Het fotograferen van natuurlijke patronen is een fantastisch project om als buitenfotograaf aan te werken. Het proces van het onderzoeken van patronen biedt niet alleen een schat aan fotografische mogelijkheden, maar biedt ook een perfecte gelegenheid om je geest te concentreren op compositie, vorm, lijn en vorm, wat je helpt bij je ontwikkeling als allround fotograaf.
Uitrusting
Een van de beste dingen aan het fotograferen van patronen in de natuur is dat er geen speciale apparatuur voor nodig is om aan de slag te gaan. Elke camera, van een smartphone tot een eersteklas DSLR, biedt u opties voor het maken van prachtige afbeeldingen van natuurlijke patronen.
Standaard DLSR-lenzen zoals een 18-55 mm hebben vaak een behoorlijke close-upfunctie om u te helpen het frame te vullen met grotere patronen. Terwijl de macro-functie op een compactcamera een groot voordeel kan zijn voor diegenen die licht willen reizen tijdens hun fotografische bezigheden.
Om nog een stap verder te gaan, is investeren in een macrolens een geweldige manier om enkele van de kleinere en meer obscure natuurlijke ontwerpen te verkennen. Op die manier kunt u zich van dichtbij concentreren op kleine schors-, bladeren- en schelpontwerpen om het natuurlijke werk in miniatuur te verkennen.
Vaak wordt aanbevolen om een macrolens met een brandpuntsafstand van 100 mm of meer te pakken om een grotere werkafstand mogelijk te maken. Dat helpt je om uit je verlichting te blijven en geeft je ook ruimte om te componeren. Als je een kleiner budget hebt, kunnen opties met een kortere lengte nog steeds een goed alternatief zijn, zoals een macro van 40 mm of 60 mm.
Als alternatief kunt u zelfs verlengbuizen kopen om de kortste scherpstelafstand van uw huidige lenzen te verkleinen. Dit zijn betaalbare manieren om met macro- en close-upfotografie te beginnen.
Buiten macro kunnen lange lenzen ook goed worden gebruikt om patronen in een landschap te onderscheiden. Door te werken met een lange telefoto, zoals een 70-200 mm, kunt u herhalende elementen in een groter frame lokaliseren en verkennen. Dit zal je helpen om patronen en texturen uit grotere landschappen te halen, iets dat zeer effectief kan zijn voor het maken van creatieve afbeeldingen.
Afgezien van de camera en lens, zijn statieven vooral handig voor werken met een lange sluitertijd en zorgen ze voor maximale scherpte bij het werken met hogere vergrotingen. Als alternatief kan werken met flitser bevrijdend zijn, waardoor u flexibeler kunt zijn in uw benadering en lichte onderwerpen naar eigen inzicht kunt gebruiken voor extra impact en interesse.
Onderwerpen met patronen
Zoek in het veld naar onderwerpen met herhalende vormen of tonen. Voor de hand liggende keuzes zijn boomschors, bladeren of rotsen, omdat ze vaak herhalende vormen en vormen bevatten, evenals sterke lijnen om de compositie te ondersteunen. Als je hiervan uitgaat, kijk dan naar het bredere gezichtsveld, herhalende bomen, zand en riet zorgen ook voor geweldige beelden.
Als u naar het door u gekozen onderwerp kijkt, staar er dan een behoorlijke tijd naar en haast u niet om uw camera naar uw oog te brengen. Welke gebieden vind je interessant, zijn er regels die je zelf volgt? Dit zijn allemaal belangrijke kenmerken die een geweldige patroonfoto maken.
Als u uw aandachtsgebied kiest, kan het werken met standaard compositieregels zeer effectief zijn. Een lijn of breuk in de regel van derden, of een herhalend ontwerp met een contrast- of stoppunt op een van de elkaar kruisende locaties kan een eenvoudig en zeer aangenaam beeld maken.
Een van de geweldige dingen van het fotograferen van patronen is dat de onderwerpen vaak niet overhaast bewegen, dus voel je vrij om echt wat tijd te besteden aan het verfijnen van je compositie voor uiterste perfectie.
Zoek binnen onderwerpen ook naar andere picturale kwaliteiten die zich als patronen kunnen manifesteren. Let goed op het licht en de schaduwen. Vaak kan het contrast van harde schaduwen ervoor zorgen dat minder interessante onderwerpen een geheel nieuwe vorm aannemen, waardoor unieke patronen ontstaan voor intrigerende beelden.
Reflecties kunnen ook goede mogelijkheden bieden voor patroonopnamen. Rimpelingen in het water die licht en kleur reflecteren voor een aantal aangename effecten, kunnen prachtige abstracte composities opleveren.
Techniek
Wat de opnametechniek betreft, wilt u vaak uw scherptediepte maximaliseren om ervoor te zorgen dat uw opnamen zo gedetailleerd mogelijk zijn. Dit kan op verschillende manieren worden gedaan, afhankelijk van uw onderwerp.
Scherpe beelden krijgen
De eenvoudigste methode om een grote scherptediepte te krijgen, is door een klein diafragma te gebruiken. Als u fotografeert boven f / 8 om ervoor te zorgen dat een groot deel van uw frame scherp blijft, komen de details van de door u gekozen onderwerpen beter naar voren. Als u met de hand werkt, moet u mogelijk de flitser gebruiken of uw ISO verhogen om niet te vervallen in lange sluitertijden waardoor u problemen met de scherpte tegenkomt.
Als je op een nog kleinere schaal werkt, is diafragmeren vaak niet voldoende om de scherptediepte te krijgen die nodig is om een heel patroon te laten zien (vooral bij macrofotografie). Dus een andere methode die kan worden ingezet, is focus-stacking.
Dit is het proces van het maken van meerdere foto's, elk in de reeks stapsgewijs uit elkaar gefocusseerd en vervolgens in software samengebracht om de scherptediepte te maximaliseren. Dit is een meer geavanceerde techniek, die vanwege zijn precisie een statief vereist om kritische scherpte te garanderen. Als het ultra-close-perspectief iets is dat je intrigerend vindt, is focus-stacking zeker het ontdekken waard.
Ten slotte is scherpte niet altijd een noodzaak voor het fotograferen van patronen in de natuur. Het gebruik van langzamere sluitertijden biedt fantastische manieren om vormen en vormen te verkennen, waarbij voor de hand liggende structuren in abstractie worden omgezet voor intrigerende beelden.
Een klassiek voorbeeld is pannen met bomen om een vloeiend lijneffect te creëren. Gewoon werken met een langzamere sluitertijd van een 1/2 seconde en vervolgens door de boomstammen op en neer te bewegen, kunt u ze omzetten in sterke en eenvoudige abstracte lijncomposities die fascinerend kunnen zijn.
Bovendien kan alles wat in de wind beweegt, ook met langere sluitertijden worden bewerkt. De effecten van de elementen hebben een geweldige invloed op het creëren van verbluffende patronen in natuurfoto's.
Conclusie
Het fotograferen van natuurlijke patronen is erg leuk. Als je eenmaal bent begonnen je hersenen te trainen om de verscheidenheid aan opvallende herhalende en abstracte patronen in de natuur te zien, zullen ze binnenkort overal zichtbaar worden.
Als u ze verkent, kan dit de basis vormen voor een fotografisch project of een geweldige manier om afbeeldingen te maken wanneer de dingen niet volgens plan zijn met uw andere onderwerpen. Het is een geweldige manier om het meeste uit elke dag met de camera te halen en naar huis terug te keren met een aantal opvallende en interessante frames om op te starten.