gebruiken, helpt het om natuurlijk licht te begrijpen en hoe dit uw creatieve stijl beïnvloedt.
Natuurlijk licht of kunstlicht? Dit is natuurlijk …
… Dit is kunstlicht. Het voegt een dimensie toe aan de achtergrond, maar is niet drastisch anders dan het natuurlijk verlichte beeld.
Wanneer gebruik je natuurlijk licht voor voedselfotografie?
Overweeg uw beoogde creatieve output voordat u bepaalt wat voor soort verlichting u moet gebruiken. Wil je voedselfoto's met pittige kleuren en duidelijk gedefinieerde schaduwen? Dan wil je direct licht en is een onbewolkte, volle zon wat je zoekt. Maar wil je zacht, diffuus licht voor een egaal verlichte foto, dan past een bewolkte dag het beste bij je (of een zonnige dag met een reflector).
Nadat je je favoriete creatieve stijl hebt bedacht, kijk dan eens naar het weer. Mogelijk moet u uw fotoshoot plannen rond weerpatronen als u een bepaalde kwaliteit natuurlijk licht wilt. Als alternatief moet je extra spullen meenemen om dit te compenseren.
Voedsel dat overdag in natuurlijk licht is gefotografeerd, wanneer het licht neutraal van kleur is.
Wanneer u geen natuurlijk licht wilt gebruiken
Er zijn twee momenten van de dag waarop natuurlijk licht misschien niet je beste vriend is. Dat zijn de blauwe en gouden uren van de dag. Deze tijden van de dag worden door landschapsfotografen gekoesterd omdat ze de meest dramatische verlichting aan de hemel bieden. Dit is echter misschien niet ideaal voor voedselfotografie. Dat komt omdat zowel blauwe als gouden uren verschillend gekleurd licht uitstralen. Een gerecht dat op het blauwe uur is geschoten, kan meer blauwe tinten hebben, terwijl het gouden uur het op een warmere toon zal werpen. Een deel hiervan kan in de nabewerking worden opgelost, maar de meeste voedselfotografen fotograferen het liefst met neutraal daglicht zodat het voedsel zijn natuurlijke kleur behoudt.
Voedsel gefotografeerd in natuurlijk licht tijdens het blauwe uur, net na zonsondergang. Natuurlijk licht op dit moment van de dag vervormt de kleuren rondom. Geweldig voor landschappen, niet voor eten.
Tot slot
Over het algemeen is het gebruik van natuurlijk licht de eenvoudigste oplossing voor fotografen. Het is vrij eenvoudig om natuurlijke verlichting te gebruiken, hoewel het toevoegen van hulpmiddelen aan uw kit, zoals reflectoren en diffusors, u zal helpen om het naar een hoger niveau te tillen. Ook handig is een algemene kennis van verlichtingspatronen gedurende de dag, zodat je geen opname met natuurlijk licht plant tijdens gouden of blauwe uren (tenzij je dat gekleurde licht wilt!).
Wat denk je? Ben je een natuurlijke lichtfotograaf, of heb je liever kunstlicht? Laat het me weten in de reacties hieronder!
