Hallo, mijn naam is James en dat ben ik niet een voedselfotograaf. Hoewel, ik liefde eten en kan tot op zekere hoogte als een fijnproever worden beschouwd. Ik zou het ook niet erg vinden om in de toekomst voedselfotografie door te nemen en het hier en daar in mijn bedrijf op te nemen. Ik denk dat ik vanwege deze feiten gelijk in een van de belangrijkste doelmarkten terechtkom voor Nicole Young's gloednieuwe boek Food Photography: From Snapshots to Great Shots. In deze recensie bespreek ik dit boek en laat ik je de voor- en nadelen weten als je op zoek bent naar voedselfotografie (voor de lol of als bedrijf). Blijf echter tot het einde toe, want Nicole was zo vriendelijk om me twee exemplaren van het boek te sturen, wat betekent dat ik er hier bij DPS een kan weggeven!
Maak kennis met Nicole 🙂
Nicole is een fotograaf en ook een vriendin van mij dankzij de ongelooflijke nieuwe Google+ community. Je kunt ons allebei volgen op Google+ door naar Nicole's profiel of het mijne te gaan. Als je een uitnodiging voor Google+ nodig hebt (nog steeds een community voor alleen uitnodigingen), volg dan deze link. Op het moment dat dit artikel werd geschreven, is die link nog steeds goed voor 99 extra uitnodigingen, dus wees er snel bij!
Ik heb Nicole ontmoet via mijn goede vriend Brian Matiash van onOne Software en we zijn allemaal af en toe bij G +. Ik zal niet ingaan op hoe geweldig de hangout-functie op G + is, maar je kunt het waarschijnlijk zien aan de foto van Nicole aan de rechterkant.
Nicole is in de eerste plaats stockfotograaf en is een van de weinigen die er daadwerkelijk de kost mee verdient. Ze heeft verschillende boeken geschreven voor Peachpit Publishing, evenals nog een aantal voor David DeChumin's e-boekbedrijf Craft and Vision. Haar voedselfotografie is absoluut top en de afbeeldingen die ze op haar Google+ stream plaatst, zorgen er vaak voor dat ik de computer verlaat en op pad ga voor lunch of diner. Nu je een beetje meer over Nicole hebt, laten we ons in dit boek verdiepen.
Eerste indruk
Toen ik het exemplaar van dit boek bij mijn voordeur kreeg, was ik behoorlijk opgewonden, en mijn vrouw ook. Ze is absoluut een gecertificeerde voedselnoot en ze ging zitten en las het meeste meteen. Tijdens mijn reis naar Californië vorige week stuurde ze me zelfs foto's van het eten dat ze aan het maken was (en ik liep iets mis) en vertelde ze me alles over hoe ze tips uit het boek gebruikte om haar foto's beter te maken.
Het boek maakt je gewoon blij om het te lezen. Ik weet niet wat het is, maar ik denk dat lekker eten gewoon dat effect heeft op mensen. Eten brengt mensen samen uit alle culturen, families, achtergronden en meer. We eten elke dag van ons leven voedsel, dus het is zeker dichtbij en ons dierbaar. Maar ik denk dat de reden dat dit boek zo aantrekkelijk is, is dat je het gevoel krijgt en gelooft dat deze shots binnen handbereik zijn, omdat het boek serieus doorloopt tot in de kleinste details van het maken van deze shots.
Voor wie is dit boek?
Op de openingspagina's van het boek draagt Nicole het boek op aan: "… foodies, foodbloggers, thuiskoks en chef-koks … en aan iedereen die hunkert naar een heerlijke maaltijd, schoonheid najaagt en mensen hongerig wil maken met hun foto's." Ik denk dat dat een vrij nauwkeurige weergave is van wie van dit boek zal genieten. Ik zeg dat omdat ik denk dat die beschrijving zowat iedereen omvat. Zelfs als je geen plannen hebt om geld te verdienen met voedselfotografie, is het toch best leuk om professionele foto's te maken van je voedselcreaties. Koken is een kunst op zich, en het fotograferen van iets waar je zo hard voor hebt gewerkt, is een geweldige manier om de ervaring compleet te maken (nou ja, naast het eten ervan!).
Voor wie is dit boek niet bedoeld?
Mensen die een hekel hebben aan eten en een hekel hebben aan fotografie, zullen niet van dit boek genieten. Als u in een van deze categorieën valt, kunnen we het waarschijnlijk niet zo goed met elkaar vinden
Wat het boek behandelt
Hoofdstukken 1 en 2 - De basisprincipes
Elk hoofdstuk van het boek behandelt verschillende aspecten van het leren van voedselfotografie. Zoals elk goed fotoboek, behandelen de eerste paar hoofdstukken de basisprincipes van fotografie zoals diafragma, sluitertijd, ISO, witbalans, bestandstypen en meer. Hoofdstuk 2 bespreekt alle apparatuur die je nodig hebt om deze foto's te maken. Ze wijst erop dat je in ieder geval een camera, een lens en een lamp nodig hebt. Je kunt op dit punt beginnen en geweldige foto's van eten maken, maar als je echt een stapje verder wilt, neemt ze ook de essentiële uitrusting door. Het boek gaat in op lensselectie, statieven en accessoires, kabelontspanners, reflectoren, lichten en meer. Als je op zoek bent naar een lijst met uitrustingen voor voedselfotografie, zoek dan niet verder.
Hoofdstukken 3 t / m 5 - Preproductie en de opname maken
Nadat de grondbeginselen zijn behandeld, begint het vlees van dit boek zich te ontvouwen (bedoelde woordspeling). Hoofdstuk 3 gaat helemaal over licht en staat vol met nog meer ongelooflijke, verrukkelijke beelden. Licht in voedselfotografie is ongelooflijk belangrijk, en elke fotograaf die zich in dit genre waagt, moet licht leren lezen en ook weten hoe hij het moet manipuleren om de beste resultaten te krijgen. Dit gedeelte van het boek behandelt dit allemaal, met tips uit de echte wereld die u meteen in de praktijk kunt brengen. De afbeeldingen in het boek zijn ook grotendeels in tweeën gedeeld, waarbij de helft is gemaakt met natuurlijk zonlicht en de andere helft is gemaakt onder studio-omstandigheden. Dit is belangrijk omdat het laat zien dat je geen studio hoeft te hebben om ongelooflijke foto's te maken, maar als je er een hebt, kun je echt de controle krijgen over hoe de foto eruitziet.
Elke sectie heeft meestal een paar pagina's die 'Poring Over The Picture' heten. Dit zijn meestal volledige afbeeldingen van twee pagina's, waarbij Nicole de afbeelding opsplitst en doorneemt wat er bij het maken van de opname is gebeurd. Het is heel interessant om te zien hoeveel er komt kijken bij het maken van een opname die er zo eenvoudig en elegant uitziet. Het wordt duidelijk dat elk aspect van de afbeeldingen met een doel en om duidelijke redenen is gedaan. Van de kleur van het tafelblad tot de garnering op het eten en de details op de achtergrond. Deze delen van het boek zijn mijn favoriet, en ik krijg er echt honger van!
Hoofdstuk 4 gaat over het stylen van je foodfotografie en welke rekwisieten je voor bepaalde effecten kunt gebruiken. Presenteren is alles bij voedselfotografie. Dus als je eenmaal je camera-instellingen hebt ingesteld, als je eenmaal de optimale verlichtingsomgeving hebt gecreëerd, is het nu tijd om het eten er op zijn best uit te laten zien. Dit was een heel interessant gedeelte om door te lezen, want ik ben altijd geïnteresseerd in welke delen van voedselfotografie echt zijn en wat nep is. Ik weet nooit of ik naar eetbaar voedsel kijk, of naar voedsel dat is verpest om het er goed uit te laten zien op een foto. Dit boek spreekt me aan omdat het lijkt alsof Nicole de voorkeur geeft aan eten dat waar mogelijk nog eetbaar is, omdat ze het meestal graag eet als de foto klaar is! De tips en trucs in dit gedeelte zijn ook zo cool. Van het gebruik van decoratieve stenen op de bodem van een kom om de inhoud naar boven te duwen, tot het toevoegen van een vel karton tussen de lagen van een sandwich, tot het gebruik van nepijs voor achtergrondbekers, tot het gebruik van een houtskoolstarter om grillsporen te verbranden in vlees, en meer. Er zijn echt zoveel cools-trucs in deze sectie die je meteen in de praktijk kunt brengen.
Hoofdstuk 5 gaat in op het inlijsten en samenstellen van je eten. Dit is een ongelooflijk belangrijke stap om een uitnodigende foto van eten te maken. Je kunt de beste apparatuur gebruiken, uren besteden aan het creëren van de perfecte lichtomstandigheden en zelfs een foodstylist inhuren, maar als je compositie saai is, wordt het beeld verpest. Dit hoofdstuk behandelt de regel van derden, het gebruik van driehoeken, achtergrond- en voorgrondelementen, verticale en horizontale overwegingen, opnamehoeken, scherptediepte en lenscompressie, en nog veel meer. Alles in deze sectie is nuttig en belangrijk.
Hoofdstuk 6 - Postproductie
Ik was echt onder de indruk toen ik zag dat Nicole een postproductie-sectie in het boek had opgenomen. De meeste auteurs hebben de neiging om deze secties te vermijden omdat ze zo veel tijd kosten om te schrijven en voor te bereiden. Postproductie is de kers op de taart (een andere bedoelde woordspeling). Het is hoe je een geweldige foto maakt en deze perfect maakt. Het is waar je dat piepkleine, kleine uitvergrote hoogtepunt neemt en de details herstelt voordat je de afbeelding met de wereld deelt. Post is waar het beeld tot leven komt.
Dit gedeelte staat vol met schermafbeeldingen van Adobe Camera Raw, Bridge en Photoshop. Elke schermafbeelding is volledig ontleed en laat zien wat elke tool doet en welke te gebruiken voor het voltooien van de taak die voorhanden is. Van het bewerken van RAW-afbeeldingen, het aanpassen van de witbalans, het gebruik van bijsnijdwaarschuwingen om de juiste belichting te garanderen, het lezen van een histogram, het toevoegen van invullicht, het vergroten van de helderheid, maskeren in photoshop, het wijzigen van overvloeimodi, klonen en meer, Nicole behandelt het allemaal in deze sectie. Als je deze programma's hebt, kun je dit boek letterlijk nemen en het stap voor stap volgen met je eigen afbeeldingen om dezelfde resultaten te krijgen.
Hoofdstuk 7 - Achter de schermen
Ben je niet dol op deze secties? Het hoofdstuk Achter de schermen van dit boek laat meer zien van wat er bij het maken van deze foto's komt kijken. Het bevat volledige opnamen van verlichtingsopstellingen, grafische diagrammen voor het plannen van opnamen, kleine gadgets om voor verschillende situaties te gebruiken, meer tips en vinkjes en complete handleidingen van begin tot einde voor verschillende foto's.
Conclusie
Dit boek is ongelooflijk. Het is echt. Hoewel ik bevriend ben met Nicole, probeerde ik zo objectief en onbevooroordeeld mogelijk te zijn bij het lezen van dit boek, maar ik kon er eerlijk gezegd niets slechts over zeggen. Mijn enige klacht is dat het boek op de een of andere manier niet met voedselmonsters is geleverd :).
Food fotografie is voor iedereen. Het is gewoon leuk om te doen en een geweldige manier om te pronken met de gerechten waar je het meest trots op bent. Voedsel is een universele taal die iedereen kan begrijpen. Kook een gerecht, gebruik de tips uit dit boek om een mooi shot te maken, deel het met de wereld en kijk hoe de liefde binnenstroomt.
Boek Giveaway
Als je je aan het begin van deze recensie herinnert, heb ik nog een extra exemplaar van dit boek dat ik wil weggeven aan een gelukkige lezer. Ik zal het ook zo gemakkelijk mogelijk maken om deel te nemen: laat hieronder een opmerking achter over het artikel, het boek of waarom u denkt dat u baat zou hebben bij het ontvangen van dit boek. Na 48 uur kies ik een willekeurige winnaar en stuur ik die persoon een e-mail met verdere instructies voor het ontvangen van het boek. Probeer maar!
Koop vandaag nog je exemplaar van Food Photography: van snapshots tot geweldige shots op Amazon.