Uw DSLR is een ongelooflijk creatief hulpmiddel, dat bij correct gebruik dramatische resultaten kan opleveren. Met je camerabody en een lens zijn veel technieken te realiseren, zoals panning, zoom bursts of bokeh. Met wat meer uitrusting kun je de bal echt het park uit slaan. In dit artikel ontdek je wat die apparatuur is en ontdek je enkele van de technieken die je met deze apparatuur kunt oefenen. Dus lees verder en ontdek de tien beste creatieve fotografieapparatuur.
Digitaal mengen is een krachtige techniek die zonsondergangfoto's kan verbeteren.
1. Statief
Dit is bijna altijd een van de eerste extra apparaten die een fotograaf aanschaft, en terecht.
Een statief zorgt voor veel creativiteit, en je wilt een goed statief aanschaffen. Koop geen goedkoop statief met onstabiele poten en investeer in plaats daarvan in een zwaarder, stevig statief. Als je op reis bent en een lichtere rugzak nodig hebt, kun je een beetje een compromis sluiten. U wilt toch een sterk statief, en bij voorkeur een haak aan de centrale statiefpaal waarmee u meer gewicht aan het statief kunt toevoegen als het eenmaal is opgesteld.
Laten we nu eens kijken naar enkele van de technieken die u met een statief kunt proberen:
- Digitaal mengen - Voor digitaal mengen is een reeks afbeeldingen tussen haakjes vereist voor de beste resultaten. Hoewel het mogelijk is om deze handheld te gebruiken, worden uw resultaten aanzienlijk verbeterd door een statief te gebruiken.
- Klonen - U kunt meerdere foto's samenvoegen waarop u uzelf of iemand anders laat zien.
- Licht schilderij - Gebruik uw eigen lichtbronnen of externe lichtbronnen zoals autolichtsporen om de verf over uw foto te verlichten.
- Astrofotografie - Voor astrofotografie zijn nog langere belichtingen nodig, samen met een lens met een groot diafragma.
- Lange blootstelling - Lange belichtingstijd doet ook overdag interessante dingen. Experimenteer met bewegend water, of misschien op een winderige dag met bewegende wolken.
Een flitser is vereist om dit type foto met een waterdruppel te maken.
2. Stroboscoop
Flitsers zijn een geweldig stuk creatieve fotografieapparatuur. Ze zijn een beetje intimiderend om te leren, en veel mensen geven de voorkeur aan natuurlijk licht. Het voordeel van het leren gebruiken is groot, dus duw jezelf uit je comfortzone. De eerste stap voor velen is het plaatsen van een flitser op uw camera en het weerkaatsen van licht van een plafond om een goed uitgebalanceerde belichting te produceren. Strobisme vereist echter meer toewijding dan dat. Overweeg om te investeren in radio-triggers en -ontvangers, zodat u met meerdere flitsers buiten de camera kunt flitsen. Experimenteer met modifiers zoals snoots, paraplu's, softboxen en kleurengels.
Hier volgen een aantal technieken waarvoor je je flitser nodig hebt:
- Waterdruppels - Vang een waterdruppel in de lucht door deze met een flitser te fotograferen. Het idee is om het licht van een achtergrond achter de druppel te weerkaatsen, en het licht zal door de druppel heen schijnen.
- Rustig - Gebruik snoots en een donkere achtergrond om rustige foto's te maken. Dit zijn vaak portretfoto's. De felle flitser verlicht je hoofdonderwerp, waardoor je de achtergrond zwart onderbelicht.
- Stroboscopisch - Krijg herhaalde afbeeldingen op dezelfde foto door een snelle puls van meerdere flitsen te gebruiken. Voor deze techniek is ook een statief nodig.
Met LED-lichtsticks kunnen lichtpatronen worden gemaakt, zoals op deze foto.
3. LED-lichtstok
Er zijn veel manieren waarop u lichte schilderijen kunt maken. De LED-lichtstick is een game-wisselaar voor dit genre. Dit is een enorm stuk creatieve fotografieapparatuur. Dit is een lange belichtingstijd, dus je hebt natuurlijk ook een statief nodig. U kunt deze uitrusting nu gebruiken om meer abstracte lichte schilderijen te maken, of voor portretwerk.
Het mooie van deze apparaten is dat ze volledig programmeerbaar zijn. U kunt het exacte licht ontwerpen dat u wilt schilderen, hoeveel kleur, strepen, afbeeldingen of patronen. Op dit moment zijn de twee belangrijkste LED-lampjes op de markt de pixelstick en de magilight.
Lensballfotografie is erg leuk, deze foto heeft nabewerking gebruikt om de bal te laten “zweven”.
4. Lensbal
De lensball fungeert als een externe lensoptiek, mogelijk een van de meest creatieve lenzen die u ooit zult hebben. De prijs is ook goed. Hoeveel lenzen heb je gekocht voor minder dan $ 50? Op het eerste gezicht ziet dit creatieve fotografieapparaat er misschien niet zo handig uit als een paar landschapsfoto's. Maar hoe fout zou je zijn. Het is alsof je zegt dat een 50 mm-lens alleen voor straatfotografie kan worden gebruikt. Kijk dus door je glazen bol en probeer er een paar van deze fotografiestijlen mee uit.
- Drijvende bal - Leg de bal in de lucht vast, dit vereist wat photoshop-werk, en je zult moeten leren hoe je de drie foto's kunt instellen die je nodig hebt om dit type afbeelding te maken.
- Portret - Iets lastiger om te bereiken. Je moet technieken gebruiken die voorkomen dat de achtergrond wordt weergegeven als je je op de bal wilt concentreren, zodat het portret in de bal verschijnt. U kunt de bal ook gebruiken als meer een rekwisiet in een gewone portretfoto.
- Landschap - Gebruik de fisheye-achtige eigenschappen van de lensballs om een uniek lensball-landschap vast te leggen en geef locaties die al vele malen zijn gefotografeerd een creatieve draai.
Infraroodfotografie kan op een zonnige dag interessante scènes creëren.
5. Filters
Is er behoefte aan filters als de nabewerking zo krachtig is? Het antwoord daarop is zeker "ja", aangezien het doel is om zoveel mogelijk van de foto die u wilt in de camera te krijgen. U kunt filters aan de voorkant van uw camera toevoegen die het licht dat uw camera binnenkomt, wijzigen, meestal door het te verminderen, maar er zijn ook andere effecten. Filters kunnen worden gebruikt voor de volgende vormen van creatieve fotografie.
- Infrarood - Filter al het licht eruit behalve infrarood. Als u dit doet, betekent dit waarschijnlijk dat u een lange sluitertijd moet gebruiken en dat u vervolgens uw resultaten moet nabewerken. De foto wordt rood weergegeven, dus u moet de kleurkanalen aanpassen zodat de rode delen van de foto wit worden.
- Lange blootstelling - Door het gebruik van een sterk filter met neutrale dichtheid kunt u overdag lange belichtingen maken, met enkele zeer interessante effecten.
- Kleur toevoegen - U kunt filters gebruiken om uw foto sepia te maken of om tijdens zonsondergang meer kleur aan de lucht toe te voegen. Dit is een gebied waar nabewerking echter een verbeterde oplossing biedt.
- Starburst - Deze filters maken van lichtpuntjes een starburst. Hetzelfde effect kan ook worden bereikt door een kleiner diafragma te gebruiken.
- Verzachtend - Portretfoto's kunnen worden verbeterd door dit type filter te gebruiken, waardoor ze een Hollywood-gloed krijgen. Je kunt ook een kous over de voorkant van je lens strekken, en het zal de foto ook verzachten door het licht te verstrooien.
Prisma's creëren dubbele belichting-achtige afbeeldingen van een enkele foto.
6. Prisma
Net als de lensbal verandert het prisma het licht dat door breking in de camera komt. Behalve dat je dit glazen object voor je cameralens houdt, houden daar de overeenkomsten op.
Een prisma is niettemin een interessant object dat kan worden gebruikt voor creatieve resultaten. U doet twee dingen voor uw foto's met een prisma. De eerste is het omleiden van het licht om interessante dubbele belichting-achtige beelden te creëren met een enkele belichting. De tweede is het projecteren van een regenboogspectrum van licht op een oppervlak met een bepaalde beschrijving, misschien zelfs op iemands gezicht.
Fractal filter
Fractale filters zijn om fotografie te prisma's wat LED-lichtsticks zijn om schilderen te verlichten. Ze worden geleverd als een set van drie verschillende filters, die elk iets andere resultaten bieden. Dit is dus een handfilter en een die erg goed werkt voor portretfoto's.
Staalwol is leuk om te gebruiken, maar wees er voorzichtig mee.
7. Draadwol
Met staalwol kun je lichte verf met een stedelijke industriële twist.
Je gebruikt de wol om veel rondvliegende metalen vonken te maken die licht over je foto schilderen terwijl ze door de lucht razen. Dit is echt een leuke techniek om uit te proberen, maar het probleem is veiligheid. Je maakt duizenden roodgloeiende metaalscherven, en elk van deze heeft het potentieel om een brand te veroorzaken. Bij het maken van dit soort foto's moet u zeer voorzichtig zijn. Vermijd locaties die tijdens het droge seizoen een bosbrand kunnen veroorzaken.
De techniek kan ook worden gebruikt voor portretfotografie. Nogmaals, zorg voor de veiligheid van degenen die bij uw fotoshoot betrokken zijn door ervoor te zorgen dat er water bij de hand is voor het geval dat.
Dus hoe gebruik je staalwol om deze vonken te creëren? Bekijk deze gids en leer hoe u dit moet doen.
8. Metalen buis
Een ander creatief fototoestel dat je voor je cameralens kunt houden, is de metalen buis! De diameter van de buis die u vasthoudt, heeft invloed op het resultaat dat u krijgt. De typische buis die moet worden gebruikt, is de koperen buis die vaak wordt gebruikt in huishoudelijke leidingen.
Het idee is om hierdoor te fotograferen, en je creëert een ring van vuur in je foto. Deze ring van vuur is in feite flare en je kunt hem gebruiken om iets of iemand op je foto in te kaderen. De meest voor de hand liggende toepassing van deze foto is voor portretwerk.
Deze foto maakt gebruik van paraplu's om het onderwerp in te kaderen.
9. Paraplu
Dit is een populair item voor portretfotografen en kan als rekwisiet worden gebruikt. Er zijn verschillende manieren waarop u dit met een model kunt gebruiken. Als je hun hele lichaam fotografeert, neemt de paraplu een klein deel van het frame in beslag. U kunt ook de paraplu gebruiken als de volledige achtergrond van uw lijst, waarbij het hoofd en de schouders van het model op de foto te zien zijn. Niet alle paraplu's zijn op dezelfde manier ontworpen.
De beste opties zijn de regenboogkleurige paraplu, de traditionele papieren paraplu's of de transparante paraplu's. De transparante paraplu's bieden ook de mogelijkheid om een object voor de lens te houden, waarbij de spaken als frame fungeren voor je hoofdonderwerp.
Waterdruppels werden aan de stengel van deze plant toegevoegd. De achtergrond is ook toegevoegd.
10. Water
Is water echt creatieve fotografieapparatuur?
Als je water meeneemt naar de locatie die je gaat fotograferen, is het een uitrusting. Om dat te doen, moet u een fles water vullen en deze meenemen naar uw locatie. Waarom zou je besluiten om dit te doen? De meest voor de hand liggende reden is om reflecties in uw foto te creëren.
Om dat te doen, moet je een plek vinden die een natuurlijke plas creëert, en op een locatie die een interessante weerspiegeling vormt. Hiervoor is niet veel water nodig. Een goede groothoeklens kan het beste uit een kleine reflectiepoel halen.
Water heeft ook andere toepassingen, de volgende zijn enkele ideeën die u kunt proberen:
- Plons - Gebruik water om je portretwerk dynamischer te maken door het naar je model te gooien, uiteraard met hun toestemming!
- Druppels - In druppelvorm: haal je macrolens eruit en zie de kleine werelden in de druppel die door breking worden veroorzaakt.
- Ijs - Maak foto's van een voorwerp dat in ijs is bevroren, om uw stillevenfoto's een ander gevoel te geven.
Welke creatieve fotografieapparatuur ga je gebruiken?
Er zijn veel items die u kunt gebruiken om uw creativiteit een boost te geven. Misschien gebruik je een vergrootglas of een spiegel om iets aan je afbeeldingen toe te voegen, of zelfs een lege fotolijst. Er zijn veel manieren waarop u uw foto kunt samenstellen door creatieve fotografieapparatuur aan de scène toe te voegen. Heeft u een van de items in dit artikel geprobeerd? Wat is je favoriete item om te gebruiken en zijn er items die je gebruikt die ontbreken in deze lijst? Deel alstublieft uw ideeën en foto's in het opmerkingengedeelte van dit artikel, zodat iedereen in de digitale fotografiegemeenschap zijn of haar fotografie kan verbeteren.
