Betere afbeeldingen van opname tot uitvoer
Een uitgebreid overzicht van de essentiële stappen en principes in een effectieve workflow voor fotobewerking met hoogtepunten van de belangrijkste tools.
Heb je ooit geprobeerd een digitale foto te vinden waarvan je weet dat je eraan hebt gewerkt, maar weet je niet meer waar je hem hebt opgeslagen of hoe hij heet? Bemerkt u dat u foto's opnieuw bewerkt waarvan u zeker weet dat u eerder klaar bent? Of zit je vast en staar je naar een beeld waarvan je weet dat het beter gemaakt kan worden, maar weet je niet zeker welke aanpassingen je moet maken, of zelfs waar je moet beginnen?
We zijn er allemaal geweest: honderden afbeeldingen om doorheen te zoeken. Bestanden verspreid over uw harde schijven; foto's ontbreken, andere gedupliceerd in onnodige versies, wie weet wat op de loer ligt op mysterieuze plaatsen met verwarrende namen. En afdrukken die uit het lab terugkomen, zien er, nou ja, waardeloos uit. Al die tijd, wetende dat je fotografische edelstenen hebt die wachten om ontdekt en tot leven te worden gebracht.
Als je je overweldigd voelt door digitale fotografie, ben je niet de enige. Het maken van digitale afbeeldingen is de afgelopen jaren zo eenvoudig geworden dat u gemakkelijk gestrest raakt, al was het maar vanwege het grote aantal foto's dat u maakt.
Voor elke serieuze fotograaf is het maken van een foto slechts het begin van een complex proces met tal van valkuilen. Dus hoe kun je deze verwarde puinhoop stroomlijnen? De sleutel om uw digitale fotografie leuk en productief te houden, is door een effectieve, consistente aan te nemen en aan te passen werkstroom.
Waarom workflow belangrijk is
Het concept is eenvoudig: uw fotografieworkflow is de opeenvolging van stappen en acties die u onderneemt om uw foto's te bewerken, ze uit te werken tot een resultaat dat u als voltooid beschouwt en ze met de wereld te delen. Het bewerken van foto's kan zijn als het bakken van een cake of het in elkaar zetten van flatpack-meubels. Je begint met rauwe ingrediënten, of losse onderdelen, en gebruikt een geordende reeks stappen om het ding in elkaar te zetten. In een goede fotografie-workflow is het eindresultaat een perfect vervaardigde afbeelding, veilig opgeslagen voor toekomstig gebruik, en dit alles met zo min mogelijk inspanning.
Efficiëntie is belangrijk. Zonder een goede workflow verspil je minimaal tijd. Erger nog, u loopt het zeer reële risico uw meest dierbare foto's te verliezen. Voor altijd. Een paar jaar geleden kende ik een trouwfotograaf, die toen professioneel wilde worden, die een hele trouwfotograaf verloor vanwege relatief simpele fouten in haar workflow. (Kortom, de fouten die zijn afgeleid van een ingewikkelde importmethode en totaal ontoereikende back-ups.)
Misschien maak je alleen foto's voor de lol? Als u van plan bent door te gaan met fotograferen, moet u nog steeds een effectieve workflow gebruiken. Als je dat niet doet, wordt je fotoarchief een beest, heel moeilijk te temmen. En uw afbeeldingen zullen er niet zo goed uitzien als ze zouden kunnen. Niet leuk.
Als je begint met digitale fotografie, moet je al vroeg goede gewoonten ontwikkelen. Zelfs als je al jaren fotografeert, is het nooit te laat om je proces te verbeteren.
Nu is het persoonlijk
U kunt uw digitale fotografie-workflow aanpassen aan uw eigen situatie en voorkeuren. Maar elke effectieve workflow deelt gemeenschappelijke taken, bewezen technieken en best practices. Deze gevestigde methoden zijn geëvolueerd met gebruik in de echte wereld in alle fotografiegenres. Ze zijn zowel van toepassing op beginnende enthousiastelingen als doorgewinterde professionals.
Ik begon voor het eerst met het bewerken van foto's in het begin van de jaren negentig, toen ik in een tijdschriftenpublicatieomgeving werkte. Bij krappe deadlines en het beheer van vele duizenden digitale assets was een goede workflow cruciaal. Als werkende fotograaf verfijn ik mijn eigen workflow al meer dan een decennium en ik breng nog steeds af en toe kleine aanpassingen aan.
Voortdurend manieren vinden om de schroeven vast te draaien, helpt het risico op een ramp te elimineren, terwijl het oefenen van fotografie ook leuker en lonender wordt. U kunt ook uw eigen fotografieworkflow onder de knie krijgen. U moet eerst de meest voorkomende problemen en taken begrijpen die u waarschijnlijk zult tegenkomen. Leer vervolgens de beste tools en technieken om ermee om te gaan. Een goede workflow voor het bewerken van foto's:
- Gebruikt zo min mogelijk stappen.
- Is niet-destructief en stelt u in staat van gedachten te veranderen of stappen opnieuw uit te voeren zonder de beeldkwaliteit te verliezen
- Beschermt uw afbeeldingen nu en voor de toekomst.
- Biedt de mooiste foto's.
Laten we daarom eens kijken naar de essentiële onderdelen van een praktische werkstroom voor het bewerken van foto's.
Fase 1. Capture
Wat het eindresultaat u ook voor ogen heeft, geweldige digitale foto's beginnen met goede gegevens. Je moet er altijd naar streven om de best mogelijke opname te maken, en in de meeste gevallen moet je proberen de foto zoveel mogelijk in de camera af te werken. Werk zorgvuldig om de meest nauwkeurige belichting te verkrijgen met het ideale niveau van scherpte voor de betreffende scène of onderwerp. Ongeacht uw opnameformaat, u moet er altijd aan werken om uw cameratechnieken onder de knie te krijgen.
Fase 2. Importeren
Het kopiëren van bestanden van verwisselbare media naar meer permanente opslag wordt ook wel eens downloaden, opnemen, overbrengen enz. Genoemd, maar het resultaat is hetzelfde. Kopieer direct na een opname al uw afbeeldingen van de geheugenkaart naar een nieuwe map op ten minste één harde schijf en maak vervolgens meteen een back-up van alles.
Back-up. Back-up. Maak een back-up!
Elke computergebruiker weet hoe belangrijk het is om een back-up van gegevens te maken. Maar te veel mensen doen het niet of niet vaak genoeg. Dit is geen enkele stap in de workflow; het is iets dat u tijdens het hele proces regelmatig moet doen. U moet uw afbeeldingsbestanden hebben opgeslagen op ten minste drie afzonderlijke mediabronnen:
- Je meesterlijke drive
- Een actuele back-up van de master-schijf
- Een compleet historisch archief, bij voorkeur opgeslagen op een andere fysieke locatie dan uw master en werkende back-ups
(Het onderwerp digitale foto-opslag en back-up is zo belangrijk dat we het in de toekomst herhaaldelijk zullen bezoeken!)
Fase 3. Organiseren
Nadat uw foto's zijn gekopieerd naar uw werkende opslagmedia (en een back-up gemaakt!), sorteer door de afbeeldingen om uw favoriete afbeeldingen van de rest te onderscheiden. De beste manier om dit te doen is met beoordelingen (bijv. Sterren) of andere classificatiemethoden (kleuren, vlaggen, etc.).
Welk systeem u ook verkiest, bewaar alle foto's van een enkele opname samen in één map en gebruik de beoordelingsattributen om uw selecties te annoteren. Tijdens deze fase moet u ook de metagegevens van uw bestanden toepassen en verbeteren. Trefwoorden, copyrightkennisgevingen en contactinformatie zijn slechts enkele van de vele soorten tekstuele informatie die u in een digitale afbeelding kunt insluiten.
Ontsnappende map hel
In de begintijd van digitale media was het gebruikelijk om bestanden van de ene map naar de andere te verplaatsen tijdens de bewerkingsworkflow. Alle originele afbeeldingen, vaak scans van film, zouden bijvoorbeeld eerst in één map worden geplaatst. Als individuele foto's werden geselecteerd, verwerkt en uitgevoerd, zouden de bestanden opnieuw worden gekopieerd (of verplaatst) naar andere mappen die het stadium van de workflow vertegenwoordigen waarin ze zich bevonden. DOE DIT NIET! Het creëert een zeer logge hiërarchie van bestanden en mappen en maakt een goede organisatie vrijwel onmogelijk.
Met moderne beeldbewerkingssoftware, en meer specifiek metagegevens, kunt u bestanden effectiever organiseren met behulp van virtuele methoden (zoals de collecties van Lightroom en virtuele kopieën) zonder dat u ooit uw originele afbeeldingen op de harde schijf hoeft te kopiëren of te verplaatsen. In een efficiënte workflow is het niet nodig om aparte mappen te gebruiken voor verschillende soorten bestanden.
Fase 4. Ontwikkelen
Hier past u digitale verwerking toe om elke afbeelding er zo goed mogelijk uit te laten zien om uw creatieve visie voor de foto te vervullen. Net als Importeren heeft deze fase verschillende namen, afhankelijk van met wie je praat. Ontwikkelen is de term die het meest wordt gebruikt door Lightroom-gebruikers. Verbeteren, aanpassen, nabewerken en eenvoudig bewerken zijn andere veelgebruikte termen om deze fase te beschrijven, die zelf uit verschillende afzonderlijke stappen bestaat.
De ideale volgorde van bewerkingen voor het ontwikkelen van een foto hangt af van de kenmerken van de originele opname; sommige afbeeldingen hebben heel andere verbeteringen nodig dan andere. Toch is het mogelijk om een typische reeks stappen te definiëren, zoals hieronder.
TIP: werk globaal naar lokaal
Breng eerst de grootste wijzigingen aan en werk vervolgens naar kleinere details. Bij fotobewerking betekent dit dat u eerst globale aanpassingen moet maken (die van toepassing zijn op de hele afbeelding) voordat u aan de lokale aanpassingen gaat werken. En pas eerder in de workflow eventuele wijzigingen toe die relevant zijn voor grote batches afbeeldingen voordat u verder gaat met het verfijnen van afzonderlijke foto's.
Ontwikkel stappen
- Bijsnijden en rechtzetten. Omdat het de compositie verandert, kan bijsnijden de belangrijkste wijziging zijn die u in een foto kunt aanbrengen. Het is het beste om dit vroeg in het proces te doen, maar u moet een methode gebruiken waarmee u later terug kunt gaan en de uitsnede kunt verfijnen als u van gedachten verandert.
- Corrigeer vervorming. De meeste cameralenzen introduceren verschillende hoeveelheden vervorming in een foto; sommigen meer dan anderen. Herstel vervorming als een van uw eerste, regelmatige stappen.
- Pas de belichting en tonen aan. De toonbereik van een afbeelding verwijst naar de verschillende helderheidsniveaus van elke pixel, van puur wit tot volledig zwart. Toon is onafhankelijk van kleur. Het eenvoudig instellen van de witte en zwarte punten kan een enorme impact hebben op het algehele uiterlijk van een afbeelding, dus u moet dit normaal gesproken doen voordat u verder gaat met kleuren. Tonaal contrast moet ook tijdens deze stap worden afgehandeld; de variatie tussen lichte en donkere tonen bepaalt hoeveel impact (of punch) een foto heeft. Natuurlijk zien sommige foto's er het beste uit als ze een laag contrast hebben.
- Pas de witbalans en kleur aan. Witbalans speelt de grootste rol bij de kleur van een foto. Als de foto een sterke kleurzweem - bijvoorbeeld een foto binnenshuis gemaakt met de witbalansinstellingen buitenshuis - u moet dit corrigeren voordat u de toon aanpakt. Maar voor opnamen met een witbalans die redelijk nauwkeurig lijken, stelt u de toon in voordat u de witbalans verfijnt. Overweeg na het instellen van de witbalans andere kleuraanpassingen te maken, met name verzadiging en levendigheid, die van invloed zijn op hoe puur en levendig de kleuren worden weergegeven. U kunt tijdens deze stap ook converteren naar zwart-wit of speciale kleureffecten toepassen.
- Pas lokale aanpassingen toe. Dit zijn bewerkingen die u alleen aanbrengt in kleine delen van de afbeelding. Voorbeelden zijn ontwijken en verbranden (respectievelijk lichter en donkerder worden) en selectieve kleuraanpassingen. Over het algemeen moet u proberen lokale aanpassingen door te voeren nadat u de algemene aanpassingen heeft voltooid.
- Ruisonderdrukking toepassen. Ruis verschijnt in digitale afbeeldingen als zachte gekleurde klodders of korrelige spikkels. De meeste afbeeldingen kunnen worden verbeterd met verschillende hoeveelheden ruisonderdrukking. Foto's gemaakt met een hoge ISO, gemaakt in het donker of foto's die aanzienlijk onderbelicht zijn, hebben een agressievere ruisonderdrukking nodig. Normaal gesproken zult u te maken hebben met ruisonderdrukking nadat u de toon en kleur heeft ingesteld, omdat die algemene aanpassingen de weergave van ruis beïnvloeden. Zoom in voor grotere voorbeelden bij het aanpassen van ruisonderdrukking en verscherping.
- Verscherping toepassen. Bij verscherping draait alles om contrast. De scherpte in een digitale afbeelding is gebaseerd op de relatieve lichtheid of donkerheid van aangrenzende pixels langs de randen van lijnen in de afbeelding. Meer contrast langs de randen staat gelijk aan meer scherpte. Daarom moet u niet proberen de verscherpingsniveaus te verfijnen voordat u het algemene toonbereik al heeft ingesteld, omdat het algehele contrast van de afbeelding een groot effect heeft op de scherpte. Slijp wat verder in de workflow.
- Voer retouchering uit. Veel afbeeldingen bevatten elementen die u helemaal wilt verwijderen. In sommige gevallen zijn dit artefacten - ongewenste resultaten van digitale verwerking of camerakarakteristieken, waaronder ruis, chromatische aberratie, franjes en sensorstofvlekken. Andere keren zit er iets lelijks in het frame, zoals een telefoonpaal die uit het hoofd van je schoonmoeder steekt. Retoucheer uw foto's met de tool Vlekken verwijderen van Lightroom of de kloonstempel en het retoucheerpenseel van Photoshop. Andere bewerkingen kunnen de noodzaak van retoucheren verminderen of elimineren, dus het kan een verspilling van tijd en moeite zijn om foto's eerder in de workflow te retoucheren. U kunt bijvoorbeeld twintig minuten besteden aan het verwijderen van stofvlekken rond de randen van een foto en vervolgens besluiten dat u de foto toch strakker wilt bijsnijden. Voer uw retouchering uit tegen het einde van de workflow.
- Pas speciale effecten toe. Alle voorgaande ontwikkelingsstappen zijn van toepassing op de meeste van uw foto's. Nadat u de technische problemen heeft verholpen en de foto heeft verwerkt tot een acceptabele basiskwaliteit, kunt u overwegen om verdere stilistische aanpassingen en speciale effecten toe te passen.
Fase 5. Uitvoer
Nadat u foto's heeft bewerkt tot een niveau van perfectie waarmee u tevreden bent, kunt u nadenken over het delen en reproduceren ervan. In de digitale wereld, output verwijst doorgaans naar de vele manieren waarop u uw afbeeldingen in de echte wereld kunt brengen. Om dit te doen, exporteert u vanuit uw voltooide hoofdafbeelding afgeleide bestanden, specifiek voor elk beoogd doel.
Online delen is een goed begin. De meeste websites hebben een aantal belangrijke parameters die u moet weten om uw afbeeldingen er op hun best uit te laten zien (en alle website-specificaties zijn niet hetzelfde). Neem de tijd om de beste bestandsinstellingen voor uw bestandsuploads te onderzoeken.
Gedrukte reproducties van hoge kwaliteit - fotoboeken, notitiekaarten, kalenders, kunstafdrukken, enz. - vereisen ook dat u specifieke parameters volgt voor het exporteren van afbeeldingsbestanden vanuit uw bewerkingssoftware.
TIP: Over het formaat van foto's wijzigen
Wanneer u foto's bewerkt, moet u uw masterafbeeldingen altijd met hun oorspronkelijke resolutie verwerken. Met andere woorden, ongeacht de pixelafmetingen van de afbeelding zoals deze van uw camera kwam, voer al uw bewerkingen uit op die grootte. Elke formaatwijziging moet helemaal aan het einde van de workflow worden gedaan en alleen op kopieën van het masterbestand, elk geëxporteerd volgens de specificaties voor de uitvoerbestemming. Pas het formaat van uw hoofdbestanden niet aan! (Lightroom houdt dit eenvoudig - aangezien er geen bedieningselementen zijn voor het wijzigen van de grootte tijdens het bewerkingsproces, kunt u dit alleen doen tijdens het exporteren.)
Verover uw fotobewerkingsworkflow
Als u geen goed systeem volgt, kan digitale fotografie stressvol worden. Foto's verliezen, stappen opnieuw uitvoeren en niet de kwaliteit krijgen waarop u hoopt, zijn allemaal bijwerkingen van een ineffectieve workflow. Wie wil dat?
Onthoud dat iedereen die zijn persoonlijke fotografieworkflow onder de knie had, ergens moest beginnen. Sommige delen van het proces heb je waarschijnlijk al onder de knie. Identificeer nu specifieke knelpunten en belangrijke verbeterpunten in uw eigen fotoworkflow. Kies een aspect van de workflow dat onbekend of uitdagend lijkt, en begin daar.
Het samenstellen van uw ideale workflow gebeurt niet in één keer en het is ook geen puur lineair proces. Met zoveel stappen en mogelijke valstrikken, moet je elk van de verschillende fasen onafhankelijk bestuderen en oefenen, en ze vervolgens samenbinden tot een samenhangende reeks.
TIP: De belangrijkste reden waarom Adobe Photoshop Lightroom algemeen wordt beschouwd als de beste fotobewerkingssoftware, is dat het de meeste mogelijkheden biedt die u nodig hebt om de volledige fotoworkflow uit te voeren, zoals hierboven beschreven.
Als u een geoptimaliseerd proces volgt om met uw afbeeldingen te werken en een duidelijk begrip ontwikkelt van de principes achter uw beslissingen, zult u meer plezier beleven aan het werken aan de dingen die u leuk vindt, in plaats van te worstelen met vervelende taken.
Door goede workflowtechnieken te oefenen, kunt u geweldige foto's maken - gemakkelijker!