Het verhaal
Als u iemand fotografeert die graag voor de camera staat, profiteer daar dan van. Dit was een eenvoudig portret om te maken en de kracht ervan komt van de geest van het model, niet van de fraaie techniek. Ik heb eerder met haar samengewerkt en weet dat ze goed is in het creëren van verschillende gezichtsuitdrukkingen. Ik vroeg haar om me een serie te geven en elke keer dat ze haar gezichtsuitdrukking veranderde, nam ik weer een foto. Ervaren modellen poseren, pauzeren tot je de foto maakt en gaan dan naar de volgende, waardoor je baan als portretfotograaf veel gemakkelijker wordt.
Je kunt het niet zien op deze foto, maar het model hield een zilveren reflector iets onder haar schouders vast. Het gereflecteerde daglicht zorgde voor een prachtig helder lichteffect dat de verwerking van het portret veel gemakkelijker maakte.
Eerste stappen
Hier is het originele portret zoals het er rechtstreeks uit de camera uitzag. De foto is gemaakt met een 85 mm-lens die is ingesteld op f / 1.8, waardoor de achtergrond onscherp is.
Ik wist vanaf het begin dat ik wilde dat de uitdrukking van het model het middelpunt van het portret was. Het gebruik van een korte telelens en een groot diafragma heeft dat deels bereikt, maar de foto vereiste meer werk. De eerste taak was om de achtergrond aan te pakken. Hoewel onscherp, was de helderheid een grote afleiding. Mijn belangrijkste taak hier was om de achtergrond donkerder te maken, zodat het oog van de kijker rechtstreeks naar het model gaat.
Ik hoop vandaag dat door het volgen van deze tutorial en het toepassen van de technieken die ik heb gebruikt op je eigen foto's, je leert hoe je betere portretten kunt maken in Lightroom.
Stap 1: Basisaanpassingen
Ik heb de foto voorbereid door naar de Camerakalibratie paneel en instelling Profiel naar Camera portret. Vervolgens ging ik naar de Lenscorrecties paneel en ingeschakeld Verwijdering van chromatische aberratie en Profielcorrecties, instelling Vontsteken tot nul.
Ik wilde schone, neutrale huidtinten, dus ging ik naar de Basic paneel en verplaatste het Temp schuif iets (van 4850 tot 4520) om de warme tint te verwijderen.
Stap 2: voeg een vignet toe met behulp van het radiaalfilter
Vervolgens gebruikte ik de Radiaal filter tool om de achtergrond donkerder te maken. Ik plaatste het filter zo dat de bovenste helft het gezicht en de schouders van het model omringde. In deze positie de Radiaal filter kan worden gebruikt om het gebied aan weerszijden en boven het model donkerder te maken, zonder het onderste deel van het portret aan te tasten. Ik zet Blootstelling naar -4.0 om het gebied te zien dat wordt beïnvloed door de aanpassing.
Toen ik blij was met de positie van de Radiaal filter Ik reset Blootstelling naar nul, en vervolgens verkleind tot de achtergrond behoorlijk donker werd. Ik heb ook ingesteld Verzadiging naar -70 to kleur van de achtergrond verwijderen. Hoeveel u duwt Blootstelling schuifregelaar in deze situatie is altijd subjectief. Sommigen van jullie zullen een behoorlijke hoeveelheid details op de achtergrond willen behouden, anderen zullen tevreden zijn om het helemaal zwart te maken.
Opmerking: Radiaalfilters zijn nieuw in Lightroom 5. In eerdere versies is de beste manier om een soortgelijk effect te bereiken het plaatsen van een Gegradueerde filter aan weerszijden van het model en gebruik Aanpassingsborstel aanpassingen om de hiaten op te vullen. Een alternatieve techniek is om de Vignettering na het uitsnijden tool en maak alle gebieden die te donker zijn (zoals de schouders van het model in dit voorbeeld) lichter met de Aanpassingsborstel gereedschap.
Stap 3: Verfijn het vignet met het aanpassingspenseel
Terwijl de Radiaal filter is een uitstekend hulpmiddel om achtergronden donkerder te maken, het is niet perfect. Door de doezeling die nodig is voor een geleidelijke overgang, kunnen sommige delen van de achtergrond dichtbij het onderwerp te licht zijn. In dit geval waren er nog steeds gebieden rond de motorkap die een beetje helder waren.
Dus ik gebruikte de Aanpassingsborstel tool om die gebieden te selecteren en verkleind Blootstelling (naar -0.65) om ze donkerder te maken. Ik hoefde niet precies te zijn met de plaatsing van de Aanpassingsborstel omdat de achtergrond al behoorlijk donker en onscherp was.
Tip: Als u merkt dat het gebruik van de Aanpassingsborstel ligt voor de hand, probeer het in te stellen Veer naar 100 en Stromen naar 50%. Hierdoor kun je het effect beetje bij beetje opbouwen in plaats van alles in één penseelstreek te doen.
Stap 4: Retoucheren met het aanpassingspenseel
Dit portret hoefde niet veel te worden geretoucheerd, maar er waren nog een paar dingen die ik wilde doen. De eerste was om de lijnen onder de ogen van het model te minimaliseren. Merk op dat ik ze niet helemaal kwijt wilde, aangezien ze een natuurlijk onderdeel zijn van haar uitdrukking. De lijnen zijn ontstaan door haar glimlach en knipoogactie, en het verwijderen ervan zou er onnatuurlijk uitzien.
Ik heb de A gebruiktAanpassingsborstel tool (ingezoomd), en zorgvuldig geschilderd over de lijnen onder haar ogen. Ik heb de penseelgrootte klein gehouden om de aangrenzende gebieden niet te beïnvloeden.
Toen heb ik de Huid verzachten preset van de Effect menu. Lightroom heeft het huidverzachtende effect op volle kracht aangebracht door te harden Duidelijkheid naar -100 en Scherpte naar +25. Dit was te sterk. Om het te verkleinen, klikte ik op de pin die de Aanpassingsborstel, hield de linkermuisknop ingedrukt en sleepte de muis naar links. Lightroom verminderde de intensiteit van het effect door de Duidelijkheid en Scherpte schuifregelaars in verhouding (deze techniek werkt met elke instelling van de Effect menu). Ik stopte toen het er goed uitzag (Helderheid -45, Scherpte +11).
Ik heb een nieuw gemaakt Aanpassingsborstel om de ogen, mond en wenkbrauwen van het model te bedekken. Ik duwde de Duidelijkheid schuifregelaar naar +40 om een beetje extra scherpte en contrast in die gebieden te brengen. De schermafbeelding toont de gebieden die worden gedekt door de Aanpassingsborstel.
Stap 5: Het portret inlijsten
De kap van het model creëert een natuurlijk frame voor haar gezicht en is een essentieel onderdeel van de compositie. Ik besloot het te benadrukken door te gebruiken Duidelijkheid om de textuur van de vacht naar voren te brengen.
Ik heb een andere selectie gemaakt met de Aanpassingsborstel tool en verhoogd Duidelijkheid (naar 56), Contrast (naar 22) en Blootstelling (tot 0.26). De kap is een frame dat de aandacht van de kijker naar het midden van het frame trekt, en deze aanpassingen helpen om dit te benadrukken. Ik moest de balans vinden tussen nadruk en afleiding; het benadrukken van de prachtige textuur van de met bont gevoerde capuchon zonder al te veel aandacht weg te trekken van de uitdrukking van het model. Deze schermafbeelding toont het gebied dat wordt gedekt door de Aanpassingsborstel.
Vervolgens ging ik naar de Basic paneel en verlaagd Levendigheid naar -14 to de-benadruk de kleuren een beetje meer. Ten slotte heb ik een kleine Aanpassingsborstel om de rand van de rechterschouder van het model, die was verduisterd door de Radiaal filter aanpassing eerder. Het gebied dat wordt bestreken door de Aanpassingsborstel wordt weergegeven in de schermafbeelding.
Resultaten voor en na vergelijken
Hier zijn de originele en definitieve versies samen, zodat u ze kunt vergelijken.
Wat vind je van deze verwerkingstechnieken? Er is meer dan één manier om de meeste foto's te verwerken. Heeft u suggesties voor een alternatieve interpretatie van het originele Raw-bestand? Laat het me weten in de comments.