Als landschapsfotografie uw passie is, houdt u er waarschijnlijk van om nieuwe plaatsen te bezoeken en prachtige natuurlijke scènes te fotograferen. Maar heb je ooit de schoonheid die je voor je zag niet in je camera kunnen vastleggen? Komen uw afbeeldingen er plat en saai uit? Met deze zes tips til je je fotografie naar een hoger niveau door meer boeiende landschapsfoto's te maken die echt opvallen.
1. Tijd uw shoot voor het perfecte licht
Bij het maken van interessante foto's draait alles om het licht. Saai licht zorgt voor saaie foto's. Dramatisch licht zorgt voor dramatische foto's. Als je eenmaal een scène hebt gevonden om mee te werken, wees dan geduldig en wacht op het dramatische licht dat je beeld zal verbeteren. Misschien moet je zelfs op een andere dag terugkeren om het meeste uit de scène te halen.
De kwaliteit van het licht dat uw scène verlicht, zal veranderen afhankelijk van het weer en het tijdstip van de dag.
Weer
Het effect dat het weer op je foto heeft, is meestal duidelijk: een heldere, blauwe lucht geeft een duidelijk ander gevoel dan donkere onweerswolken. Direct zonlicht zorgt voor een hoog contrast en donkere, heldere schaduwen - maar het licht wordt zacht en zelfs op een bewolkte dag.
Tijdstip
We weten dat de zon opkomt in het oosten en ondergaat in het westen, maar de richting van de zon ten opzichte van je landschap maakt ook een groot verschil. Het kan het verschil betekenen tussen de zon die in of uit het frame is. Het bepaalt welke kant van een berg wordt verlicht en kan de manier veranderen waarop de schaduwen in een bosje bomen vallen.
Probeer bij het verkennen van uw locatie erachter te komen waar de zon op verschillende tijdstippen van de dag zal zijn, welk effect dat op uw landschap heeft en wanneer u denkt dat het licht op zijn best zal zijn. Dit kan zo simpel zijn als beslissen of u zich bij een zonsondergang of zonsopgang bevindt, zodat u weet wat de beste tijd is om terug te keren naar de scène.
Houd er ook rekening mee dat de kleur van het licht gedurende de dag verandert. Als de zon laag aan de hemel staat (richting zonsopgang of zonsondergang) krijgt het licht een warme gouden tint, maar midden op de dag kleurt het licht feller wit. Net nadat de zon ondergaat, en opnieuw voordat hij opkomt, geven de blauwe uren een scène een zachte, koele toon.
2. Gebruik de juiste uitrusting
Gebruik een statief om uw camera stabiel te houden en een langere belichtingstijd mogelijk te maken. Een statief helpt u ook doelgerichter te zijn in de manier waarop u het frame samenstelt.
Kies je lens op basis van het type foto dat je wilt maken. Een landschapsfoto van het type grand vista wordt meestal gemaakt met een groothoeklens, met een brandpuntsafstand van minder dan 35 mm. Hoe korter uw brandpuntsafstand, hoe groter uw kijkhoek en hoe meer van de scène u op de foto kunt passen. Door dit te doen krimpt u echter alles binnen het kader.
Als er iets in uw frame is dat u groot in de scène wilt weergeven, zal het gebruik van een langere brandpuntsafstand dit benadrukken. Langere brandpuntsafstanden zijn ook uitstekend geschikt voor meer intieme landschappen zonder enorme ruimte.
3. Gebruik de juiste camera-instellingen
Het begrijpen van de belichtingsdriehoek is van cruciaal belang als het gaat om het kiezen van de beste camera-instellingen. Over het algemeen hoeft u zich voor landschapsfoto's waarbij niets beweegt in de scène, geen zorgen te maken over de sluitertijd, vooral als u een statief gebruikt (zie tip # 2 hierboven).
Bij landschapsfotografie is een zeer belangrijke instelling het diafragma, aangezien dat de scherptediepte in je afbeelding regelt. Wanneer u een landschap van het type grand vista maakt, wilt u meestal dat alles, van de voorgrond tot de achtergrond, scherp in beeld is.
Om je foto helemaal scherp te krijgen, gebruik je een klein diafragma, zoals f / 11, om je scherptediepte te maximaliseren. Kleiner betekent echter niet altijd scherper - vanwege een optisch fenomeen dat diffractie wordt genoemd, worden beelden meestal zachter wanneer het diafragma te klein is. Daarom worden de duidelijkste beelden meestal dichter bij het midden van het diafragma van een lens gemaakt. Ik raad aan om landschappen te fotograferen met f / 11 in plaats van f / 22 voor een zo scherp mogelijke foto.
Dat laat ISO als laatste factor in de belichtingsdriehoek. Voor de beste beeldkwaliteit moet je ISO op een lage waarde worden ingesteld, zoals ISO 100.
Als er niets beweegt in uw landschap, gebruik dan de diafragmaprioriteitsmodus, stel het diafragma in op f / 11, stel de ISO in op 100 en laat de camera vervolgens de juiste sluitertijd berekenen om een goede belichting te krijgen.
Als er echter iets beweegt in de scène, kunt u een hogere ISO instellen om een snellere sluitertijd mogelijk te maken.
4. Scheid je voorgrond, middengrond en achtergrond
Probeer bij het samenstellen van uw landschapsfoto deze te rangschikken met elementen op de voorgrond, in het midden en op de achtergrond. Zorg ervoor dat ze zo zijn ingekaderd dat ze verschillend zijn en van elkaar gescheiden zijn, om een gevoel van diepte te creëren dat de kijker naar de foto trekt.
Achtergrondkenmerken zijn veelvoorkomende zaken, zoals bergen, de horizon en de lucht, terwijl voorgrond voorwerpen in de buurt kunnen zijn, zoals bomen, grassen, door mensen gemaakte voorwerpen en zelfs rotsen op de grond voor de camera. De middenweg is natuurlijk alles daartussenin dat het grootste deel van de scène inneemt.
Niet alle foto's hebben deze drie verschillende gebieden, maar als u uw afbeelding zo kunt samenstellen, heeft u een foto met veel diepte en meer impact.
5. Voeg een aandachtspunt toe
Zonsondergangen en bossen en zeekusten zijn prachtig, maar ze hebben iets kleins nodig om ze een gevoel van schaal te geven. Bijna alles kan dit doel dienen - een persoon die door het tafereel loopt, een enkele boom met silhouetten, een boot die in een meer, een dok of een dier drijft - alles om de onmetelijkheid van het landschap te vergroten en iets voor het oog te creëren aangetrokken worden.
6. Zet je schoten vast
Landschapsscènes kunnen een zeer hoog contrast hebben, dus het is een goed idee om een paar verschillende belichtingen te maken om er zeker van te zijn dat u details in zowel de hoge lichten als de schaduwen krijgt. Sommige camera's hebben een ingebouwde functie voor automatische bracketing, maar als dat niet het geval is, kunt u dit handmatig doen. Maak gewoon een foto met de aanbevolen instellingen, draai vervolgens uw belichtingscompensatieknop (+/-) naar +1 en maak een andere. Herhaal dit bij -1 en je krijgt drie foto's met verschillende helderheid. Later, wanneer u ze op uw computer bewerkt, kunt u beslissen welke belichting er het beste uitziet en zelfs meerdere afbeeldingen combineren in Photoshop of Lightroom (met de nieuwe functie Samenvoegen tot HDR in LR CC of LR 6) om de meeste details te krijgen.
Goed licht, de juiste apparatuur, de juiste instellingen, een sterke compositie en een goede belichting werken allemaal hand in hand om ervoor te zorgen dat je boeiende landschapsfoto's maakt.
Hier op dPS is dit landschapsweek - hier is een lijst van wat we tot nu toe hebben behandeld. Kijk de komende dagen dagelijks naar een nieuw artikel (of twee) over landschapsfotografie.
- 6 tips voor betere landschapsfotografie bij weinig licht
- Landschapsfotografie en het menselijke element
- 5 manieren waarop een telelens uw landschapsfotografie kan verbeteren
- Landschapsfotografie vanaf de kant van de weg
- 32 majestueuze landschapsfoto's om uw reislust te inspireren
- Wekelijkse fotografie-uitdaging - Landschap
- Landschapsfotografie - Op dezelfde locatie tijdens de seizoenen fotograferen
- Hoe 5 compositie-raadsels op te lossen waarmee landschapsfotografen geconfronteerd worden