Er is geen ontkomen aan: nachtelijke evenementenfotografie is lastig. Festivals, ceremonies, feesten en optochten omvatten snelle actie, moeilijke lichtomstandigheden en hectische omgevingen. Het is geen wonder dat de eerste pogingen tot fotografie van evenementen 's nachts vaak resulteren in wazige en onbruikbare beelden. Vrees niet - dit artikel zal u helpen om op snelheid te komen.
1. Ken de voor- en nadelen van verschillende lenstypen
In plaats van je te vertellen "gebruik een lens met een vaste brandpuntsafstand en een groot diafragma", wil ik dat je open blijft staan voor zoomlenzen. Prime-lenzen zijn mijn eerste keuze voor het fotograferen van nachtelijke evenementen waarbij ik vrij kan bewegen en dicht bij mijn onderwerpen kan komen. Voor evenementen waarbij ik me echter beperkt tot het publiek of de pers, heb ik de mogelijkheid nodig om in te zoomen, te kaderen en onderwerpen te isoleren zonder al te veel te bewegen.
In dit artikel zijn de voorbeeldafbeeldingen een 50/50 mix van vaste brandpuntsafstand en zoomlenzen. Hierdoor zie je wat er mogelijk is met elk type. Hoewel zoomlenzen met een groot diafragma (d.w.z. een Nikon 24-70 mm f / 2.8) vaak ideaal zijn voor nachtelijke evenementen, zijn het extreem dure apparaten.
Een scène uit de parade van het Keelung Ghost Festival op 4 september 2017 - Taiwan. Dit is een solide voorbeeld van een nachtelijke gebeurtenis waarvoor ik een zoomlens koos boven een prime. Ik fotografeerde vanaf de persafdeling - de rand van een brede boulevard aan de actiekant van de dranghek - en ik kon alleen heen en weer bewegen, niet naar de actie toe. Daarom was de mogelijkheid om opnames te kadreren met een zoomlens cruciaal voor mij.
2. Focus op het samenspel van sluitertijd, diafragma en ISO
Omdat het creëren van een juiste belichting een evenwichtsoefening is tussen verschillende instellingen, is de volgende stap om te focussen op het samenspel tussen sluitertijd, diafragma en ISO. Over het algemeen wilt u dat de beelden van uw nachtelijke gebeurtenis scherp zijn; Maak daarom een korte sluitertijd uw prioriteit.
Selecteer met een prime-lens een groot diafragma (probeer f / 2.8) en verhoog de ISO totdat je testopnames een sluitertijd van 1 / 125ste of bij voorkeur hoger registreren. Helemaal open fotograferen (d.w.z. f / 1.4 of f / 1.8) zal resulteren in langzame autofocus en je mist je foto. Ga hoger om deze problemen te vermijden.
Selecteer met een zoomlens het grootste beschikbare diafragma (d.w.z. f / 4.0) en draai de ISO omhoog. Ik selecteer meestal ISO 3200 en vuur enkele testopnames af van een bewegend onderwerp. Door deze instellingen in de diafragmaprioriteitsmodus te gebruiken, kon ik een sluitertijd van 1 / 640ste bereiken voor de onderstaande afbeelding.
Een gekostumeerde artiest verkleed als een Chinese god rent recht op me af - Keelung, Taiwan. 1 / 640e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L.
3. Maak gebruik van het beschikbare licht
Voor mijn stijl van reisfotografie gebruik ik zelden een flitser; Ik geef de voorkeur aan de resultaten van het gebruik van beschikbaar licht. Er is veel vaardigheid voor nodig om een flitser te gebruiken op een manier die uw afbeeldingen complimenteert in plaats van er afbreuk aan doet. Daarom raad ik aan om het op te slaan voor een latere, meer gevorderde fase van je fotografiereis.
Pirouetting zigeunerdanseressen verbazen het publiek - Keelung, Taiwan. 1 / 250e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L. Ik wachtte tot deze dansers onder een schijnwerper stonden om deze lichtbron te gebruiken en een snellere sluitertijd te bereiken.
4. Kom dicht bij de actie
Kom zo dichtbij mogelijk zonder de deelnemers van het evenement te storen. Voor de onderstaande afbeelding was ik in Manipur, een afgelegen Indiase staat aan de grens met Myanmar. Ik zat in kleermakerszit, net zoals de jongens tegenover me deden, en dat was prima totdat het echte gevecht begon. Deze vechtsportdemonstratie vond plaats in het donker in een slecht verlichte pagode. Het was al moeilijk genoeg om mijn ogen scherp te stellen, laat staan mijn camera. Ik moest mijn ISO tot het uiterste drijven, ook al gebruikte ik een prime-lens.
De oude Manipuri-krijgskunst van Thang Ta. Dit was de meest uitdagende lichtomstandigheid waarin ik ooit heb gefotografeerd. 1 / 80th | f / 1.4 | ISO 25.600 | Sigma 35mm 1.4 Art. U leest het goed - ISO 25.600! Let op het geluid.
5. Vraag uw onderwerpen om te bewegen
Bij nachtelijke evenementen ben ik altijd op zoek naar goed verlichte plekken. Ik wil een plek met helder kunstlicht dat ik kan gebruiken om mijn sluitertijd te verlengen. Zodra ik zowel de plek als mijn gewillige portretonderwerp heb gevonden, vraag ik hen of ze zo vriendelijk willen zijn om in het licht te stappen. Dit is de beste methode om bij nachtelijke evenementen prachtige portretten zonder flitser te maken.
Meisje van de etnische groep Meitei op het Lai Haraoba-festival - Manipur. De tempel waar het festival plaatsvond, was zwak verlicht; een hoek had echter het licht waarnaar ik op zoek was. Ze stemde ermee in om te verhuizen, waardoor ik een sluitertijd van 1 / 200ste kon halen.
6. Gebruik de modus voor continu fotograferen
Als je eenmaal je instellingen hebt genageld in combinatie met het beschikbare licht, raad ik je aan om je camera in de continu-opnamemodus te zetten. Bekijk de onderstaande afbeelding. Ik nam vijf vergelijkbare opnamen binnen een fractie van een seconde van elkaar, en kon vervolgens de afbeelding met de beste compositie, gezichtsuitdrukkingen en belichting selecteren toen ik weer thuis was.
Kinderteam voor skeelers tijdens de parade van het Ghost Festival - Keelung, Taiwan. 1 / 250e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L
7. Observeer, anticipeer en schiet
Een andere techniek is om tijd te besteden aan het observeren van de gebeurtenis. Zoek naar bewegingspatronen en mensen die de beste onderwerpen zouden zijn. Probeer de compositie die u wilt maken in uw hoofd samen te stellen. Ga vervolgens in positie en selecteer uw instellingen. Anticipeer op wat er waarschijnlijk gaat gebeuren en wees er klaar voor als dat gebeurt. Schiet ten slotte weg.
Dames die een dans uitvoeren voor het Lai Haraoba-festival - Manipur, India. De dans omvatte langzaam bewegen in een cirkel gedurende een uur of langer. Ik was in staat om volledige rotaties te observeren, precies te anticiperen waar ik moest staan voor het beste zicht en licht, en toen te fotograferen toen de dames terugkwamen.
8. Kadreer met behulp van de omgeving en plaats de scène met de achtergrond
Dit is een waardevolle techniek om de visuele interesse en verhaalelementen in uw nachtelijke evenementopnamen te vergroten. Let op omgevingsfactoren, die ook de vorm van andere mensen kunnen aannemen, om je foto's in te kaderen. Bekijk het onderstaande voorbeeld eens.
De jongere Manipuri-dames keken naar de ingewikkelde handbewegingen van hun ouders om te controleren of die van hen juist waren. Om dit detail over te brengen, kadreerde ik de foto van achter de twee oudste vrouwen en gebruikte ik hun hoofden om de jongere dames in beeld te brengen die naar hen terugkeken.
9. Beweeg en gebruik uw voeten
Uw benen zijn uw zoomlens wanneer u een lens met vaste brandpuntsafstand gebruikt. Gooi jezelf in de actie. Hurk, klim en ren je weg om interessante hoeken en beschikbaar licht te vinden. In de onderstaande afbeelding verliet ik mijn zittende positie tussen de menigte, stond onder het podium en keek omhoog naar de priester, en componeerde het shot.
Hindoese priester die de ceremonie van Ganga Aarti uitvoert - Varanasi, India. 1 / 125e | f / 1.4 | ISO 1250 | Sigma 35mm 1.4 Art
10. Communiceer met uw onderwerpen
Trek de aandacht van uw onderwerpen en maak oogcontact voordat u uw camera omhoog houdt. Ik herinner me dat ik zwaaide, glimlachte en schreeuwde "Ni hao!" aan de artiest in de onderstaande afbeelding, wat leidde tot een reeks interacties en fotomomenten.
Een artiest op de Ghost Festival-parade van 4 september in Keelung, Taiwan, had direct contact met mij nadat ik het contact had geïnitieerd. 1 / 125e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L
11. Mensen verwachten gefotografeerd te worden. Houd je niet in.
Dit is geen straatfotografie. De hoofdrolspelers en gasten van uw evenement, met name festivals en optochten, verwachten waarschijnlijk gefotografeerd te worden. Een uitzondering hierop zijn religieuze ceremonies, die extra gevoeligheid van uw kant vereisen. Vraag toestemming aan iemand die de leiding heeft, en als iemand je vraagt hem niet te fotograferen, moet je zijn wensen absoluut respecteren.
Taiwanese dame marcheert met leden van haar organisatie in de Keelung-parade. 1 / 400ste | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L
12. Onderzoek uw locatie van tevoren
Kies ten slotte een evenement van tevoren en onderzoek het. Overweeg om twee verschillende avonden bij te wonen met twee verschillende sets doelstellingen. Dit is wat ik deed toen ik de Ganga Aarti-ceremonie bijwoonde in Varanasi, India. De eerste nacht gebruikte ik een 35 mm prime-lens en concentreerde ik me op close-up actiefoto's en portretten. De tweede nacht fotografeerde ik de ceremonie vanaf een boot op de Ganges met een 24-105 mm zoomlens.
Deze jongen liep over dicht opeengepakte boten op de Ganges en gebruikte zijn duim om gekleurd poeder op het voorhoofd te borstelen van iedereen die 10 roepies te bieden had - Varanasi, India. 1 / 50e | f / 4.0 | ISO 3200 | Canon 24-105mm f / 4 L. Let op de lagere sluitertijd, die deed er uiteindelijk niet toe. Door middel van spotmeting van de vlammen en gebruikmakend van het beschikbare licht, kon ik niet alleen een bruikbare afbeelding maken, maar ook een van mijn favoriete opnamen van twee maanden in India.